クリエイティブポートレート写真の実行方法：ステップバイステップガイド
創造的な肖像写真は、お世辞の写真を撮るだけではありません。それは、物語を語り、感情を呼び起こし、ユニークな視点を紹介することです。このガイドでは、最初のコンセプトから最終編集まで、プロセスを説明します。
i。プレシュート：計画と準備は重要です
1。ブレインストーミングおよび概念化：
* 目標を特定します： どんな話をしたいですか？あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？
* 件名とストーリー： あなたの主題について考えてください。 彼らの興味、性格、歴史は何ですか？それをどのように視覚的な物語に翻訳できますか？
* インスピレーション： 他の写真家、絵画、映画、さらにはインスピレーションを得るための音楽を見てください。コピーしないでください。しかし、それを使用して自分のアイデアを刺激してください。 Pinterest、Instagram、写真のブログは素晴らしいリソースです。
* ムードボード： あなたのビジョンを表す画像、色、テクスチャ、単語を使用して、ムードボード（物理的またはデジタル）を作成します。これは、あなたが集中し続け、あなたのアイデアをあなたの主題に伝えるのに役立ちます。
* 創造的な概念の例：
* シュール： 予期しない要素と構成を使用して、夢のようなイメージや幻想的なイメージを作成します。
* 環境： 被験者の自然環境を使用して、それらについての物語を語ります。
* 概念： 抽象的なアイデアやテーマに焦点を当て、主題を使用してそれを表現します。
* 劇的な照明： 強い影とハイライトを使用して、ムードを作成したり、機能を強調したりします。
* 二重暴露： 2つ以上の画像を組み合わせて、階層化されたシュールな効果を作成します。
2。ロケーションスカウトと計画：
* ロケーション調査： あなたの撮影はどこで起こりますか？潜在的な場所をスカウトし、光、背景、および全体的な雰囲気を検討します。
* 時刻： ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、美しく柔らかい光を提供します。 天気予報を検討してください。
* 許可とアクセス： 必要に応じて、あなたの場所の許可を取得します。
* ロジスティクス： 場所への到達方法、セットアップの場所、および必要な時間を計画します。
3。ギアと機器：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、または優れたカメラを備えたスマートフォンでさえ機能する可能性があります。
* レンズ：
* プライムレンズ（35mm、50mm、85mm）： 浅い被写界深度と鋭さのために、ポートレートに最適です。 あなたが一番好きなものを見つけるために実験してください。
* ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）： フレーミングの柔軟性を提供します。
* 照明（オプション）：
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* Speedlight/Strobe： 特に挑戦的な環境での照明をさらに制御するため。
* ソフトボックス/傘： SpeedlightまたはStrobeから光を和らげます。
* 小道具（オプション）： コンセプトを補完する小道具を選択し、視覚的な関心を追加します。
* 三脚（オプション）： 安定性のために、特に低光で、または遅いシャッター速度を使用する場合。
* 背景（オプション）： 制御されたスタジオ環境を作成するため。
* ガファーテープとその他のアクセサリー： 物事を確保し、予期しない問題を解決するのに常に役立ちます。
4。ワードローブ、髪とメイクアップ：
* ワードローブの調整： 衣服は概念に合わせて、主題を平らにする必要があります。色、パターン、スタイルについてあなたの主題と話し合います。
* 髪と化粧： 洗練された外観のために、プロの髪と化粧を検討してください。 自分でやっていても、事前に練習してください。 写真の化粧は、多くの場合、日常のメイクとは異なります。
* あなたの主題と通信： あなたの被験者は、服装と外観に快適で自信を持っていることを確認してください。
5。あなたの主題と通信：
* あなたのビジョンを共有： あなたのコンセプトを説明し、彼らにあなたのムードボードを見せ、撮影における彼らの役割について話し合います。
* Build Rapport： あなたの主題を知り、彼らを快適に感じさせてください。 これは、彼らがリラックスし、カメラの前でより自然になるのに役立ちます。
* ポーズについて話し合う： ポーズの一般的なアイデアを持っていますが、即興演奏にオープンになります。
ii。シュート：魔法をキャプチャ
1。セットアップ：
* カメラ設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します。広い開口部（たとえば、f/2.8、f/4）は、浅い被写界深度を生み出し、背景を曖昧にし、主題に注意を集中させます。より小さな開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。
* シャッター速度： カメラの揺れを避けてください。 一般的なルールは、焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズで1秒の1/50秒）。 照明条件と被験者の動きに基づいて、必要に応じて調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。
* 撮影モード： 開口部の優先度（AVまたはA）は、カメラにシャッター速度を処理させながら、フィールドの深さを制御できます。手動モード（M）により、開口速度とシャッター速度の両方を完全に制御できます。
* 照明セットアップ： ライトを（使用している場合）を配置して、目的の効果を作成します。
* 構成： 3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成技術について考えてください。
2。ポーズと監督：
* Start Simple： 基本的なポーズから始めて、より複雑なポーズを徐々に実験します。
* 詳細に注意を払ってください： 厄介な手の位置、前かがみ、その他の気晴らしに注意してください。
* 明確な指示： 特定のポジティブな言語を使用します。 「それをしないでください」と言う代わりに、「手を少し左に動かしてみてください」と言います。
* 動きを奨励する： あなたの被験者に動き回り、笑い、環境と交流するように頼んでください。これは、彼らがリラックスして、より自然に見える写真を作成するのに役立ちます。
* show、ただ伝えないでください： あなたの被験者に試してほしいポーズを示します。
* 率直な瞬間をキャプチャ： 被写体がカメラに気付いていないときに撮影を続けることを恐れないでください。これらの率直な瞬間は、しばしば最も本物の感情を捉えています。
* ショットを変更します： クローズアップ、ワイドショット、その間のすべてを取ります。さまざまな角度と視点で実験します。
3。実験が重要です：
* さまざまな照明セットアップを試してください： ライトを動かし、さまざまな修飾子を使用し、影を試します。
* 小道具で遊ぶ： 予期せぬ方法で小道具を組み込みます。
* さまざまな角度からのシュート： 低くなり、高くなり、異常な視点から撃ちます。
* ルールを破る： 型破りな構成やテクニックを実験することを恐れないでください。
iii。後処理：ビジョンを改良する
1。 culling＆selection：
* 最高のショットを選択： コンセプトを最もよく伝える画像を選択し、被写体の個性を紹介します。批判的であり、標準に達していない画像を破棄することを恐れないでください。
2。基本的な調整：
* ソフトウェア： Adobe LightroomとCapture Oneは、写真編集に人気のある選択肢です。
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
* ハイライトとシャドウ： 画像の最も明るく暗い領域の明るさを微調整します。
* 透明度とテクスチャ： 詳細を追加または削除します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
3。クリエイティブ編集：
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。さまざまなカラーパレットとフィルターを試します。
* doding＆burning： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、特定の機能を強調したり、深さ感を生み出したりします。
* レタッチ： 傷を取り除き、肌を滑らかにし、他の欠陥を修正します。それは主題を不自然に見えるようにすることができるので、レトゥーチを過度にレトゥッチしないように注意してください。
* 特殊効果： テクスチャ、グラデーション、またはその他の効果を追加して、画像の創造的な影響を高めます。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、時代を超越したドラマチックな外観にします。
4。最後のタッチ：
* 収穫： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* サイズ： Webまたは印刷の画像のサイズを変更します。
* 透かし： あなたの仕事を保護するために透かしを追加します。
iv。 継続的な学習と改善
* 定期的に練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* マスターを研究： あなたが賞賛する写真家の仕事を分析し、彼らのテクニックを理解しようとします。
* インスピレーションを受けたまま： インスピレーションの新しいソースを探し続け、新しいアイデアを試すことを恐れないでください。
* 失敗を受け入れる： すべての撮影が成功するわけではありません。あなたの過ちから学び、自分自身を成長させ続けてください。
クリエイティブポートレート写真のための重要なテイクアウト：
* 概念は王です： 強力な概念があなたのプロセス全体を導きます。
* 接続が重要です： 本物の瞬間をキャプチャするために、被験者との関係を構築します。
* 実験が不可欠です： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 後処理は強力です： 編集ソフトウェアを使用して、ビジョンを改良し、洗練された最終製品を作成します。
* 忍耐は美徳です： 創造的な写真には時間と労力が必要です。自分自身とプロセスに我慢してください。
これらの手順に従って定期的に練習することで、あなたは見事でインパクトのある創造的なポートレートを作成するための道を進むことになります。幸運と幸せな射撃！