i。良い肖像画の基礎を理解する
* 目標： ポーズの主な目標は、気を散らすものや知覚された欠陥を最小限に抑えながら、被験者の個性を捉えるお世辞で魅力的なイメージを作成することです。 それは、変装するのではなく、強化することです。
* 通信が重要です： 写真家として、あなたの主題と明確かつ親切にコミュニケーションをとってください。あなたが探しているものとその理由を説明してください。 主題として、質問をしてフィードバックを提供することを恐れないでください。 信頼が不可欠です。
* リラクゼーションが最重要です： 緊張した被験者は、緊張した写真に翻訳されます。 彼らが肩をリラックスさせ、深呼吸をし、快適なものに集中するように奨励してください。 ユーモアは大きな緊張救済者になる可能性があります。
* ボディーランゲージの認識： ボディーランゲージはボリュームを話します。 手、姿勢、表情、そして被験者の気分と態度をどのように伝えるかを意識してください。
ii。一般的なポーズ原則（ほとんどの人に適用）
* 角度はあなたの友達です：
* 正面射撃を避けてください： カメラから体をわずかに釣り、深さと寸法を作成し、被写体をよりスリムで面白く見せます。 3/4ポーズについて考えてください。
* 顔の角度： 体が角度が付けられていても、顔を光源に向かって少し回したり、カメラが視聴者とより魅力的なつながりを作ることができます。
* 肩をカメラまで下げます： 最も近い肩を下に傾けると、もう一方の肩はとてもお世辞です。
* 首（カメ）を伸ばします： あごを少し前方に押して首を伸ばし、二重顎の外観を減らします。 不自然に感じますが、カメラではよく見えることがよくあります。重要なのは、それを行うことです *微妙に。 *
* わずかな曲がりの力：
* 曲がった手足： まっすぐな腕と脚は、硬くて不自然に見えることがあります。 肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。 これにより、ポーズはよりリラックスしてダイナミックに見えます。
* 重量分布： 片方の脚からもう一方の脚への重量をシフトすると、よりリラックスした自然な姿勢が生じる可能性があります。
* 手の配置が重要です： 手はしばしば最も難しい部分です。
* 噛みしめは避けてください： 握りこぶしは攻撃的または緊張しているように見えます。
* リラックスしたままにしてください： 手を側面にゆっくりと吊るします（肘に曲がります）、腰に置いたり、環境と対話したりします。
* 手の側面を表示します： カメラに手の後ろを見せないでください。それらを大きく見せます。
* フレームエッジで「切断」を手にすることは避けてください： エッジに触れるとき、手が完全に内側にあるか、完全に画像の外側にあることを確認してください。手の一部が切断されるのは空心的です。
* 直接「カメラを見つめる」を避けます： 直接のアイコンタクトは強力ですが、対立を感じることもあります。 特に撮影の開始時に、より柔らかく、より瞑想的な外観のために、カメラのサイドまたは通過を少し横に見えるように被験者を奨励します。
* 「ギャップ」に注意してください： 腕と体の間の小さなギャップは、腕を薄く見せて、腕が胴体に溶けないようにすることができます。
iii。さまざまなボディタイプのポーズ
* 「問題領域」： 誰もが自分が自意識している領域を持っていることを認識してください。 目標は、主題を恥ずかしく感じさせることではなく、彼らの卓越性を最小限に抑えることです。
* 腕： 腕を体から遠ざけ、腕と胴体の間にスペースを作り出すと、よりスリムに見えます。
* ウエスト： 胴体のわずかなねじれは、より定義されたウエストラインを作成できます。 腰に手を置くことも役立ちます。
* 二重あご： 「タートル」テクニックは非常に重要です。 また、わずかに高い角度からの撮影は、その外観を最小限に抑えることができます。
* 高い人： ヘッドルームに注意してください。 頭部の上部ではあまりにもきつくトリミングを避けてください。 彼らが膝を曲げるか、何かに傾いて、よりダイナミックなポーズを作成するように勧めます。
* より短い個人： より低い角度から撃つと、背が高く見えます。圧縮されているように見えるポーズは避けてください。
* プラスサイズの個人： 曲線と定義の作成に焦点を当てます。 箱型に見えるようにするポーズは避けてください。 ウエストラインを強調表示します。 柔らかい照明を使用して、図を平らにします。
iv。さまざまな状況のポーズテクニック
* スタンディングポーズ：
* 「s-curve」： より女性的でダイナミックなポーズをとるために、膝のわずかな曲がりと脊椎の微妙な曲線を奨励します。
* 傾い： 壁、木、または他のオブジェクトに寄りかかると、よりリラックスした自然なポーズが生まれます。
* ウォーキング： アクションショットは非常にダイナミックです。 ストライドの途中で被験者をキャプチャします。
* 座ったポーズ：
* 体の角度： カメラにまっすぐに座ってはいけません。 体をわずかに角度して、よりお世辞のポーズを作ります。
* 姿勢が重要です： 被験者がまっすぐに座るように励ましますが、硬くはありません。
* 脚の配置： 足首または膝の足を交差させると、よりエレガントなポーズが生まれます。
* 横になってポーズ：
* 頭を上げます： 枕または小道具を使用して、頭と首を上げます。
* 体の角度： 背中に平らに横たわらないようにしてください。 体をわずかに角度にして、より多くの深さを作り出します。
* 小道具を使用： 本、毛布、またはその他の小道具は、ポーズに興味と個性を加えることができます。
v。 表情と感情
* 真正性が重要です： 笑顔や表現を強制することは不自然に見えます。 主題に、彼らを幸せにしたりリラックスさせたりする何かについて考えるように奨励してください。
* 「Squinch」： 目をわずかに絞ることで、被写体をより自信と魅力的に見せることができます。 太陽に目を細めることを想像してみてください。
* 自然の笑顔： 本物の笑顔には目が含まれます（カラスの足を探します）。 面白いことや快適なことを考えるように主題を奨励してください。
* 鏡での練習： あなたの主題（または自分自身）に、鏡でさまざまな表現を練習するように奨励して、最もよく見えるものを確認してください。
vi。照明と構成（重要なコンテキスト）
* 照明はポーズを形作ります： 柔らかく、拡散した照明は、一般に、厳しい、直接的な光よりもお世辞です。 影とハイライトに注意してください。
* 組成物が重要： 構成のルール（3分の1のルール、リーディングラインなど）を使用して、視覚的に魅力的なポートレートを作成します。 背景とそれが主題をどのように補完するかを考慮してください。
vii。 継続的な学習と実験
* 調べるポートレート： 尊敬するポートレートを分析して、何が機能するのかを理解してください。
* 定期的に練習： ポーズをとれば練習すればするほど、自然になります。
* フィードバックを開いてください： ポーズスキルを向上させるために、他の人からのフィードバックを求めてください。
* 個人への適応： すべての人が違うことを忘れないでください。 個々の体型、性格、好みに合わせて、ポーズテクニックを調整します。動作していない場合は、ポーズを強制しようとしないでください。
被験者の重要なポイント：
*リラックスして、楽しんで、写真家を信頼してください。
*あなたのボディーランゲージとそれがカメラでどのように翻訳されるかに注意してください。
*鏡を練習して、最もお世辞の角度を見つけます。
*写真家に懸念や好みを伝えます。
写真家向けの重要なポイント：
*あなたの主題と明確かつ親切にコミュニケーションをとってください。
*リラックスして快適な環境を作成します。
*被験者のボディーランゲージを観察し、それに応じてポーズを調整します。
*被験者の性格と本質の捉えることに焦点を当てます。
*スキルを継続的に向上させるために、研究、実践、実験を行います。
これらの原則とテクニックを理解することにより、お世辞で表現力豊かなポートレートを作成できます。幸運を！