これは、Photoshopでレタッチされた周波数分離のポートレートを行う方法に関する段階的なガイドです。
1。基本層（背景層）を複製：
* 右クリック レイヤーパネルの「背景」レイヤー。
*「レイヤーの複製」を選択します。
*新しいレイヤーの名前を「低周波」や「色/トーン」のようなものに変更します。
* 右クリック 「背景」レイヤーに再び。
*「レイヤーの複製」を選択します。
*このレイヤーの名前を「高頻度」や「テクスチャ」のようなものに変更します。
2。低周波数層（色/トーン）を準備します：
* select 「低周波」層。
* フィルター> Blur> Gaussian Blurに移動します。
* 半径を調整します 肌のテクスチャがぼやけてしまうまで、毛穴のような細かい詳細を見ることができなくなります。色の遷移を滑らかにしたいです。 オーバーブルールしないでください。色情報をブレンドしたいだけです。 4-8ピクセルの半径 良い出発点ですが、画像解像度と可視テクスチャの量に依存します。
* [OK]をクリックします。
3。高周波層（テクスチャ）を準備します：
* select 「高周波」層。
* 画像>に移動して画像を適用します。 これにより、本質的に「高周波」層からぼやけた「低周波」層が減算され、テクスチャのみが残ります。
* レイヤー： 「低周波」レイヤーを選択します。
* ブレンド： 「減算」を選択します。
* スケール： 「2」を入力します
* offset： 「128」を入力します。
* 反転： これがチェックされていないことを確認してください。
* チャネル： 通常、これをRGBに残します。問題が発生している場合（たとえば、奇妙な色）、さまざまなチャネルを試してみてください。
* [OK]をクリックします。
* ブレンドモードを変更します 「高周波」層の「線形光」へ。これにより、テクスチャの詳細が再び表示されます。
4。低周波層のレタッチ（色/トーン）：
* select 「低周波」層。
* ミキサーブラシツール（b）を使用します またはぼかしツール（r） 色とトーンのバリエーションを滑らかにするため。
* ミキサーブラシツール： これは、色をより自然にブレンドするため、一般的に好まれます。 設定を設定します：
* 各ストロークの後にブラシをきれいにします： チェックしました
* すべてのレイヤーのサンプル： チェックしました
* ウェット： これを調整して、ブレンドの強度を制御します。通常、より低い値は初心者（約10〜20％）よりも優れています。
* 負荷： 1％
* ミックス： 90％
* フロー： 5-15％
* サイズ： 取り組んでいるエリアに従ってブラシのサイズを調整します。
* ぼかしツール： ぼかしツールを使用する場合：
* 強さ： それを低く保つ（5-15％）
* モード： 普通
* 手法： 色をブレンドするために、小さく、円形または脳卒中のような動きを使用します。 顔の自然な輪郭に従ってください。 傷の除去、夕方の肌のトーン、そして影の滑らかにすることに焦点を当てます。
* ズームインとアウト 頻繁にあなたの仕事をチェックします。 無理をするのは簡単です。
5。高周波層のレタッチ（テクスチャ）：
* select 「高周波」層。
* クローンスタンプツールを使用します またはヒーリングブラシツール（J） 傷や不要なテクスチャを取り除く。 これらを微妙に使用することが重要です。
* クローンスタンプツール： 設定を設定します：
* 不透明： それを低く保つ（約10-20％）
* フロー： それを低く保つ（約10-20％）
* サンプル： 現在のレイヤー
* aligned： アライメントしたボックスをチェックして、ペイントするときにソースポイントがカーソルに従うことを確認してください。チェックして、毎回同じ場所からコピーしてください。
* ヒーリングブラシツール： 設定を設定します：
* タイプ： 通常または交換します
* 出典： サンプリング（サンプリングされていることを確認してください！）
* サンプル： 現在のレイヤー
* aligned： アライメントしたボックスをチェックして、ペイントするときにソースポイントがカーソルに従うことを確認してください。チェックして、毎回同じ場所からコピーしてください。
* 拡散： （ニーズに応じて調整します）。
* 手法： 自然な肌の質感を維持するために、傷や不要なテクスチャーの近くの領域からのサンプル。顕著なパッチの作成を避けるために、小さなブラシサイズと低い不透明度/フローを使用します。 不完全性に焦点を当て、あまりにも多くの自然なテクスチャーを除去しないように注意してください。
* ズームインとアウト あなたの仕事をチェックするために。テクスチャの過度にはよくある間違いです。
6。微調整（オプション）：
* 不透明度：を調整します 「高周波」または「低周波」層のいずれかが強すぎるように見える場合は、その不透明度を調整して、画像の残りの部分とよりシームレスにブレンドします。
* 調整レイヤーの作成： 調整レイヤー（たとえば、曲線、レベル、カラーバランス）を追加して、画像の全体的な色とトーンを微調整します。 周波数分離層を上記 *上記 *に適用します。 また、光度マスクを使用して、特定の色調範囲をターゲットにすることもできます。
* シャープ： 必要に応じて、最終画像に微妙なシャープニング効果を追加できます。これにより、テクスチャの不規則性を強調する可能性があるため、過剰に鋭利させないように注意してください。
* ノイズを減らす： ノイズの多い画像がある場合は、頻度分離の前にノイズリダクションテクニック *を使用できます。
ヒントとベストプラクティス：
* 非破壊編集： 常に元のレイヤーの重複に取り組んでください。より柔軟性のためにスマートオブジェクトを使用することを検討してください。
* 微妙なのが重要です： 目標は、プラスチックや人工の外観を作成するのではなく、自然にポートレートを強化することです。 しばしば少ないです。
* 練習： 周波数分離は、習得するには練習が必要です。さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* あなたの画像を理解する： 画像が異なるには、異なる設定が必要です。特定の画像と必要なレタッチの量に基づいて、ガウスのぼやけの半径、ミキサーブラシの設定、クローンスタンプの不透明度を調整します。
* 過剰滑らかな避けは避けてください： 低周波数層を滑らかにすると、寸法が失われ、平らな外観が生じる可能性があります。
* キーの詳細を保存： 特に要求されない限り、そばかすや美容マークなどの自然な特徴を削除しないでください。これらはポートレートにキャラクターを追加します。
* ダッジとバーン： 周波数分離の後、避けて燃えるように使用して、顔と体の光と影をさらに洗練することを検討してください。
* マスクの使用： ローカライズされた調整については、レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域をターゲットにします。
トラブルシューティング：
* 奇妙な色またはアーティファクト： 奇妙な色やアーティファクトが表示されている場合は、適用画像ダイアログで正しい設定を使用したことをダブルチェックします（特に「減算」、「スケール」、「オフセット」）。 適用画像でチャネルを試してください。
* テクスチャは均一すぎます： 高周波層を過剰に再確認した可能性があります。レイヤーの不透明度を減らすか、レイヤーマスクを使用してテクスチャを選択的に削除します。
* 肌は平らに見えます： 低周波数層を滑らかにしている場合があります。レイヤーの不透明度を減らすか、レイヤーマスクを使用して、元のテクスチャの一部を選択的に復元します。
* 画像はぼやけて見えます： 低周波数層にガウスのぼかしをあまりにも使用している可能性があります。ぼやけの半径を減らします。
これらの手順に従って定期的に練習することで、周波数分離技術をマスターし、プロのように見えるポートレートレタッチの結果を達成できます。常に自然で現実的な結果を優先することを忘れないでください。幸運を！