i。概念の理解：劇的な影の写真
* キー要素：コントラスト。 劇的な肖像画は、光と影の相互作用に大きく依存しています。 最も明るい領域と最も暗い領域の違いが大きいほど、効果はより劇的です。
* 気分と感情： 影は光の欠如ではありません。彼らは感情を呼び起こします。 彼らは、それらがどのように使用されているかに応じて、謎、親密さ、脆弱性、さらには不安の感覚を生み出すことができます。
* フォームとテクスチャの強調： 影は、被験者の顔の輪郭とテクスチャーを強調し、深さと寸法を追加します。 頬骨、ヤウリン、または肌と衣服の質感を強調することができます。
ii。必須機器とセットアップ
* カメラ： 手動モードが可能なカメラは機能します。 DSLR、ミラーレスカメラ、さらには高度なスマートフォンでさえ、素晴らしい結果を得ることができます。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、または100mm）は、お世辞の視点や浅い幅の深さに最適ですが、より広いレンズを実験することもできます。
* 光源： これは重要です。
* 自然光： 直射日光のある単一の窓は素晴らしい出発点です。 さまざまな軽い角度と強度について時刻を考えてみましょう（ゴールデンアワーは美しい場合がありますが、劇的な影には柔らかすぎる場合があります）。 曇りの光は通常偶数です。
* 人工光：
* Speedlight/Strobe： 光のパワーと方向を最も制御します。修飾子を使用して光を形作ります。
* 連続光（LEDパネル、タングステンランプ）： 効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、通常はストロボよりも強力ではありません。
* デスクランプ： 特に方向制御を伴う実験に驚くほど効果的である可能性があります。 より定義された影のために、透明またはわずかにつや消しガラスを備えた電球を使用します。
* 光修飾子（オプションですが強く推奨）：
* 納屋のドア： 光の方向と流出を正確に制御するため。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに最適な狭い光のビームを作成します。
* ゴボ（光学系の間に移動）： ライトの前に置かれたステンシルが、被写体に形状とパターンを投影します。 （例えば、ベネチアンブラインド、葉、幾何学的形状）
* リフレクター（白/銀）： 必要に応じて、少量の光をシャドウエリアに戻す（微妙な塗りつぶし）。 黒を使用して、反射光を削減する * *を *減らすこともできます。
* 背景： 単純な背景（白、灰色、または黒）は、気を散らすのを避けるのに最適です。背景の色は、全体的な気分に影響を与える可能性があります。
* 三脚（推奨）： 特に遅いシャッター速度を使用する場合。
iii。劇的な影の肖像画を作成するための段階的なガイド
1。あなたの主題と概念を選択してください：
* モデル： 影が強調される興味深い顔の特徴（強い骨構造）を持つ人を考えてみましょう。
* 概念： どんな感情や物語を伝えたいですか？ これは、照明とポーズの選択に影響します。 （例えば、謎、強さ、脆弱性、隔離）。
* ワードローブ： 気分を補完し、顔から気を散らすことのない衣類を選択します。暗い服はしばしばうまく機能します。
2。光源：を設定します
* ポジショニングが重要です： 被験者のさまざまな角度と距離を実験します。 側面に配置された光（45〜90度）は、一般に、正面に直接配置された光よりも劇的な影を作ります。上からの光は非常に劇的です。
* 距離： 光源を近くに移動すると、影がより鋭くなり、より定義されます。さらに移動すると、より柔らかい影が作成されます。
* 高さ： より高い光源はより長い影を下に投げますが、下部の光源は影を上に投げます。
3。あなたの主題を位置付ける：
* 顔の角度： 被験者の顔を光に向かって少し回転させるか、光から離れて回転すると、シャドウパターンが劇的に変化します。
* ポーズの実験： 被写体に頭を傾け、上下に見て、表現を変更して、影がどのように変化するかを確認します。
* 手の配置を検討： 手は構成に追加し、追加の影を作成できます。
4。光と影を制御：
* 1つのライトから始めます： シンプルにしてください。さらに追加する前に1つの光源をマスターします。
* 光修飾子： 納屋のドアやスヌートを使用して、光を形作り、背景にこぼれないようにします。
* ゴボ： 被験者の顔や背景に光と影の興味深いパターンを作成します。
* リフレクター（控えめに使用）： 影が *暗すぎる場合は、リフレクターを使用して、少量の光を影の領域に跳ね返します。微妙になる;充填光が多すぎるとドラマが減ります。また、黒いカードを使用して、地域に跳ね返る光を *減らすこともできます。
5。カメラ設定（手動モードが不可欠です）：
* aperture： 目的の被写界深度を作成する開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にし、顔に注意を集中させます。 より小さな開口部（f/8、f/11など）は、より多くの被写体を焦点を合わせると便利になる可能性があります。
* シャッター速度： カメラに入る光の量を制御するには、シャッター速度を調整します。 ライトが明るすぎる場合は、より高速なシャッター速度を使用し、ライトが薄すぎる場合はシャッター速度が遅くなります。 （モーションブラーに注意してください）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常100または200）維持します。適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーター： 詳細を保持したい顔の最も明るい部分からスポットメータリングとメーターを使用します。
6。フォーカスと構成：
* フォーカス： 目に鋭く焦点を合わせます。
* 構成： 視覚的に魅力的な画像を作成するために、3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成技術を考えてください。 被験者の周りにスペースを残すか、より親密な雰囲気のためにしっかりと収穫します。
7。シュートとレビュー：
* たくさんの写真を撮ります！ さまざまな設定、ポーズ、および軽い位置を試します。
* カメラのLCD画面で画像を確認します。 ハイライトと影に注意してください。 必要に応じて調整します。
8。後処理（編集）：
* raw形式： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
* コントラスト： コントラストを調整して、影のドラマを強化します。
* 白黒変換（オプション）： 白黒に変換すると、色の気晴らしを取り除くことで劇的な効果を高めることができます。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。
* シャープニング： 少量のシャープニングを適用して、詳細を強化します。
* doding/burning： 目のキャッチライトを慎重に明るくして（存在する場合）、命を追加します。
* ノイズを減らす（必要に応じて）： 高いISOを使用する必要がある場合は、後処理のノイズを減らします。
iv。 ヒントとトリック
* さまざまな光源を実験してください： さまざまな種類のライトを使用して、それらが影にどのように影響するかを確認してください。
* 日常のオブジェクトをゴボとして使用します： 段ボールから形状を切り取るか、家庭用品を使用して興味深いパターンを作成します。
* 硬くて柔らかい光で遊ぶ： ハードライトは鋭く定義された影を作成し、柔らかい光はより柔らかく、より緩やかな影を作成します。
* わずかに露出していない： これにより、影が向上し、ムードのような感触が生まれます。
* 実験することを恐れないでください： 学ぶための最良の方法は、さまざまなことを試して、何が機能するかを見ることです。
* マスターを研究： インスピレーションを得るために、Yousuf KarshやPeter Hurleyなどの影の使用で知られている写真家の作品を見てください。
* ストーリーを検討してください： 肖像画と何を伝えようとしていますか？ 照明、ポーズ、作曲に関するあなたの決定を導きましょう。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、光と影の理解と制御に適しています。
* 目に注意を払ってください： 影のある肖像画でさえ、目はしばしば最も重要な要素です。それらが鋭く、キャッチライト（光源を少し反射する）を持っていることを確認してください。
* embrace欠陥： 不完全さを実験することを恐れないでください。最も興味深いポートレートは、少し不完全なポートレートです。
v。 回避するための一般的な間違い
* オーバーライト： 光が多すぎると影が洗い流され、ドラマが減ります。
* 過酷で、おかしな影： 影の形と配置に注意してください。厳しすぎる、または顔に見当違いな線を作成する影を避けてください。
* 注意散漫な背景： 忙しい背景は主題を損なうでしょう。
* 焦点が悪い： 焦点が合っていない画像は決して劇的ではありません。
* 過剰処理： 後処理が多すぎると、画像を人工的に見せます。
* 目を無視する： 目は魂の窓です。それらがシャープで表現力豊かであることを確認してください。
これらのヒントとテクニックに従うことで、主題の本質を捉え、強い感情的な反応を呼び起こす劇的で説得力のある影の肖像画を作成できます。頑張って、実験を楽しんでください！