i。計画と準備：
* 概念：
* あなたのビジョンを定義します： どんな気分、物語、または感情を呼び起こしたいですか？インスピレーションのためにオンラインでライトペインティングのポートレートの例を研究してください。 次のようなテーマについて考えてみてください：
* 要約： 幾何学的な形、色の縞。
* シュール： 光の絵と、夢のような効果のために現実的な肖像画を組み合わせる。
* 劇的： 過酷な光と影を使用します。
* ファンタジー： 軽い翼、輝くオーブ、またはその他の魔法の要素を作成します。
* 自然インスピレーション： 稲妻やオーロラのような自然現象を模倣します。
* スケッチアウト： 大まかなスケッチでさえ、構成と軽い配置を視覚化するのに役立ちます。
* 件名：
* 適切な科目を選択： 長時間曝露中に比較的静止し続けることができる人が理想的です。 プロセスと期待について明確に伝えます。
* ビジョンについて話し合う： 概念を主題と共有し、入力を取得します。彼らの性格と快適さのレベルは、最終結果に影響を与えます。
* 練習ポーズ： あなたのライトペインティングの概念を補完するさまざまなポーズを試してください。
* 場所：
* 闇が重要です： 完全に暗いまたは非常に薄暗い場所を見つけてください。 屋内スペースは多くの場合、制御が簡単ですが、屋外の場所は独自の背景を提供できます（月相を考えてください！）。
* 背景を考慮してください： 軽い絵画が焦点となることがありますが、背景はまだ見えます。 コンセプトを補完する背景を選択するか、シンプルに保ちます（たとえば、黒い背景）。
* 移動するスペース： 物事にぶつかることなく、光源を使用して被写体を動き回るのに十分なスペースがあることを確認してください。
* 機器：
* カメラ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： アパーチャ、シャッタースピード、ISO、およびフォーカスを手動で制御できます。
* 三脚： 長い曝露中の鋭い画像に不可欠です。 頑丈な三脚は必須です。
* レンズ：
* 幅から通常のレンズ（例：24-70mmまたは35mmプライム）： 主題と軽い塗装要素の両方をフレーミングしてキャプチャする柔軟性を可能にします。
* 光源：
* 懐中電灯： 標準のLED懐中電灯は、多目的な出発点です。 調整可能な明るさとフォーカスを備えた1つを選択してください。
* 色付きライト： 色付きのフィルターまたは専用の色を変えるLEDを備えたLED懐中電灯は、活気を高めます。 拡散を追加するためにゲルを検討してください。
* 光ファイバーケーブル： 光の細い線を作成します。
* elワイヤ（エレクトロルミネセントワイヤ）： 一貫した輝きを提供し、簡単に形作ることができます。
* LEDストリップ： 柔軟性があり、より大きな領域を作成するために使用できます。
* スチールウール（適切な安全上の注意事項）： 火花と劇的な光のトレイルを作成できます（以下の安全メモを参照）。
* グロースティック： 楽しくて使いやすいですが、光はすぐに消えます。
* リモートシャッターリリース（またはタイマー）： シャッターをトリガーするときにカメラの揺れを防ぎます。
* 光修飾子（オプション）：
* ディフューザー： 光源から光を柔らかくします（たとえば、トレースペーパー、ファブリック）。
* リフレクター： 影を詰めるために光を跳ねます。
* ステンシル： 光のパターンを作成します。
* 暗い服： 暗い服を着て、光を反射し、最終的な画像に見られないようにします。
* 手袋： 高温になったり、化学物質を伴う可能性のある光源を使用する場合は、手を保護してください。
* テープ： 写真に表示されたくない機器の光源を覆うための黒いテープ。
ii。カメラの設定：
* モード： マニュアル（M）モード
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、可能な最低ISO（ISO 100または200）から始めます。
* aperture： あなたの被写体と軽い絵画要素に十分な被写界深度を提供する開口部を選択します。 f/5.6またはf/8から始めて、必要に応じて調整します。 より広い開口部（f/2.8など）は、より多くの光を取り入れますが、浅い被写界深度を持っています。
* シャッター速度： これが鍵です！ 長いシャッター速度（5秒、10秒、30秒、またはさらに長く）を設定します。正確な期間は、光絵の複雑さと周囲の光に依存します。 実験！
* フォーカス：
* マニュアルフォーカス： ライトをオフにする前 *の主題 *に焦点を合わせます。 懐中電灯を使用して、最初に集中するのに役立ちます。次に、フォーカスをロックするために手動フォーカスに切り替えます。
* ホワイトバランス： 光源を補完するホワイトバランスを選択します（たとえば、暖かい光のためのタングステン、クーラーライトの日光など）。 ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* ファイル形式： 最大量の詳細を維持し、後処理の柔軟性を高めるために、生形式で撮影します。
* 画像安定化： 三脚を使用するときは、レンズまたはカメラボディの画像安定化をオフにします。
iii。ライトペインティングプロセス：
1。シーンを設定します： 被写体を配置し、カメラを三脚にセットアップし、ショットをフレーム化します。
2。フォーカス： 主題に焦点を合わせて（まだ光がありますが）、手動フォーカスに切り替えます。
3。部屋を暗くする： すべてのライトをオフにします。
4。露出を開始： リモートシャッターリリース（またはタイマーの設定）を使用して、露出を開始します。
5。軽い絵：
* 戦略的に移動： 光源をスムーズに故意に動かして、目的の効果を作成します。
* 制御輝度： 光源が主題または背景に近いほど、最終画像に明るく表示されます。 より柔らかく、より微妙な効果を得るために、光源をさらに遠ざけます。
* 光源：をカバーします 光源自体が画像に表示されたくない場合は、カメラから離れたままにしておくか、動いているときに手で簡単に覆います。 カバーの動きとタイミングを練習し、光源で明らかにして、きれいなストロークを作成します。
* 実験： さまざまなテクニックや光源を試すことを恐れないでください。
* レイヤーでの作業： 複雑なライトペインティングを作成している場合は、レイヤーに分解します。 たとえば、最初に背景をペイントしてから、被写体をペイントしてから詳細を追加します。
6。曝露を終了します： ライトペインティングが終了したら、露出を完了します。
7。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像を確認してください。結果に基づいて、カメラの設定（シャッター速度、絞り）または軽い塗装技術を調整します。
8。繰り返し： 多くの場合、軽い絵画では、望ましい効果を得るために複数の試みが必要です。 忍耐強く、実験を続けてください！
iv。創造的なライトペインティングテクニック：
* 光のある絵： 懐中電灯を使用して、被写体または背景に直接「ペイント」します。 ライトの距離、角度、強度を変化させて、ハイライトと影を作成します。
* ライトトレイル： 光源を空中にすばやく動かして、光の縞を作成します。 さまざまな色とパターンを使用して、視覚的な関心を追加します。
* オーブと球体： 丸い動きで光源を振って、輝くオーブや球体を作成します。 滑らかで一貫した形状を得るために練習します。
* シルエット： 主題を光源の前に配置して、シルエットを作成します。
* ステンシル： 光源の前にステンシルを保持して、主題や背景にパターンをプロジェクトします。
* 軽い書き込み： 光源を使用して、単語を書いたり、空中に形を描いたりします。 画像が逆になることを忘れないでください。
* 複数の光源の使用： さまざまな光源を組み合わせて、より複雑で動的な効果を生み出します。 さまざまな色、強度、テクスチャを使用して、視覚的な関心を追加できます。
* スチールウールスピニング： 非常に重要：安全上の注意事項をとる！ これには、泡立て器の中にスチールウールを照らすことが含まれ、それを回転させてスパークを作成します。 目の保護（ゴーグル！）、耐火性の衣服（綿またはウール、シンセティックズなし）、手袋、閉じた靴を履き、近くに水源または消火器を持っています。 可燃性の材料から離れた場所を選択し、気象条件を検討してください（風の強い日を避けてください）。 あなたの周りのエリアを水で浸します。 この手法は驚くべき結果を生み出しますが、慎重な計画と実行が必要です。
v。後処理：
* 生の処理： Adobe Lightroomのようなソフトウェアで生の画像を開くか、キャプチャします。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整して、望ましい全体的な外観を達成します。
* 色補正： ホワイトバランスを微調整し、個々の色を調整して画像のムードを高めます。
* ノイズリダクション： ノイズリダクションを適用して、特に影に存在する可能性のあるノイズを最小限に抑えます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* 選択的調整： 調整ブラシまたは勾配を使用して、画像の特定の領域をターゲットにした調整を行います。たとえば、被験者の顔を明るくするか、背景を暗くすることがあります。
* 欠陥を削除： 画像内の不要な要素をクローンアウトします。
vi。ユニークなライトペインティングポートレートのヒント：
* さまざまな光源を実験してください： 懐中電灯に限定しないでください。 LED、光ファイバーケーブル、ELワイヤー、またはスパークラーを使用してみてください（注意して）。
* テクスチャとパターンを組み込みます： ステンシル、生地、またはその他のオブジェクトを使用して、軽い絵画に興味深いテクスチャとパターンを作成します。
* モーションブラーで再生： 曝露中に被験者がわずかに動くようにして、動きの感覚を作り出します。
* 反射を使用： 興味深い効果を生み出すために、水、鏡、金属などの表面を外す光を反射します。
* シュールな効果を作成： 光の絵を現実的な肖像画と組み合わせて、夢のような画像や異世界の画像を作成します。
* 話をする： 軽い絵画を使用して物語を作成するか、メッセージを伝えます。
* ルールを破ることを恐れないでください： 軽い絵画に関しては、難しいルールはありません。実験して、独自のスタイルを見つけてください。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、光を制御し、必要な効果を作成することがより良くなります。
vii。安全上の注意事項：
* スチールウール： これは言及されている最も危険な手法であり、非常に注意が必要です。目の保護、耐火性の衣服、手袋、閉じた靴を履いてください。近くに水源または消火器があります。可燃性材料から離れた安全な場所を選択してください。
* 明るい光： あなたの被験者の目に明るい光を直接輝かないようにしてください。
* トリップハザード： あなたの周囲に注意し、暗闇の中で機器をつまずかないようにしてください。
* 電気安全： 特に湿った状態で屋外で電気機器を操作するときは注意してください。
* 換気： 化学物質や煙を生成する他の材料を使用している場合は、適切な換気を確保してください。
これらのガイドラインに従って、さまざまなテクニックを実験することで、ビジョンと想像力を捉える見事でユニークなライトペインティングポートレートを作成できます。 頑張って楽しんでください！