i。計画と準備は重要です
1。概念と気分：
* あなたの目標を定義します： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ ミステリー、ドラマ、強さ、熟考？ 気分はあなたの照明とポーズの選択を知らせます。
* 主題： あなたの主題の性格と、それがどのように気分と一致するかを考えてください。
* インスピレーション： あなたが好きな控えめな肖像画の例を見てください。照明、ポーズ、構成を分析します。 Pinterest、Instagram、写真のWebサイトは素晴らしいリソースです。
2。場所：
* 暗い背景： これは不可欠です。 理想的には、暗い壁のある部屋で撃つか、黒い（または非常に暗い）背景を使用します。黒いベルベットまたは重い暗い布はうまく機能します。また、被写体が壁から十分に遠く離れて、光が落ちて暗く見えるようにすることもできます。
* 光制御： 最も重要なことは、部屋の周囲の光を制御できることです。暗くなるほど良い。カーテンを閉じて、頭上のライトをオフにし、不要な光源をブロックします。
3。ギア：
* カメラ： 手動制御（絞り、シャッター速度、ISO）を許可するカメラは機能します。 DSLRとミラーレスカメラは理想的ですが、一部のスマートフォンでもまともな手動モードがあります。
* レンズ： 広い開口部（f/2.8、f/1.8、または幅が広いレンズ）は有益です。これにより、より多くの光を取り入れて、浅い深さ（ぼやけの背景）を実現し、被験者をさらに分離できます。 ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は良い選択ですが、あなたが持っているものを試してください。
* 光源：
* シングルライトは王です： 多くの場合、控えめなポートレートは、キーライトが1つだけで作成されます。
* Studio Strobe/Flash： 強力で制御可能な光を提供します。 あなたがそれを持っているならば、良い出発点。
* Speedlight（外部フラッシュ）： スタジオストロボよりも多目的で手頃なオプション。 カメラ外（ワイヤレストリガーまたは同期ケーブル）をトリガーする方法が必要です。
* 連続光： LEDパネルライトまたは強力なデスクランプでさえ機能します。制御できるライト（薄暗く、移動）が必要です。拡散できるものなど、あまりにも過酷ではないライトを探してください。
* 光修飾子（必須！）：
* ソフトボックス： 光を拡散し、より柔らかく、よりお世辞の照明を作成します。 強くお勧めします。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、ポータブルで手頃な価格です。 シュートスルー傘は光を拡散させ、反射的な傘は被験者に向かって光を跳ね返します。
* スヌート： 光を小さく濃縮ビームに焦点を合わせた円錐形の修飾子。劇的なハイライトを作成します。
* グリッド： 光の広がりを制限し、より制御されたビームを作成します。多くの場合、ソフトボックスまたはリフレクターで使用されます。
* 納屋のドア： 光源に取り付けて、光ビームを形作ることができ、照らさない領域にこぼれないようにします。
* diy： ホワイトペーパーまたはフォームボードを使用して、光を拡散または反射するために使用できます。
* ライトスタンド： 光源を配置します。
* リフレクター（オプション）： 白または銀の反射器を使用して、少量の光を影の領域に跳ね返し、微妙に持ち上げて詳細を追加できます。 控えめに使用してください。反射光が多すぎると、控えめな効果が台無しになります。 白いフォームボードの一部はうまく機能します。
* 三脚（強くお勧め）： 特に、継続的な照明またはより遅いシャッター速度を使用する場合。 シャープネスを保証します。
ii。セットアップと撮影
1。カメラ設定（手動モード）：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、可能な限り低いISO（例：ISO 100または200）から始めます。選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するために必要な場合のみ *増加します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者の目を強調します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、顔のより多くの顔に焦点を合わせます。あなたが望んでいる外観を考えてください。
* シャッター速度： 露出のバランスをとるために、シャッター速度を設定します。 1/125または1/200秒前後に開始します。フラッシュを使用している場合、シャッター速度は主に記録された周囲の光の量を制御します。連続光を使用している場合、これは露出に直接影響します。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを適切に設定します（「フラッシュ」、「タングステン」、「昼光」など）。 生形式で撮影して、ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* メーターモード： 「スポットメータリング」または「部分的な計量」を試してください。これにより、被験者の顔の小さな領域から光が測定され、ハイライト領域のために正しく露出できます。
2。光の配置（控えめのキー）：
* 単一の光源： 1つのライトから始めます。ローキーの美しさは、しばしばそのシンプルさです。
* 角度： さまざまな角度で実験します。
* サイド照明（レンブラント照明）： 光を片側に配置し、被写体のわずかに後ろに配置します。これにより、光源の反対側の頬に光の三角形が作成されます。クラシックでお世辞のポートレート照明技術。
* トップ照明： 被写体の上に光を配置し、角度を下げます。これにより、目と鼻の下に劇的な影が生じる可能性があります。それはあまりお世辞になる可能性があるため、注意して使用してください。
* フロント照明： 主題の前に光を配置します。これは一般的に劇的ではありませんが、光の行動を理解するための良い出発点になる可能性があります。
* 距離： 光の強度を制御するために、被験者から光を近くまたは遠くに移動します。より近い=より明るく、より厳しい光。さらに=調光器、より柔らかい光。
* 高さ： 影の高さを調整して、影を制御します。より高い光源は、より長い影を作成します。
* フェザーリング： 「フェザーリング」ライトには、光源を対象から *わずかに *遠ざけることが含まれ、光ビームの端がそれらに落ちるようにします。これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生まれます。
* 視覚化： 光がどこに落ちているのか、そしてそれがどのように影を作るかに注意してください。目的の効果を達成するまで、光の位置を調整します。
3。ポーズ：
* シンプルさ： シンプルなポーズは、控えめなポートレートに最適なことがよくあります。過度に複雑なポーズや忙しいポーズを避けてください。
* 角度のある体： カメラから体がわずかに離れていると、被写体が角度を付けます。これにより、より興味深い線と影が作成されます。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、ダイナミズムと個性を追加することができます。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは非常に強力ですが、カメラから少し離れて見ると、謎の感覚を生み出すことができます。
* ハンド： 被験者の手に注意してください。リラックスして自然にしてください。ポケットに入れたり、膝の上に置いたり、顔に優しく触れたりすることができます。
* 式： 表現は非常に重要です。作成しようとしている気分を考えてみましょう。それは深刻で、思慮深いですか、それとも劇的ですか？
* 被験者に指示： あなたの主題に明確かつ具体的な指示を与えます。体、頭、目を配置する方法を教えてください。フィードバックと励ましを提供します。
4。ショットを撮る：
* フォーカス： 目が鋭いことを確認してください。単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目に集中します。
* 複数のショットを撮る： さまざまなポーズ、照明角、カメラの設定を試してください。
* レビュー： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認して、露出、フォーカス、構成を確認してください。必要に応じて設定を調整します。
* ヒストグラム： ヒストグラムをチェックして、ハイライトや影を切り取らないことを確認してください。あなたはあなたのトーンのほとんどがより暗い側にいることを望んでいます。
iii。後処理（ポリッシュに不可欠）
1。生形式： RAWで撮影すると、露出、ホワイトバランス、その他の設定を後処理で調整する柔軟性が高まります。
2。ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、Gimp（無料）などの写真編集ソフトウェアを使用してください。
3。キー調整：
* 暴露： 全体的な露出を微調整します。控えめな効果を高めるために、画像をわずかに暗くしたいかもしれません。
* コントラスト： コントラストを増やして、明るい領域と暗い領域をより多くの分離を作成します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトを下げて明るい領域で詳細を回復し、影を増やして（非常に微妙に！）、暗い領域で詳細を明らかにします（ただし、無理を避けます）。
* 白/黒： ホワイトと黒のスライダーを調整して、音色の範囲をさらに洗練させます。
* 明確さ： 明確さのわずかな増加は、シャープネスと定義を追加することができます。
* シャープニング： 微妙なシャープニングを適用して、詳細を引き出します。目に焦点を合わせます。
* ノイズリダクション： より高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用して穀物を最小限に抑えます。
* かわすと燃焼： 特定の領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）および燃焼（暗い）ツールを使用します。たとえば、目をかわして目立たせたり、背景を燃やして暗くしたりすることをお勧めします。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で印象的に見えます。白黒に変換することを選択した場合は、異なるカラーフィルター設定を試して、音色の範囲を制御します。
* vignetting： 微妙なビネット（端を暗くする）を追加すると、視聴者の目を被写体に引き付けるのに役立ちます。
成功のためのヒント
* 練習、練習、練習： 控えめな肖像画をマスターする鍵は実験です。さまざまな照明のセットアップ、カメラの設定、ポーズテクニックを試してください。
* 光を観察する： 光の振る舞いに細心の注意を払ってください。それがオブジェクトにどのように落ち、影を作成し、シーンの雰囲気に影響を与える方法に注目してください。
* 影を恐れないでください： 控えめな写真には影が不可欠です。それらを受け入れ、それらを使用して深さとドラマを作成します。
* 微妙なのが重要です： 後処理をやりすぎないでください。目標は、人工的または非現実的な外観を作成するのではなく、画像を強化することです。
* 主題に接続する： あなたの主題との本物のつながりは、より本物で説得力のある肖像画をもたらします。
* 色の実験（慎重に）： ローキーはしばしば暗い色調に関連付けられていますが、それでも色を組み込むことができます。ミュートまたは飽和状態の色を選択し、それらを控えめに使用します。単一の小さな色のスプラッシュは非常に効果的です。
これらの手順に従って定期的に練習することで、主題の本質を捉えて強力なムードを呼び起こす見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！