i。準備と機器：
* クリーン＆整理： あなたのガレージはおそらく良い掃除が必要です。散らかって削り、掃除し、見苦しい壁やアイテムを覆うことを検討してください（以下の背景を参照）。
* 背景オプション：
* シームレスな論文： 古典的な選択。白、黒、灰色、または色のシームレスな紙のロールを購入します。 それを固定して立ち、滑らかな背景を作成します。 無限の背景の外観を得るために壁から床まで紙が曲がる「スイープ」を考えてください。
* 生地の背景： ベルベット、モスリン、または重いキャンバスでさえ、劇的なテクスチャを作成できます。しわや伸びると、文字を追加できます。より滑らかな外観が必要な場合は鉄。 スタンドにマウントするか、頑丈なものに固定します。
* 壁： 塗装された壁が良好な状態で、色が好きな場合は機能します。
* ガレージドア： ガレージのドアのテクスチャーは、特にザラザラしたまたは産業用の外観が必要な場合は、背景要素として組み込むことができます。その色と汚れや損傷に注意してください。
* 照明： これが最も重要な部分です。 いくつかのオプションがあります：
* strobe/flash（スタジオライト）： 一貫した強力な照明に最適です。少なくとも1つが必要ですが、2つまたは3つはより多くの制御に最適です。 考慮する：
* 修飾子： ソフトボックス（柔らかい外観のための拡散光）、傘（別の拡散オプション）、リフレクター（バウンスライト）、グリッド（フォーカスライト）、スヌート（スポットライト効果を作成）。
* 連続照明（LED）： ライトをリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にストロボよりも強力ではありません。正確な色のために高CRI（カラーレンダリングインデックス）のLEDを探します。 修飾子はまだ重要です。
* 自然光： ガレージに十分な窓やドアがある場合は、十分な自然光が入っている場合は、それを有利に使用できます。これは、1日を通して変化するため、制御するのが難しい場合があります。 リフレクターは、あなたの主題に光を跳ね返すために不可欠です。
* スピードライト（ホットシューズフラッシュ）： ホットシューズフラッシュ付きのカメラを所有している場合は、これらのオフカメラを使用してストロボと同様の効果を使用できます。
* カメラ＆レンズ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 最もコントロールと画質を提供します。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（50mm、85mmなど）。これらのレンズは、お世辞の視点を作成し、多くの場合、浅い被写界深度（ぼやけた背景）のためにより広い開口（低いFナンバー）を備えています。 24-70mmや24-105mmなどのズームレンズも役立ちます。
* 三脚： 鋭い写真、特に低光の場合に不可欠です。
* リフレクター： 白、銀、または金のリフレクターは、光を被写体に跳ね返し、影を埋めてハイライトを追加します。
* ライトメーター（オプション）： 光レベルを正確に測定し、カメラとフラッシュ設定を設定するのに役立ちます。最新のカメラには光メーターが組み込まれているため、必要ありません。
* リモートトリガー（オプション）： カメラにつながれていることを解放し、ポーズに集中できるようにします。一部のフラッシュは、リモートトリガーに組み込まれているか、トリガーに接続できます。
* クランプ/テープ： 背景と機器を固定するため。
* モデリングライト（ストロボでは必須）： ほとんどのストロボには、写真を撮る前に、あなたの被写体に光がどのように落ちるかを見るのに役立つモデリングライトがあります。
ii。ガレージスタジオのセットアップと照明技術：
* 配置： 影を避けるために、被写体を背景から遠ざけます。 被験者と光源の間に十分なスペースを確保します。
* ワンライトセットアップ（ドラマチックでシンプル）：
* 配置： 目の高さをわずかに上回る、被写体に対して45度の角度で光源（ストロボまたはモディファイア付きのLED）を配置します。これにより、顔の反対側に素敵な影が生まれます。
* リフレクター： 光の反対側のリフレクターを使用して、光を影に戻します。
* バリエーション： よりドラマチックな影を得るために、またはより柔らかい光のために近くに光を横に移動します。 角度を上下に調整して、シャドウパターンを変更します。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： 1ライトセットアップのように配置された主な光源。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に配置された2番目の光源（下部または大きなディフューザーを使用）が影を埋めます。このためにリフレクターを使用することもできます。
* バリエーション： より微妙なコントロールを得るには、各ライトに異なる修飾子（キーライト上のソフトボックス、フィルライトの傘など）を使用します。
* レンブラント照明： 古典的なポートレート照明技術。キーライトを高く、横に配置し、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。これはお世辞で劇的な外観です。
* バタフライ照明： キーライトを被写体の前に直接配置し、目の高さをわずかに上回ります。これにより、鼻の下に小さな蝶の形をした影が作成されます。 あごの下のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* バックライト： 被写体の後ろに光を配置し、シルエットまたはリムライトを作成します。 これは非常に劇的です。 被験者の前のリフレクターを使用して、顔に光を取り戻します。
* 光の羽毛： あなたの主題に直接光源の中心を狙わないでください。代わりに、ライトコーンの端を向けて光を「羽」します。これにより、より柔らかく、より楽しい結果が得られます。
* 納屋のドア/グリッド： これらの修飾子を使用して、光の流出を制御し、より集中したビームを作成します。 納屋のドアを使用すると、光を形作ることができ、グリッドはビームを狭めます。
iii。ポーズと構成：
* 通信： 主題を明確に指示し、肯定的なフィードバックを提供します。
* 角度： さまざまな角度で実験します。頭や体のわずかなターンは、肖像画の外観を劇的に変える可能性があります。
* あごの前方： あなたの被験者に、顎を優しく前に押してください。これにより、ジョーラインを定義し、二重のあごを排除するのに役立ちます。
* 目： 目に焦点を合わせます。鋭くて明るい目は、説得力のある肖像画に不可欠です。キャッチライト（目の光源の小さな反射）は、生命と輝きを追加することができます。
* ハンド： 手に注意してください。 彼らは表現力豊かなものや気を散らすことができます。 あなたの主題に手をリラックスさせ、握り締めを避けてください。 何かを持ってもらうことを検討してください。
* トリミング： さまざまな作物（ヘッドショット、全身など）を試します。
* ボディーランゲージ： 自然のポーズと表現を奨励します。話をしてください。
iv。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度を作成する開口部を選択します。
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度、ぼやけた背景は、被験者を分離します。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より深い被写界深度、シーンの焦点が向いています。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。 ストロボを使用する場合、シャッター速度は通常、カメラの同期速度以下（通常は1/2分の1秒）を下回る必要があります。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせてホワイトバランスを設定します（人工光の場合は「フラッシュ」または「タングステン」、自然光の日光」など）。後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
v。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe LightroomとAdobe Photoshopは、業界標準の編集プログラムです。 GimpやRawtherapeeなどの無料の代替品もあります。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを増やすか減少させます。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* 透明度とテクスチャ： 詳細とテクスチャを追加または削減します。
* vibrance＆飽和： 色の強度を調整します。
* 色補正：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整します。
* カラーグレーディング： 画像に特定のカラートーンを追加します（たとえば、温かいトーン、クールなトーン）。
* レタッチ（微妙が重要です！）：
* 皮膚の滑らかさ： 傷やしわを減らします。それは肌を不自然に見せることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* 眼の向上： 目を磨き、キャッチライトを追加します。
* Dodge＆Burn： 寸法と形状を強化するために、特定の領域を明るくして（ダッジ）し、暗く（燃やします）。
* シャープニング： 最終ステップとして画像を研ぎます。
* トリミング： 作物を微調整します。
vi。劇的な肖像画のヒント：
* 影： 影を受け入れます。彼らは深さと気分を追加します。
* 式： 本物の感情を捉えます。
* 照明比： 異なる照明比を試してください（キーライトと充填光の輝度の違い）。 より高い比率は、よりコントラストとドラマを生み出します。
* 白黒変換： 劇的な肖像画を作成するための古典的な方法。トーンとコントラストに焦点を当てます。
* 小道具： 小道具を控えめに、しかし効果的に使用します。帽子、スカーフ、楽器は興味を加えて物語を伝えることができます。
* 練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
vii。安全性：
* 電気： サージプロテクターを使用し、延長コードに注意してください。
* 照明機器： 安全なライトは適切に立ち、倒れないようにします。
* 換気： ストロボまたは連続ライトを長期間使用する場合は、過熱を防ぐために適切な換気を確保してください。
これらの手順に従うことで、ガレージを創造的な空間に変換し、見事で劇的な肖像画を作成できます。実験して楽しんでください！