見事な環境の肖像画の作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、彼らの性格、職業、またはライフスタイルについて何かを明らかにする彼らの自然の生息地または重要な環境にそれらを置くことによって、主題についての物語を語ることを目指しています。それらは、文脈、物語、つながりについてです。
魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。計画と準備が重要です：
* あなたの主題を調査して知りましょう： ただ現れて撮影を開始しないでください。彼らの仕事、趣味、情熱、または彼らが気にかけていることを理解してください。あなたが知っているほど、あなたは彼らの本質をより良く捉えることができます。
* ロケーションスカウト： 環境はポートレートの半分です。あなたの主題にとって意味のあるスカウトの場所。これは彼らの職場、家、お気に入りの公園、または彼らの興味を反映した場所かもしれません。
* コンセプトとストーリーボード（オプション）： 伝えたい話について考えてください。 シンプルなストーリーボードは、最終的な画像を視覚化し、作曲を計画するのに役立ちます。
* 機器： あなたのビジョンに合ったレンズとギアを選択してください。広角レンズはより多くの環境を捕捉できますが、望遠レンズは浅い被写界深度を作り出し、被験者を隔離することができます。必要に応じて、特に挑戦的な照明条件については、照明機器（リフレクター、ストロボ）を検討してください。
* 許可： 選択した場所で写真を撮るために必要なアクセス許可があることを確認してください。 これは、商業スペースにとって特に重要です。
* ワードローブ： ワードローブの選択肢についてあなたの主題について話し合う。衣服は環境を補完し、その性格を反映する必要があります。
2。 構成とフレーミング：
* 3分の1のルール： 被写体を少し中心外に配置して、よりダイナミックな構成を作成します。
* 先行回線： 環境で自然な線を利用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フィールドの深さ： 被写体の深さを制御して、被験者を強調し、背景（浅い被写界深度）を曖昧にするか、両方の鋭い（深さの深さ）を保ちます。開口部の設定（f/2.8、f/8、f/16）はこれに影響を与えます。
* ネガティブスペース： あなたの主題の周りにいくつかのオープンスペースを残すことは、落ち着いた感覚を作り出し、彼らに注意を引くことができます。
* フレーム内のフレーミング： 環境（窓、出入り口、アーチ）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深みを加えます。
* 角度を考慮してください： さまざまな角度（高、低、目レベル）を試して、シーンと主題に最適なものを確認します。
3。照明：
* 自然光はあなたの友達です： 可能な場合はいつでも、自然光を使用してください。 「ゴールデンアワー」（日の出の直後と日没の直前）は、ポートレートに最適な温かく柔らかい光を提供します。
* 拡散した過酷な光： 太陽が厳しすぎる場合は、ディフューザーを使用するか、日陰を見つけて光を柔らかくします。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体に光を跳ね返し、影を埋めます。
* 人工光（ストロボ/フラッシュ）： 自然光が不十分な場合は人工照明を使用したり、特定の効果を生み出したりします。自然な外観のために、人工光と周囲光のバランスをとる方法を学びます。修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、ストロボからの光を柔らかくすることを検討してください。
* 光の方向に注意してください： サイド照明は、興味深い影を作成し、テクスチャを強調することができます。 バックライトは、劇的なシルエットを作成できます。
4。 接続とポーズ：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ 彼らを快適に感じさせ、あなたのビジョンを説明してください。
* 自然なポーズ： 硬くて不自然なポーズを避けてください。あなたの被験者が自分の環境とやり取りするか、彼らにとって意味のある活動に従事するように奨励してください。
* 率直な瞬間： あなたの被写体がカメラを知らないときに率直な瞬間をキャプチャします。これらはしばしば最も本物で明らかになる可能性があります。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。 ただし、特に被験者がアクティビティに従事している場合は、カメラから離れることも効果的です。
* 手を表示： 手に注意してください。 彼らは物語に追加することができます。ツールを保持したり、楽器を演奏したり、単に自然に休んでもらいます。
5。 技術的な考慮事項：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーを防ぐのに十分な速さのシャッター速度を使用します。
* ホワイトバランス： 正確な色の表現を確保するために、ホワイトバランスを正しく設定します。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影を使用すると、後処理でより多くの調整を行うことができます。
6。 後処理：
* 色補正： 色を調整して、一貫した心地よい外観を作成します。
* コントラストと曝露： コントラストと露出を微調整して、画像を強化します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を改善します。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。
* レタッチ（微妙）： 気晴らしや傷を取り除きますが、やり直しは避けてください。 目標は、誤った表現を作成するのではなく、ポートレートを強化することです。
環境ポートレートの例とそれらが機能するもの：
* レコーディングスタジオのミュージシャン： 写真には、楽器、防音パネル、および職業に関連するその他の機器が含まれています。照明は暖かく、空間の創造的なエネルギーを紹介するために魅力的です。被験者は、楽器を演奏したり、再生を熱心に聞いたりすることを捕らえられるかもしれません。
* 彼らのキッチンのシェフ： ポートレートには、鍋、フライパン、調理器具、材料が含まれています。鍋から上昇する蒸気、小麦粉がエプロンをほこり、焦点を合わせた表情がすべてストーリーに追加される可能性があります。照明は、オーブンの暖かさや材料の新鮮さを強調するかもしれません。
* その分野の農家： 設定には、作物、家畜、またはその生計を表す農業用具が含まれます。畑で働いている人、作物の検査、動物とのやり取りを捕らえることは、土地との献身とつながりの感覚を伝えることができます。 自然光を使用して、農場の広大さと関係する努力を強調します。
* 図書館の司書： ポートレートには、本棚、読み取りテーブル、およびライブラリ環境を定義するその他の要素があります。主題は、本を読んだり、後援者を助けるか、スタックの中で単に瞑想的に見えるかもしれません。 柔らかく拡散した光は、平和で魅力的な雰囲気を作り出すことができます。
* ボートに乗っている漁師： 網で見せたり、魚を捕まえたり、海を見つめたりします。彼らのボートの摩耗と涙と海の広大さは、彼らの生き方と彼らが直面する課題を伝えることができます。
キーテイクアウト：
* 話をする： 環境の肖像画は、単なるきれいな写真以上のものです。彼らは主題についての物語を語るべきです。
* 環境はキャラクターです： 環境をポートレートの不可欠な部分として扱います。
* 主題に接続する： あなたの主題を快適に感じさせ、協力して意味のある画像を作成します。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、説得力のある環境の肖像画を撮影することになります。
* 敬意を払う： 被験者の時間、プライバシー、環境を常に尊重してください。
これらのヒントに従って例を勉強することで、視覚的に見事で深く意味のある環境のポートレートを作成できます。 頑張って、楽しんでください！