1。計画と概念化：
* ストーリーとキャラクター： 映画ノワールは、美学だけではありません。それは気分と物語についてです。伝えたい話について考えてください。 あなたはファム・ファタール、頑固な探偵、絶望的な逃亡者、または状況の犠牲者を描いていますか？物語は、ポーズ、表現、全体的な雰囲気を知らせるべきです。
* 気分と雰囲気： 重要な要素は次のとおりです。
* ミステリー： 不安と陰謀の感覚。
* 疑い： 道徳と信頼性の問題。
* 分離： 孤独と疎外。
* 影： 秘密と隠された動機の文字通りの表現。
* 場所と小道具： 典型的な映画ノワールの設定について考えてください：
* 都市環境： 暗い路地、薄暗い通り、スモーキーなバー、街の景色を望むアパートの窓。
* インテリア： 怪しげなホテル、散らかったオフィス、暗い秘密を隠している豪華なペントハウス。
* 小道具： タバコ、フェドーラ、トレンチコート、銃、新聞、グラスのウイスキー、ロータリー電話、真珠、手袋。
* 参照資料： 次のようなクラシック映画ノワール映画を見る
* *マルタのファルコン *（1941）
* *ダブル補償 *（1944）
* * The Big Sleep *（1946）
* *過去のうち *（1947）
* *悪のタッチ *（1958）
*照明、構成、キャラクターの原型に注意してください。
2。 照明が重要です：
* ハードライトと強い影： これが最も重要な側面です。 フィルムノワールは、高いコントラストによって特徴付けられます。
* 単一の光源： 多くの場合、単一の強力な光源を使用して、劇的な影を作成します。 ハードライト（小さな光源）がシャープで定義された影をキャストします。
* 配置： 光源を試してください：
* 上記： 目と鼻の下に劇的な影を作り、謎を増します。
* 側面： 顔の片側を強調しながら、もう片方を深い影に残します。 これは、二重性の感覚を生み出すのに最適です。
* 以下（まれですが効果的）： 不吉なまたは不安な外観を作成できます。
* グリッドまたはスヌートを使用してください： これらの光の修飾子は光のビームを狭め、光がどこに落ちるかを正確に制御し、流出を防ぐことができます。
* ウィンドウブラインド/ベネチアンブラインド： 主題と背景に象徴的なパターンの影をキャストします。これを実際のブラインドで達成するか、段ボールの切り抜きと光源で効果を作成できます。
* 光修飾子（拡散を避ける）：
* 納屋のドア： 光の流出を制御します。
* フラグ（ゴボ）： 特定の領域にぶつかるのを防ぎ、より深い影を作ります。
* 背景： 暗いまたは黒の背景が一般的ですが、薄暗い照明の示唆的な背景も機能します。
3。 カメラの設定と構成：
* レンズの選択： 多くの場合、標準またはわずかに広いレンズ（35mmまたは50mm相当）が良い選択です。 より広いレンズは環境を強調することができますが、長いレンズはシーンを圧縮できます。
* aperture： 中程度の開口部（f/2.8 -f/5.6）は、背景をわずかにぼやけながら、被写体を鋭く保つのに十分な被写界深度を提供します。 さらに停止すると、シーン全体でシャープネスが増加する可能性がありますが、より多くの光が必要になる場合があります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するために調整します。低光のために三脚を使用する可能性が高いことに留意してください。
* 構成：
* 角度： 高い角度（被験者を見下ろして脆弱に見えるようにする）または低角度（見上げて強力に見えるようにする）で実験します。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体（出入り口、窓など）を組み立てます。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを考慮しますが、それを壊すことを恐れないでください。 被験者を中心にすると、よりインパクトのある不安定なイメージが作成される場合があります。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用して、孤立感や不安感を作成します。
4。 ポーズと表現：
* ボディーランゲージ： しばしば微妙なポーズがより効果的です。 考えてみてください：
* 肩の角度： 肩を傾けると、不確実性や脆弱性が伝わる可能性があります。
* 手の配置： 手は表現力豊かです。 タバコを握りしめたり、拳を握りしめたり、銃の上に手を置いたりすると、すべてが物語に追加される可能性があります。
* 姿勢： 前かがみは絶望を示すことができますが、背が高く立つと反抗を示唆します。
* 表情：
* わずかにAjar口： 口の微妙な開口部は、脆弱性や驚きのタッチを追加することができます。
* 目： 目は非常に重要です。 次のような感情を伝える練習：
*疲れ
*疑い
* 恐れ
*誘惑
* 痛み
* オーバーザトップ演技を避けてください： 微妙なのが重要です。額のわずかな溝や景色の唇は、劇的な顔をしかめるよりも効果的です。
* 練習： モデルと協力して、作成しようとしているキャラクターに本物のように感じるポーズや表現を見つけます。
5。 ワードローブ＆スタイリング：
* クラシックフィルムノワールの服装：
* 男性： トレンチコート、フェドーラ、スーツ（多くの場合、ピンストライプ付き）、暗いシャツ、ネクタイ、フェドーラ、ポケットスクエア。
* 女性： エレガントなドレス（しばしばフォームフィット）、毛皮のコート、真珠、手袋、ベール付きの帽子、暗い口紅。
* カラーパレット： 落ち着いた色に固執します。 黒、白、灰色、茶色の色合いが支配的です。 赤のタッチ（例：口紅やバラ）は、劇的なアクセントを追加することができます。
* メイク：
* 女性： 淡い肌、暗い口紅（通常はマット）、定義された眉、煙のような目、重いマスカラ。
* 男性： 輝きを取り除き、肌のトーンを均等にするためのメイクのタッチ。 5時の影は「タフガイ」の外観に追加できます。
* 髪： 1940年代と50年代のクラシックヘアスタイル。
6。 撮影上の考慮事項：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最大限の柔軟性が得られます。
* 三脚： 三脚を使用して、特に暗い光でショットを鋭く保ちます。
* リモートシャッターリリース： カメラの揺れを最小限に抑えます。
* 実験！ さまざまな角度、照明のセットアップ、ポーズを試してください。 ルールを破ることを恐れないでください。
7。 後処理：
* 白黒変換： 映画ノワールルックの礎石。 RAWコンバーター（Adobe Camery RawまたはCapture Oneなど）または専用のB＆Wプラグイン（Silver Efex Proなど）を使用します。
* コントラスト： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* レベル/曲線： 色調の範囲を微調整して、深い黒と明るいハイライトを作成します。
* Dodge＆Burn： これは、画像の領域を選択的に明るくして暗くするための強力な手法です。使用する：
*影とハイライトを強化します。
*顔を彫ります。
*画像の特定の領域に注意を向けます。
* 穀物/ノイズ： 微妙な量の穀物を追加すると、イメージがより映画のような雰囲気を与えることができます。
* シャープニング： 厳しいエッジの作成を避けるために慎重に研ぎます。
* 微妙なvignetting： わずかなビネットは、視聴者の目を画像の中心に引き込むことができます。
* カラーグレーディング（オプション）： フィルムノワールは主に白黒ですが、セピア、青、または緑の微妙な色合いを追加して特定のムードを作成できます。 非常に微妙なのが重要です。
* レタッチ：
*気を散らす傷や欠陥を取り除きます。
*肌を柔らかくします（ただし、無理をしないでください。テクスチャを維持したいです）。
*目を強化します。
キーテイクアウト：
* 光は王です： マスターハードライトとシャドウ。
* 話をする： 画像は、より深い物語を示唆するはずです。
* 微妙なのはあなたの友達です： オーバーザトップの演技や効果を避けてください。
* 練習と実験： 学ぶための最良の方法は、さまざまなテクニックを試して、自分に合ったものを確認することです。
* マスターを研究： 古典的な映画ノワール映画や写真を分析して、何がそれほど効果的であるかを理解します。
これらの要素を組み合わせることで、この象徴的なジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！