i。 コアの概念：光と影
* 光方向の理解：
* 正面光： カメラから直接。 フラット、影を最小限に抑え、ほとんどの主題にとってあまりお世辞ではありません。 ドキュメンタリースタイルや明るい日に影を埋めるのに便利です。
* サイドライト（45度）： より多くの寸法を作成し、顔の特徴を強調します。一般的にはよりお世辞と見なされます。
* ループライト（わずかに上および側面に）： 鼻の下に小さな影が現れ、「ループ」形状を作成します。クラシックで多用途のポートレート照明パターン。
* レンブラントライト（頬の光の三角形）： 劇的で不機嫌。 顔の片側が照らされ、影の頬に三角形の光があります。
* バックライト/リムライト： 被験者の背後に、ハロー効果を作成します。塗りつぶしの光と一緒に使用するのが最適です。
* 軽質（ハード対ソフト）：
* ハードライト： 小さな光源は、厳しいエッジを持つ定義された暗い影を作成します。直射日光を考えてください。慎重に制御されない限り、通常はポートレートのお世辞ではありません。
* ソフトライト： 大きな光源は、柔らかいエッジを備えた段階的で微妙な影を作成します。ポートレートのはるかにお世辞。
* 光強度（パワー）： 光がどれほど明るいか。曝露に影響を与え、フラッシュで調整できます。
ii。 必須ギア（フラッシュだけを超えて）
* フラッシュ： （スピードライト/ストロボ）
* ttl（スルーレンズメーター）： フラッシュは、カメラの設定に基づいて自動的に電力を調整します。 初心者には良いが、一貫性がない可能性があります。
* 手動モード： フラッシュパワーを直接制御します。 曝露を理解したら、より一貫した予測可能な結果。
* 光修飾子（柔らかい光には重要）：
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 光を和らげるのに手頃な価格で効果的です。
* シュートスルー： フラッシュは傘を通して輝き、大きくて柔らかい光源を作り出します。
* 反射： フラッシュは傘の内側から跳ね返り、より広く柔らかい光源を作成します。
* ソフトボックス： 多くの場合、長方形の形状の制御された柔らかい光を作成します。 傘よりも方向性。
* リフレクター： シャドウを埋めるために被写体に戻って光を反映する大きな平らな表面（白、銀、または金）。
* ライトスタンド： フラッシュと修飾子を保持します。
* フラッシュトリガー（ワイヤレス）： カメラからフラッシュをリモートで発射します。 フラッシュがカメラにない場合は不可欠です。 最も一般的なタイプ：
* 無線トリガー： 信頼性が高く、より長い距離にわたって作業します。
* 光トリガー： カメラのポップアップフラッシュを検出して、フラッシュをトリガーします。 明るい環境では信頼性が低い。
* オプションですが役立つ：
* ゲル（色補正または創造的な効果）： 光の色を変更します。
* グリッド： 光を狭いビームに集中させ、より劇的な影を作り、光の流出を防ぎます。
* スヌート： グリッドに似ていますが、非常にタイトな光の円を作成します。
* ライトメーター（手動フラッシュ用）： 光の強度を測定し、フラッシュパワーを正確にダイヤルするのに役立ちます。
iii。 ワンフラッシュポートレートをセットアップ
1。背景を選択してください：
*単純な背景は、気を散らすのを避けるのに最適です。 固体色、ぼやけた背景（広い開口部を使用）、またはテクスチャの壁はうまく機能します。
2。あなたの主題の位置：
*自然光の背景と方向（ある場合）を考慮してください。 ポーズと表現について考えてください。
3。フラッシュをセットアップ：
* カメラオフカメラフラッシュが重要です： カメラからフラッシュを取得してください！ これにより、より多くの制御と興味深い照明が可能になります。
* ライトスタンドとフラッシュを置きます： それを配置して、目的の照明パターン（サイドライト、ループライトなど）を作成します。 高さと角度を試します。
* 光修飾子を取り付けます： 傘またはソフトボックス。
* フラッシュトリガーを接続： トランスミッターをカメラと受信機をフラッシュに取り付けます。
4。カメラ設定：
* 手動モード（推奨）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture： フィールドの深さを制御します（画像のどれだけが焦点を合わせていますか）。 より幅の広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度とぼやけた背景を作成します。 より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より深いフィールドの深さを生み出します。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。 一般に、カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200番目または1/250秒の速度）を下回るか下に保ちます。 *重要：シャッター速度 *は、センサーに到達するフラッシュからの光の量に影響しません。それは周囲の光の量にのみ影響します。*
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（通常はISO 100）維持します。 画像を明るくするために必要な場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス： 正確な色のために「フラッシュ」または「カスタム」に設定します。
5。フラッシュ設定：
* ttl（初心者向け）： フラッシュをTTLモードに設定し、テストショットを撮ります。フラッシュの露出補正を調整して、明るさを微調整します。
* 手動モード（詳細を制御するために推奨）：
* 低く開始： 低いフラッシュパワー設定（1/32または1/64など）から始めて、テストショットを撮ります。
* 電源を調整： 被験者が適切に露出するまでフラッシュパワーを増やします。 正確な測定値には、ライトメーターを使用します。
* 距離を調整： フラッシュを被験者の近くまたはそれ以上離して移動すると、光強度にも影響します。
6。塗りつぶしの光（強く推奨）としてのリフレクター：
*フラッシュの反対側にリフレクターを配置して、サブジェクトに光を跳ね返し、影を埋めます。 これにより、よりバランスのとれたお世辞の外観が作成されます。
7。テストショットを撮影して調整：
* ヒストグラムはあなたの友達です： カメラのLCD画面のヒストグラムを確認して、画像を露出しすぎたり、露出したりしないことを確認してください。
* 設定を改良します： 目的の外観を達成するまで、フラッシュパワー、距離、件名の位置、およびリフレクターの配置を調整します。
iv。 ヒントとトリック
* 光の配置を使用した実験： 軽い位置の小さな変化は、ポートレートのムードを劇的に変える可能性があります。
* 光の羽毛： 被写体に直接光を向けないでください。 光の端がそれらの上に落ちるように、被写体からわずかに離れた光を角度にします。 これにより、光から影へのより柔らかく、より漸進的な移行が作成されます。
* 周囲光： シーン内の既存の周囲光に注意してください。より高速なシャッター速度（フラッシュ同期速度以下）を使用して、創造的に（例えば、リムライトとして）使用するか、その影響を最小限に抑えることができます。 周囲の光の量は、全体的な露出に影響を与える可能性があります。
* キャッチライト： 被験者の目には小さなハイライトがあります。彼らは肖像画に命と輝きを加えます。光源を配置して、心地よいキャッチライトを作成します。
* ポーズと表現： 被験者に自然でお世辞のポーズを作成するように指示する練習をします。 リラックスして性格を示すように奨励してください。
* 後処理： 後処理の軽微な調整（例：露出、コントラスト、色補正）は、最終画像を強化する可能性があります。
* 練習、練習、練習： ワンフラッシュ写真を実験すればするほど、光を理解し、見事な肖像画を作成することになります。
v。 回避するための一般的な間違い
* 直接カメラフラッシュ： 過酷で卑劣な光を作成します。
* 背景の無視： 気を散らす背景は、そうでなければ良い肖像画を台無しにする可能性があります。
* 光を和らげるのを忘れて： ハードライトは、一般的にポートレートの面倒なことです。光修飾子を使用します。
* リフレクターを使用していない： リフレクターは、光の品質を大幅に向上させ、影を埋めることができます。
* 周囲の光を圧倒する： 自然に見えるポートレートを作成したい場合は、フラッシュと既存の周囲光のバランスを取ります。
* ホワイトバランスに注意を払っていない： ホワイトバランスが誤っていないと、不自然な色が生じる可能性があります。
* ポーズの重要性を過小評価する： ポーズは肖像画を作ったり壊したりすることができます。
* 実験の恐怖： 新しいことを試して、あなたに最適なものを見ることを恐れないでください。
これらの概念とテクニックを習得することで、1つのフラッシュと少し創造性で素晴らしいポートレートを作成できます！ 頑張って、楽しんでください！