1。 ポーズの誤り：
* 間違い： 被験者の体型を平らにしない硬くて厄介なポーズ。 不自然な笑顔を強制する。
* 修正：
* 直接、ガイド、指示しないでください： 「このように立つ」と言う代わりに、「あなたの体重を後足にシフトしてみてください」、または「肩をわずかに光に向かって回す」などの穏やかなガイダンスを提供します。
* 天然曲線を探してください： 肘、手首、膝のわずかな曲がりを奨励します。直線を避けてください。
* 角度の力： わずかに上、わずかに下、または目の高さで、さまざまな角度を試します。 一般的に、少し上で撮影することはよりお世辞になる可能性があります。
* 本当のものへの笑顔を偽造： 幸せな思い出を考えたり、愛する人を見たり、愚かな冗談を言ったりするように頼んでください。本物の表現が重要です。
* 動きと行動： 彼らに彼らの周囲と歩いたり、笑ったり、向きを変えたり、交流したりしてもらいます。 率直な瞬間はしばしば最も自然に見えます。
* 手に注意してください： 膝の上で、ポケットで膝の上でさりげなく休ませたり、顔をそっと触れたり、オブジェクトを持ったりしてもらいます。
* あごの前後： これは多くの場合、ジョーラインを定義します。 ただし、わずかにしか - 強制表現を望んでいません。
2。 悪い照明：
* 間違い： 過酷で、おかしな影、吹き飛ばされたハイライト、または鈍い平らな照明。 光の方向と質を無視します。
* 修正：
* 直射日光（特に正午）を避けてください： 正午の太陽は厳しい影と目を細めます。 日陰に移動するか、ゴールデンアワー（日の出の1時間後、日没前）を待ちます。
* 柔らかく拡散した光を抱きしめます： 曇りの日、開いた日陰（空に開いている色合い）、ディフューザーを使用すると、肌を平らにする柔らかく、照明さえも作成します。
* リフレクターの使用： リフレクターは、光を影に戻し、それらを埋めて寸法を追加します。 白または銀色の反射器が一般的です。
* 光を読むことを学ぶ： 光の方向、強度、および品質に注意してください。 被験者の顔にどのように影響しますか？
* 人工光： Flashを使用する場合は、ソフトボックス、傘を使用するか、壁や天井からバウンスして柔らかい外観を検討してください。
* 照明パターンを理解する： キーライト、塗りつぶしの光、髪の光、リムライト。これらの照明パターンの使用方法を理解してください。
3。 組成が悪い：
* 間違い： 目的、気を散らす背景、またはcr屈な構図なしで、被写体をフレームの中央に配置します。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方に3分の1に分け、これらの線または交差点に重要な要素を配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空の空間を残して、バランスの雰囲気を作り出し、注意を引く。
* フレームを（適切に）埋めます： 被写体に近づくか、ズームインして気晴らしを排除します。 ワイドショット、ミディアムショット、またはクローズアップショットが必要かどうかを判断します。
* バックグラウンド認識： 背景に細心の注意を払ってください。 気を散らさず、主題を補完することを確認してください。 背景をぼかし（広い開口部を使用して）役立ちます。
* Horizon Line：を検討してください 地平線がまっすぐで、被験者の頭を切らないようにしてください。
フレーム内のフレーム： 前面の要素を使用して、主題を組み立てます。
4。 間違った焦点：
* 間違い： ぼやけた目（ポートレートの最も重要な部分）、顔の間違った部分（鼻）に焦点を当てています。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 常に目、特にカメラに最も近い目に鋭い焦点を優先します。
* シングルポイントオートフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用し、焦点を目に直接配置します。
* バックボタンフォーカス： より多くのコントロールのために、シャッターボタンから焦点を合わせて分離します。
* 幅広い開口考慮事項： 非常に広い開口部（f/1.4、f/1.8など）を使用すると、浅い深さの深さが生まれ、両目を焦点を合わせることが困難になります。必要に応じて、わずかに停止する（f/2.8、f/4など）を検討してください。
* 結果を確認してください： カメラ画面の画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
5。 気を散らす背景：
* 間違い： 忙しくて乱雑な背景が、被写体から注意を引き離します。 主題の頭から成長しているように見える木。
* 修正：
* 単純な背景を選択： 清潔で整頓された背景を探して、主題と競合しないでください。
* 背景のぼかし（bokeh）を作成： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* 角度を変更： 撮影角度のわずかな変化は、背景を大幅に変える可能性があります。
* 距離： 被験者と背景の間の距離を増やして、背景の気晴らしを軽減します。
* 色の調和： 背景の色と、それらが被験者の衣服や肌の色合いをどのように補完または対照するかを考えてください。
6。 ホワイトバランスが悪い：
* 間違い： 不自然な色のキャストを持つ画像（たとえば、暖かすぎる/黄色がかった、クール/青色がかった）。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、画質を失うことなく、後処理のホワイトバランスを調整できます。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードは、カメラ内のホワイトバランスを正確に設定するのに役立ちます。
* ホワイトバランスプリセットを理解する： 異なるホワイトバランスプリセット（日光、曇り、日陰など）を試して、照明条件に最適なものを見つけます。
* 後処理で調整： 写真編集ソフトウェアを使用して、ホワイトバランスを微調整し、色キャストを修正します。
7。 間違ったカメラ設定：
* 間違い： 撮影状況に誤ったISO、開口部、またはシャッター速度を使用して、ぼやけたり、露出していない画像をもたらします。
* 修正：
* 暴露の三角形を理解してください： ISO、開口部、およびシャッター速度がどのように相互作用して露出を制御するかを学びます。
* 適切な開口部を選択します： 浅い幅の深さとぼやけた背景には、広い開口（f/1.8、f/2.8など）を使用します。より狭い開口部（f/5.6、f/8）を使用して、より深い畑の背景とより鋭い背景を使用します。
* ISOを適切に設定： 可能な限り低いISOを使用して、ノイズを最小限に抑えます。適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* 十分に速いシャッター速度：を使用します モーションブラー（被験者からの両方とカメラシェイクの両方）を防ぐのに十分な速さのシャッター速度を使用します。 一般的な経験則では、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズの場合は1/50秒）。
* Aperture Priority（AVまたはA）または手動モードを使用： これらのモードにより、開口部やシャッター速度をより制御できるようになり、目的の外観を実現できます。
8。 過剰処理（または加工）：
* 間違い： 過度に滑らかになった肌、不自然な色、過度のシャープ化、または不自然なHDRの外観。 逆に、調整はまったくありません。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 段階的な調整を行い、船外に出ないでください。
* 自然に見える肌に焦点を当てます： 皮膚をわずかに柔らかくしますが、毛穴や質感を完全に排除しないようにします。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを使用して、画像のムードと感触を高めますが、色を現実的に保ちます。
* シャープニング： 詳細を引き出すのに十分なだけ画像を磨きますが、厳しいエッジの作成を避けてください。
* 後処理の基本を学びます： さまざまなツールとテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 一貫したスタイルを開発： ポートフォリオ全体で一貫した外観を目指します。
9。 被験者の性格を無視する：
* 間違い： 主題のユニークな性格と性格を捉えていない一般的なポートレートを作成します。
* 修正：
* 主題に接続する： 撮影前と撮影中にあなたの主題に話しかけてください。 それらを知り、快適に感じさせてください。
* 本物の式をキャプチャ： 自然の笑顔、笑い、および被験者の性格を反映した表現を奨励します。
* 小道具と場所を組み込みます： 主題にとって意味のある小道具と場所を使用し、彼らの話をするのに役立ちます。
* ボディーランゲージに注意してください： ボディーランゲージは、人の性格について多くを明らかにすることができます。 キャラクターをキャプチャする微妙な手がかりを探してください。
* 率直な瞬間： 被写体を自然で位置していない方法で示す率直な瞬間をキャプチャします。
10。アイコンタクトの無視：
* 間違い： カメラとのアイコンタクトが不足しているため、ポートレートが切断され、非人格的な感じがします。
* 修正：
* 直接アイコンタクトを奨励する： 被験者にカメラを直接見るように依頼してください。
* アイコンタクトを変更します： 直接的な視線、柔らかい笑顔、思慮深い表情など、さまざまなタイプのアイコンタクトを試してください。
* 自然なモーメントをキャプチャ： 被写体がカメラから目をそらしているが、それでも婚約していると感じているときの瞬間をキャプチャします。
* 視線の力： カメラを直接見ていなくても、視線の方向は説得力があります。
11。貧弱なワードローブの選択：
* 間違い： 衝突パターン、気を散らすロゴ、または被験者の体型を平らにしない衣服。
* 修正：
* あなたの主題と通信： 撮影前にワードローブの選択に関するガイダンスを提供します。
* シンプルで時代を超越した服を選んでください： すぐに時代遅れに見えるトレンディまたは気を散らす服を避けてください。
* お世辞色： 被験者の肌の色と髪の色を補完する色を選択します。
* 場所とスタイルを考慮してください： ポートレートの場所と全体的なスタイルに適した衣服を選択してください。
* 気を散らすパターンやロゴを避けてください： 固体または微妙なパターンを選択します。大きなロゴやグラフィックを避けてください。
* フィットがキー： 衣服がよくフィットし、被験者の体型を平らにすることを確認してください。
12。髪と化粧を無視する：
* 間違い： フライアウェイの毛、光沢のある肌、または全体的な肖像画を損なう卑劣な化粧。
* 修正：
* プロの髪と化粧を検討： 重要なポートレートについては、プロの髪とメイクアップアーティストを雇うことを検討してください。
* 詳細に注意を払ってください： 撮影前に、フライアウェイの毛、光沢のある肌、不均一なメイクを確認してください。
* マットメイクを使用： マットメイクは輝きを制御するのに役立ち、より均一な顔色を作り出します。
* ヘアブラシと吸収紙を持参してください： ヘアブラシを使用して、フライアウェイの毛を飼いならし、紙を吸い、余分な油を吸収します。
* 後処理での微妙なタッチアップ： 写真編集ソフトウェアを使用して、髪とメイクに微妙なタッチアップを行います。
13。さまざまなポーズや作曲を使用していません：
* 間違い： 同じショットを何度も繰り返して、画像の選択が限られています。
* 修正：
* 異なる角度での実験： さまざまな角度から撃ちます - 高、低、目の高さ。
* 変化は頻繁にポーズをとります： 数のショットごとにポーズを変更するように主題に奨励します。
* 構成を変化させます： ワイドショット、ミディアムショット、クローズアップなどのさまざまな構成を試します。
* 動き回る： 身体的に自分自身とカメラを動かして、さまざまな視点を見つけます。
* さまざまな照明セットアップを試してください： 人工光を使用している場合は、さまざまな照明セットアップを試してください。
14。準備不足：
* 間違い： 明確なビジョンや計画なしに、準備ができていない撮影に到着します。
* 修正：
* 撮影を計画： 撮影の明確なビジョンを開発し、ショットリストを作成します。
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、照明を評価し、潜在的な背景を特定します。
* 機器を集めてください： カメラ、レンズ、ライト、リフレクター、小道具など、必要なすべての機器があることを確認してください。
* あなたの主題と通信： 事前にあなたの被験者と撮影について話し合い、彼らが持っているかもしれない質問に答えてください。
* バッテリーを充電し、メモリカードをクリアします： 機器が完全に充電され、準備が整っていることを確認してください。
15。 定期的に練習していない：
* 間違い： 練習に時間と労力を費やすことなく、完璧なポートレートを取ることを期待しています。
* 修正：
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 定期的に撮影： たとえ友人や家族だけであっても、ポートレートを定期的に撮影する習慣にしてください。
* さまざまなテクニックの実験： 新しいテクニックを試して、さまざまなスタイルのポートレートを試してください。
* 他の写真家の作品を研究： 他の写真家の作品から学び、彼らのポートレートを成功させるものを分析します。
* シークフィードバック： 他の写真家や友人や家族からの肖像画に関するフィードバックを求めてください。
これらの一般的な間違いを避け、修正を実装することで、あなたは見事で記憶に残る肖像画の写真を撮ることに順調に進むでしょう。幸運を！