1。ポートレートモードが行う（およびしない）ことを理解してください：
* aperture： 通常、ポートレートモードは、広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4など）を優先して、浅い被写界深度を作成します。これは背景を曖昧にし、あなたの主題を際立たせます。
* iso： 多くの場合、ISOが下光でより速いシャッター速度を達成するために上昇しますが、これはノイズを導入することもできます。
* フォーカス： 被験者の顔に焦点を合わせることを優先するように設計されており、多くの場合、顔の検出を使用しています。
* ホワイトバランス： 肌のトーンを暖かく見せるために、ホワイトバランスを調整する可能性があります。
* 処理： 組み込みのスムージングまたはその他の後処理効果を適用する可能性があります。
ポートレートモードの制限：
* コントロールの欠如： ぼやけ、露出、またはホワイトバランスの程度を好みに合わせて簡単に調整することはできません。
* 過剰なスムージング： 組み込みの処理により、肌が不自然に滑らかに見えるようになったり、プラスチックになったりすることがあります。
* 低光のパフォーマンスが低い： Auto-ISOに依存すると、騒々しい画像が生じる可能性があります。
* 不正確なフォーカス： 時には、顔の検出がだまされ、ぼやけて目をもたらすことがあります。
* スタイルの欠如： あなたの写真はすべて同じように見え始めます。
2。マスターアパーチャ：
* ワイドアパーチャ（低f番号、例えばf/1.8 -f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を大幅に曖昧にします。 あなたの主題を隔離するのに理想的です。ただし、注意してください！非常に広い開口部は非常に狭い焦点領域につながる可能性があり、両目を鋭くすることが困難になります。
* より狭い開口部（F/5.6 -f/8などのF -Numberが高い）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 より多くの背景を含めたい場合、またはグループを撮影する場合に役立ちます。
* 実験： さまざまな開口部で同じポートレートを撮影して、背景のぼやけと全体的なシャープネスへの影響を確認します。
3。 ISOを制御：
* 可能な限り低いISO（通常100または200）： ノイズの量が最小の最高の画質を提供します。
* 必要な場合にのみISOを増やします： 選択した開口部で十分な速いシャッター速度（モーションブラーを防ぐため）を達成できない場合は、鋭い画像が得られるまでISOを徐々に増やします。
* カメラのISOパフォーマンスを理解してください： さまざまなISO設定でカメラをテストして、ノイズが受け入れられない場所を確認します。
* ノイズリダクションを考慮してください： 後処理ソフトウェアを使用して、必要に応じてノイズを減らします。
4。シャッター速度：を選択します
* 十分に高速： 被験者の動きを凍結し、カメラの揺れを防ぐのに十分な速さのシャッタースピードを選択してください。 一般的な経験則では、レンズの少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズで1秒の1/50秒）。あなたの被験者が動いている場合、より速く。
* 照明に基づいて調整： 明るい光では、より速いシャッタースピードが必要です。低光の場合、シャッター速度が遅くなる必要があります（三脚が必要になる場合があります）。
* 画像安定化を検討： レンズまたはカメラに画像の安定化（IS）または振動削減（VR）がある場合、シャッター速度が遅くなると、画像が鋭くなるのに役立ちます。
5。 焦点を釘付けにする：
* シングルポイントオートフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用し、焦点を慎重に選択します。 一般的に、焦点を合わせる最も重要な領域は被験者の目です。 最も鋭い結果を得るために、カメラに最も近い目に焦点を合わせます。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用して、シャッターボタンからフォーカスを分離することを検討してください。これにより、カメラがいつどこで焦点を合わせるかをより多く制御できます。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスに問題がある場合は、特に挑戦的な照明条件で、正確な制御のために手動フォーカスに切り替えてください。
6。 適切なメーターモードを選択します：
* 評価/マトリックスメーター： シーン全体を分析して正しい露出を決定するため、これは多くの場合、良い出発点です。
* スポットメーター： これにより、非常に小さな領域の光が測定され、トリッキーな照明の状況であっても、被験者の顔に正確な露出を得ることができます。 他の領域の過剰または過剰曝露に簡単につながる可能性があるため、慎重に使用します。
* 中心加重計量： フレームの中央のライトに優先順位を付けます。
7。 自然な肌のトーンのホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 一般的に良い照明でうまく機能します。
* カスタムホワイトバランス： より一貫した正確な肌のトーンを使用するには、灰色のカードまたはカラーチェッカーを使用して、カスタムホワイトバランスを設定します。
* 後処理で調整： また、後処理でホワイトバランスを微調整して、望ましい外観を実現することもできます。
* 実験： ホワイトバランス設定で遊ぶ。 時には、わずかに暖かいホワイトバランスが肌のトーンを高めることがあります。
8。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ポーズ： 被験者のポーズに注意してください。 リラックスし、硬いポーズを避け、さまざまな角度を試してみるように勧めます。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。
* 背景： 気を散らしていない背景を選択し、主題を補完します。 ぼやけた背景は、被験者を分離するのに役立ちますが、背景の色と形状も考慮してください。
9。照明が重要です：
* 自然光： 多くの場合、ポートレートの最もお世辞の光。開いた色合いや拡散日光を探してください。
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく柔らかい光を提供します。
* リフレクター： 反射器を使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、より均一な光を作成します。
* 人工光： 人工光（ストロボなど）を使用している場合は、光の方向、強度、色を制御する方法を学びます。ディフューザーとソフトボックスは、柔らかく、お世辞の光を作成するのに役立ちます。
10。生で撮影：
* 最大柔軟性： Rawでの撮影は、後処理で最も柔軟性があります。画質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、その他の設定を調整できます。
11。後処理（思慮深く編集）：
* 露出とコントラスト： これらを調整して、望ましい明るさとコントラストを実現します。
* ホワイトバランス： 必要に応じて、ホワイトバランスを微調整します。
* 色補正： 色を調整して、肌のトーンを自然で心地よく見せます。
* シャープニング： 少量のシャープニングを適用して、画像を鮮明に見せます。
* ノイズリダクション： 必要に応じてノイズを減らしますが、画像が滑らかになりすぎないように注意してください。
* レタッチ： 微妙なレタッチは、傷や気晴らしを取り除くのに役立ちますが、あなたの主題を不自然に見せることができる過度のレタッチを避けてください。
12。練習、練習、練習：
* 実験： 学ぶ最良の方法は、さまざまな設定とテクニックを試すことです。
* 結果を分析します： 写真を確認し、うまく機能したものと改善できるものを特定してください。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛する肖像写真家の作品を研究し、彼らのテクニックを理解しようとします。
写真の基礎を理解し、カメラの設定を制御することにより、ポートレートモードの制限をはるかに超える見事なポートレートを作成できます。