説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、有意義で、彼らの人生、仕事、または性格について何かを明らかにする設定にそれらを置くことによって、主題についての物語を語ることを目指しています。それらは、伝統的な肖像画にしばしば欠けている文脈と深さを提供します。
これは、見事な環境の肖像画を作成する方法の内訳です：
i。計画と準備：
* 主題の理解： カメラを拾う前に、あなたの主題を知りましょう。 彼らの仕事、趣味、情熱、そして彼らにとって重要な場所について質問してください。 これは、適切な場所を選択するのに役立ちます。
* ロケーションスカウト： 場所が重要です！ 光、背景、そしてそれがあなたの主題をどれだけよく反映しているかを考えてください。 一日の別の時間に場所を訪れて、光がどのように変化するかを確認してください。 伝えたい話について考えてください。
* コラボレーション： 計画プロセスにあなたの主題を巻き込みます。 場所やポーズのアイデアや好みがあるかどうかを尋ねてください。 これにより、彼らはより快適に感じられ、撮影に投資されます。
* 許可とロジスティクス： 選択した場所で撮影する許可があることを確認してください。 機器の輸送、駐車場、潜在的な注意散漫などの物流上の課題を考慮してください。
* ビジュアルストーリーテリング： あなたが伝えたい全体的な物語について考えてください。環境内のどの要素がその物語を伝えるのに役立ちますか？小道具？アクション？ 点灯？
ii。技術的な考慮事項：
* レンズの選択：
* 広角レンズ（24-35mm）： 環境のより広い見方を捉え、被験者の周囲との関係を強調するのに最適です。 特に端で、歪みに注意してください。
* 標準レンズ（50mm）： より自然な視点を提供し、被写体とその環境のバランスをとります。 さまざまな射撃状況に汎用性があります。
* 短い望遠レンズ（85mm-135mm）： 背景を圧縮し、被写体を近づけ、浅い被写界深度を作成します。 環境要素を含めている間、主題を分離するのに適しています。 お世辞のポートレートに最適です。
* aperture：
* より小さな開口部（f/8-f/16）： 主題と環境の両方を焦点を合わせ、それらの関係を紹介するのに理想的です。 より多くの光が必要です。
* より広い開口部（f/2.8-f/5.6）： 浅い環境を暗示しながら、背景を曖昧にし、主題に注意を引く浅い被写界深度を作成します。
* 照明：
* 自然光： 多くの場合、最もお世辞で容易に入手できます。 時刻と、あなたの主題に光がどのように落ちるかに注意してください。ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、暖かく柔らかい光を提供します。
* 人工光： リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。 スピードライトまたはストロボを使用して、サブジェクトまたは環境に光を追加できます。ソフトボックスまたは傘を使用して光を拡散することを検討してください。
* 自然光と人工光の組み合わせ： 周囲の光と人工光のバランスを取り、自然に見えるが明るい肖像画を作成します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して主題を組み立て、それらに注意を引きます。
* 深さ： フォアグラウンド、中央、背景に要素を含めることにより、深み感を生み出します。
* 暴露： 被験者と環境の両方に適切な露出を確保するために、慎重にメーター。明るい領域の詳細を保護するために、スポットメータリングまたはハイライトメーターを使用することを検討してください。
iii。ポーズと方向：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。あなたの被験者にリラックスし、その環境で彼らにとって自然な活動に従事するように奨励してください。
* 環境との相互作用： あなたの主題に彼らの周囲と対話させてください。 彼らがミュージシャンなら、彼らに楽器を持ってもらいます。 彼らがシェフなら、彼らに鍋をかき混ぜてもらいます。
* 方向とコミュニケーション： あなたの主題に明確で簡潔な方向を提供します。 あなたが彼らにしたいことを彼らに伝えて、その理由を説明してください。 励みになり、前向きになりなさい。
* 率直な瞬間： あなたの主題がリラックスしていて、意識的にポーズをとらないときに率直な瞬間を捉えてください。これらはしばしば最も本物で説得力のある画像を作ります。
* アイコンタクト： アイコンタクトを変更します。直接的な視線が強力な場合もある場合もあれば、より瞑想的な外観がうまく機能することもあります。
iv。後処理：
* 色補正とホワイトバランス： 正確な色と一貫したホワイトバランスを確保します。
* コントラストとトーン： コントラストとトーンを調整して、画像の気分と雰囲気を高めます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* レタッチ（微妙）： 軽微な傷や気晴らしは削除しますが、画像を過度に再確認しないでください。目標は、製造するのではなく、強化することです。
v。例と分析：
いくつかの例を見て、それらが機能する理由を分析しましょう。
* 例1：キッチンのシェフ：
* 場所： きらめくステンレス鋼と整理されたツールを備えた忙しくて明るいキッチン。
* 件名： エプロンのシェフ、泡立て器を抱きしめ、暖かく笑っています。
* 技術： 背景をわずかに曖昧にするためのより広い開口部。シェフを強調します。頭上のキッチン照明が補充された窓から入ってくる自然光。
* ストーリー： このポートレートは、シェフのクラフトに対する情熱と、ワークスペースへの誇りについての物語です。組織化されたキッチンと暖かい笑顔は、プロ意識と献身の感覚を伝えます。
* 例2：レコードストアのミュージシャン：
* 場所： ビニールアルバムの列がある散らかったレコードストア。
* 件名： 記録を閲覧するミュージシャン、思考に迷いました。
* 技術： 標準的なレンズ、ミュージシャンとレコードストアの両方を焦点を合わせるためのより小さな開口部。 店の備品から利用可能な光。
* ストーリー： このポートレートは、音楽に対する音楽への愛と彼らのインスピレーションを示しています。環境は、懐かしさと創造性の感覚を呼び起こします。
* 例3：研究の作家：
* 場所： 本、机、ビンテージのタイプライターで満たされた居心地の良い研究。
* 件名： 机に座って、タイプライターを入力しています。
* 技術： 背景を圧縮するための短い望遠レンズ。窓から入る自然光。
* ストーリー： このポートレートは、作家のクラフトへの献身とワークスペースとのつながりを示しています。環境には、それらを刺激するオブジェクトが満たされ、親密さと焦点を生み出します。
* 例4：その分野の農家：
* 場所： 日没時の広大で金色の小麦の畑。
* 件名： 地平線を見渡して、彼らの分野に誇らしげに立っている農民。
* 技術： フィールドの広大さをキャプチャするための広角レンズ。 ゴールデンアワー中の撮影は、暖かく劇的な光を提供します。
* ストーリー： このポートレートは、農民の土地へのつながりと彼らの努力を伝えます。夕日は平和と達成感を加えます。
キーテイクアウト：
* 話をする： 環境は、あなたがあなたの主題について語ろうとしている物語を強化するはずです。
* 細部に注意してください： フレーム内のすべての要素は、画像全体に寄与する必要があります。
* 忍耐強く： 適切な場所、照明、ポーズを見つけるために時間をかけてください。
* 練習： 練習すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
* 主題に接続する： 彼らを快適にし、協力して、環境内で彼らの本質を捉えてください。
これらのヒントに従って例を勉強することで、視覚的に見事なだけでなく、主題についての意味のある物語を語る環境の肖像画を作成することができます。幸運を！