クリエイティブポートレート写真：ステップバイステップガイド
創造的な肖像写真は、誰かの写真を撮るだけではありません。それは彼らの本質を捉え、物語を語り、伝統的な肖像画の境界を押し広げることです。このガイドは、ブレーンストーミングから最終編集まで、プロセスを説明し、本当にユニークで魅惑的なポートレートを作成するのに役立ちます。
i。プレシュートの計画とインスピレーション：
ステップ1：概念化とブレインストーミング
* あなたの目標を定義します： どんなメッセージを伝えたいですか？イメージはどのような気持ちを呼び起こすべきですか？被験者の個性の特定の側面を紹介しているのですか、それともより広いテーマを探求していますか？
* 研究とインスピレーション： 標準的なポートレートを超えて見てください。探検する：
* 写真のウェブサイトと雑誌： （例えば、500px、Behance、Vogue、National Geographic）
* 美術史： 絵画、彫刻、その他の芸術形式は、構成、照明、カラーパレットを刺激することができます。
* 映画と文学： あなたに共鳴するテーマ、キャラクター、物語を考えてください。
* ソーシャルメディア： Instagram、Pinterest、その他のプラットフォームは、ムード搭乗に最適です。
* ムードボードを開発： あなたが目指している視覚的なスタイルをキャプチャする画像、色、テクスチャ、アイデアを収集します。 これは、プロセス全体の基準点になります。
* ストーリーを検討してください： すべての肖像画は物語を語っています。あなたは何ですか？それは強さ、脆弱性、気まぐれ、または何か他のものの物語ですか？
ステップ2：主題を選択
* 主題との関係を考慮してください： 快適な主題は、リラックスして、彼らの個性が輝く可能性が高くなります。
* ユニークな機能を探してください： 彼らは印象的な目、面白い髪、または魅惑的な表情を持っていますか？
* 実験することを恐れないでください： プロのモデル、友人、家族、またはあなた自身を使用することもできます（自画像は創造性を探求する素晴らしい方法です）。
* あなたのビジョンを伝えます： あなたのテーマとあなたのアイデアについて話し合う。 コラボレーションは、さらに良い結果につながる可能性があります。
ステップ3：ロケーションスカウトと計画
* 設定を検討してください： スタジオベースですか、それとも場所にありますか？
* 場所、場所、場所： 場所はストーリーの重要な部分です。
* スカウトの潜在的な場所： 照明と背景を評価するために撮影する予定の時期には、さまざまな場所にアクセスしてください。
* テクスチャ、色、形状について考えてみてください： 場所はどのようにあなたのコンセプトを強化できますか？
* 必要に応じて許可を取得： 公的または私有財産で撮影する場合は、必要な権限があることを確認してください。
* ロジスティクスを計画： 輸送、駐車場、トイレ、天候の偶発性。
ステップ4：照明セットアップ（自然または人工）
* 自然光：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没前の1時間は、柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。
* オープンシェード： 直射日光は避けてください。これは、厳しい影を作り出すことができます。 拡散した光を提供する日陰の領域を探してください。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体に光を跳ね返し、影を埋めてハイライトを追加します。
* 人工光：
* ストロボ/フラッシュ： ライトをより多くの制御を提供し、特定の効果を作成できるようにします。
* ソフトボックス/傘： 光を拡散し、より柔らかく、よりお世辞の外観を作り出します。
* ゲル： 創造的な効果のためにあなたの光に色を追加します。
* 照明比について学ぶ： 被験者の顔のさまざまな部分の光のバランスをとる方法を理解してください。
* 実験： さまざまな照明セットアップで遊んで、コンセプトに最適なものを確認してください。
ステップ5：ワードローブ、小道具、スタイリング
* ワードローブ：
* 場所と気分と調整： 全体的な美学を補完する衣類を選択してください。
* 色、パターン、テクスチャを考慮してください： 彼らはあなたが言っている物語にどのように貢献しますか？
* シンプルに保つか、詳しく説明してください： あなたのコンセプトに応じて、シンプルで時代を超越した服または高度に様式化された衣装のいずれかが機能します。
* 小道具：
* 物語を強化する： 小道具は、ポートレートに意味と深さを追加する必要があります。
* 無理をしないでください： あまりにも多くの小道具が気を散らすことができます。
* 被験者の快適さを考慮してください： 小道具を使用して快適であることを確認してください。
* スタイリング：
* 髪と化粧： プロのスタイリングはポートレートを高めることができます。
* 全体的な外観を考慮してください： それは自然な、魅力的で、エッジの効いた、または何か他のものですか？
* スタイリストと通信： 彼らがあなたのビジョンを理解していることを確認してください。
ii。 肖像画の撮影：
ステップ6：カメラの設定と構成
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。夢のようなロマンチックな外観に最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのシーンを焦点を合わせます。 背景が重要な環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度：
* シャープネスを確保する： モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用します（少なくとも1/60秒で、または被験者が動いている場合は速く）。
* iso：
* それを低く保ちます： 可能な限り低いISOを使用して、ノイズ（穀物）を最小限に抑えます。
* 必要に応じて調整： シャッター速度または絞りを上げる必要がある場合は、ISOを上げる必要がある場合があります。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方に3分の1に分け、これらの線または交差点に重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して被験者をフレーム化し、深さと関心を追加します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を引きます。
* 対称性/非対称性： 対称的および非対称的な組成の両方で実験します。
* フォーカス： シャープな焦点が非常に重要です。 彼らは魂への窓であるため、目に焦点を合わせてください。
ステップ7：主題の指示
* 明確に通信： ポーズ、表現、および動きについて具体的な指示を与えます。
* 励まして前向きになります： 快適でリラックスした雰囲気を作ります。
* 実験することを恐れないでください： さまざまなポーズ、角度、表現を試してください。
* 彼らの自然の動きを観察してください： 時々、最高のポーズは自発的に起こるものです。
* 彼らの性格に焦点を合わせます： 彼らが自分自身であることを奨励します。
* 画像を表示します： フィードバックを取得し、調整を行うために、画面上でどのように見えるかを見てみましょう。
ステップ8：撮影中の創造的なテクニック
* モーションブラー： 被験者と一緒にパンしながら遅いシャッター速度を使用して、動きの感覚を作り出します。
* 二重暴露： カメラ内または後処理で2つの画像を組み合わせて、シュールな効果を作成します。
* プリズム写真： レンズの前にプリズムを保持して、興味深い光の屈折と歪みを作成します。
* レンズフレア： 意図的に日光がレンズに入って、劇的または空気のような効果を生み出します。
* 反射： ミラー、水、またはその他の反射面を使用して、ユニークで階層化された画像を作成します。
* オブジェクトを介した撮影： レンズの前に花、布、ガラスなどのオブジェクトを配置して、夢のような効果やテクスチャの効果を作成します。
iii。後処理と編集：
ステップ9：選択とculling
* 画像を注意深く確認する： 構成、焦点、露出、および感情的な影響に基づいて、最も強力な画像を選択します。
* 評価システムを使用してください： お気に入りをマークし、あなたの基準を満たさないものを捨ててください。
* 冷酷になることを恐れないでください： 多くの平凡な画像よりもいくつかの素晴らしい画像を持っている方が良いです。
ステップ10：基本的な調整
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture One、またはその他の写真編集ソフトウェア。
* 暴露： 画像の明るさとコントラストを調整します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
* ハイライトと影： 露出過剰または露出されていない領域で詳細を回復します。
* 透明度と活力： シャープネスと色のタッチを追加します。
ステップ11：創造的な編集手法
* カラーグレーディング：
* 色相、飽和、および輝度（HSL）を調整します： 画像の色を変更して、特定のムードを作成します。
* 分割調子： ハイライトと影に異なる色を追加します。
* カラールックアップテーブル（LUTS）： 事前に作られたカラーパレットを適用します。
* ダッジとバーン： コントラストと形状を強化するために、画像の特定の領域を明るく（ダッジ）し、暗く（燃やします）。
* レタッチ：
* 傷や気晴らしを取り除いてください： ヒーリングブラシまたはクローンスタンプツールを使用します。
* 肌を柔らかくする： 微妙なぼやけた効果を使用します（無理をしないように注意してください）。
* 目を強化する： 目をわずかに磨き、明るさのタッチを加えます。
* 穀物または質感の追加： 画像にヴィンテージや映画のような雰囲気を追加します。
* トリミング： 構成を改良して、主題を強調し、気晴らしを取り除きます。
* 白黒変換： 時代を超越した劇的な外観を作成します。
* 特殊効果： フィルター、テクスチャ、オーバーレイを試して、ユニークでシュールな効果を作成します。
ステップ12：最終調整とエクスポート
* シャープニング： Webまたは印刷の画像を研ぎます。
* ノイズリダクション： 残りのノイズを減らします。
* エクスポート設定： 目的の使用に適したファイル形式、サイズ、および解像度を選択します。
iv。 進行中の学習と実践：
* 定期的に練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* 他の写真家の作品を研究： 彼らのテクニックを分析し、それらをエミュレートしてみてください。
* ワークショップとセミナーに参加： 経験豊富な専門家から学びます。
* オンラインコミュニティに参加： あなたの仕事を共有し、他の写真家からフィードバックを得てください。
* 実験とリスクを取る： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。
クリエイティブポートレート写真のための重要なテイクアウト：
* 概念は王です： 強力な概念は、素晴らしい創造的な肖像画の基礎です。
* 基本をマスター： 露出、構成、照明を理解することが不可欠です。
* 主題に接続する： 快適で協力的な環境を作成します。
* 実験することを恐れないでください： 境界を押して、新しいことを試してみてください。
* 後処理は強力です： 編集ソフトウェアを使用して画像を強化し、ビジョンを実現します。
* 継続学習が重要です： インスピレーションを維持し、新しいテクニックを学び続けてください。
これらのステップに従って、あなたのクラフトを一貫して練習することで、あなたは見事で記憶に残る創造的な肖像画写真を作成するためにあなたの道に順調に進むでしょう。幸運、そして幸せな射撃！