1。ロケーションスカウトと考慮事項：
* 背景：
* シンプルで整頓された背景を探してください： 忙しい通り、気を散らす標識、またはあなたの主題から集中するものを避けてください。
* 自然要素： 木、畑、花、テクスチャーの壁、古い納屋、興味深いフェンス、または普通の空でさえ素晴らしい背景を作ることができます。
* カラーパレット： 背景の色と、被験者の肌の色合いと衣服をどのように補完するかを考えてください。 パステルの背景はうまく機能する傾向があります。
* フィールドの深さ： 背景を曖昧にするために被現場の深さをどのように使用するかを考えてください。あなたの主題の後ろに距離がある場所は理想的です。
* 光の可用性：
* 時刻： 「ゴールデンアワー」（日の出の直後、日没の少し前）は、最もお世辞の光を提供します。
* オープンシェード： あなたの被写体が日陰に立つことができるが、それでも拡散された日光に照らされる領域を探してください。例：
*大きな木の下で（ただし、ちょっとした光を避けます）。
*建物の影に。
*大きなオーニングの下。
* 光の方向： さまざまな角度で被写体の顔に光がどのように落ちるか、そして影がどのように作成されるかに注意してください。 サイド照明は劇的な場合がありますが、フロントライティングは一般的にお世辞です。
* プライバシーと快適さ：
*被験者が快適でリラックスした場所を選択してください。プライベートな設定により、より自然になります。
*温度、風、バグを検討してください。 それに応じて、水、バグスプレー、そしておそらくジャケットを用意してください。
* アクセシビリティと許可：
*場所にアクセス可能であり、そこで撮影する許可があることを確認してください。一部の公園や私有地には許可が必要です。
2。自然光の習得：
* ゴールデンアワー： 柔らかく暖かい光の理想的な時間。 空の太陽は低く、長い影を投げかけ、美しい輝きを作り出します。
* オープンシェード（あなたの親友）： これは最も汎用性の高いオプションです。 オープンシェードは、柔らかく拡散した光を提供します。光が一貫した方向から来るように、被写体を配置します。
* 直射日光を避ける： 直射日光は厳しい影を作り出し、あなたの被験者を目を細めることができます。直接太陽の下で撮影する必要がある場合は、次のことを試してください。
* バックライト： 被写体を後ろに置いて、リムの光効果を作成します。 あなたは彼らの顔を露出させる必要があります。それは背景を過剰に露出させることを意味するかもしれません。リフレクターは、光を顔に跳ね返すことができます。
* 拡散： ディフューザー（フレームの上に伸びた半透明の生地）を使用して、日光を和らげます。
* 明るい方向： 光の角度に注意してください。フロントライティングは通常お世辞ですが、サイドライティングはより劇的な影を作成できます。
* リフレクターの使用： リフレクターは、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、目に輝きを加えるための不可欠なツールです。 リフレクターには異なる色があります：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： より明るく、よりクーラーの充填光を提供します。
* 金： 暖かい塗りつぶしを提供します。
3。カメラの設定とテクニック：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 これはポートレートに人気のある選択肢です。
* シャッター速度：
*モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッター速度を使用します。 レンズの焦点距離を考慮してください（たとえば、50mmのレンズには、通常、少なくとも1/50秒のシャッター速度が必要です）。被写体が動いている場合は、さらに高速なシャッタースピードが必要になります。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみそれを増やします。
* ホワイトバランス：
*正確な色のために、ホワイトバランスを「昼光」または「曇り」に設定します。 「自動」ホワイトバランスを使用することもできますが、より多くの制御を行うことをお勧めします。
* フォーカスモード：
*シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）を使用し、カメラに最も近い被験者の目に集中します。
* メーターモード：
*評価/マトリックスメーターは良い出発点です。必要に応じて露出補正を調整して、被験者が適切に暴露されるようにします。
* 構成：
* 3分の1のルール： 交差する線の1つまたはフレームの象限のいずれかに沿って被写体を置きます。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： バランス感を生み出すために、被験者の周りに空のスペースを残してください。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 少し上から撮影することはお世辞になる可能性があります。
4。あなたの主題のポーズと指示：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけ、彼らに快適に感じさせ、彼らに明確な指示を与えてください。
* 基本的なポーズから始めます： シンプルなポーズから始めて、徐々により多様性を紹介します。
* ボディーランゲージに注意してください： 被験者に肩をリラックスさせ、あごを少し上げて、硬いまたは厄介なポーズを避けてください。
* 環境に従事する： あなたの被写体に周囲とやり取りしてもらいます（例えば、木に寄りかかって、花を保持します）。
* 手の配置： 手は難しい場合があります。 あなたの主題に手をリラックスして自然にしておくか、保持するものを与えてください。
* 表情： 自然の笑顔と表現を奨励してください。 冗談を言ったり、質問をしたり、単に彼らを幸せにする何かについて考えさせてもらいます。
* 率直な瞬間： ポーズの間に率直な瞬間をキャプチャします。 これらはしばしば最も本物で美しいことが判明しました。
5。ギアの推奨事項（オプション）：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ： ポートレートレンズ（例：50mm f/1.8、85mm f/1.8、35mm f/1.8）。 24〜70mmの範囲のズームレンズもうまく機能します。
* リフレクター： 5-in-1リフレクターは多用途のオプションです。
* ディフューザー： 過酷な日光を柔らかくするのに役立ちます。
* ライトメーター（オプション）： 正確な露出測定値を取得するのに役立ちます。
成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： さまざまな場所、照明条件、ポーズテクニックを試します。
* 他の写真家の研究： インスピレーションを得るために、他のポートレートカメラマンの作品を見てください。
* 忍耐強く： スキルを開発するには時間がかかります。最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。
* 楽しんでください！ 美しい肖像画を作成するプロセスをお楽しみください。 あなたの熱意は伝染性であり、あなたの主題がリラックスするのを助けます。
* 後処理： Adobe Lightroomなどのプログラムで基本的な後処理テクニックを学ぶか、画像を強化するために1つをキャプチャします（たとえば、露出、ホワイトバランス、コントラスト、シャープニングなど）。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、屋外スタジオを使用して見事な自然の肖像画を作成できます。これらのテクニックを自分のスタイルと各場所と主題のユニークな特性に適応させることを忘れないでください。