i。カメラ内のテクニック（撮影中）：
* 1。光が重要です：
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間と日没の1時間後の撮影は、色を強化する暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* オープンシェード： 直射日光は避けてください。これは、厳しい影を作り、色を洗い流すことができます。均等に拡散した照明のために、開いた色合い（例えば、木の下、建物の影の中で）を見つけます。
* 曇りの日： 雲が巨大なソフトボックスとして機能し、光を拡散し、過酷な影を減らすため、少し曇りの日は実際には色に最適です。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を被写体に戻し、影を埋め、微妙な輝きを加えます。 白または銀色の反射器はうまく機能します。ゴールドリフレクターは温かいトーンを追加できます。
* 2。活気のある被写体と背景を選択してください：
* 衣類： 肌の色と環境を補完するカラフルな服を着るようにあなたの被験者を奨励してください。 ジュエルトーン（エメラルドグリーン、サファイアブルー、ルビーレッド）はしばしば美しく撮影します。
* 背景： あなたの主題から気を散らすことのない興味深いカラフルな背景を探してください。カラフルな壁、庭園、または自然の環境について考えてください。
* 小道具： 小道具を戦略的に使用して、色のポップを紹介します。明るい色のスカーフ、花の花束、またはカラフルな傘でさえ、多くの視覚的な影響を加えることができます。
* 3。カメラの設定：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを正しくしてください！ 色が外れている場合、ホワイトバランスは間違っている可能性があります。
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 状況によっては大丈夫かもしれませんが、多くの場合それを間違えます。
* プリセット： 「昼光」、「曇り」、「シェード」、「タングステン」などのプリセットを試して、どちらが照明に最適かを確認します。
* カスタムホワイトバランス： 理想的には、灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。 これにより、カメラはピュアホワイトがどのように見えるかを伝えます。
* 画像スタイル/プロフィール： ほとんどのカメラには、画像スタイルやプロファイルが組み込まれています（例：「Vivid」、「Landscape」、「Portrait」）。これらを試して、どちらが好みに合わせて色を強化するかを確認してください。 後で修正するのが難しいので、極端な *極端なカメラに行くことを避けてください。
* aperture： 広い開口部（例：f/2.8、f/4）は、浅い被写界深度を作成し、背景をぼかし、被写体を「ポップ」にします。 ただし、被験者の顔が焦点を合わせていることを確認してください。
* 暴露： あなたの写真を露出しないでください。 わずかに露出しすぎると、色が強化される場合があります（ただし、ハイライトを吹き飛ばさないように注意してください）。 カメラのヒストグラムを使用して、露出を確認してください。
* 4。構成：
* 3分の1のルール： 被験者を少し中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して主題を組み立て、深さと視覚的な関心を加えます。
ii。後処理（基本編集ツール）：
素晴らしい結果を達成するためにPhotoshopは必要ありません。多くの無料または低コストの編集アプリとソフトウェアが利用可能です。例：
* モバイルアプリ： Snapseed、Lightroom Mobile、VSCO
* デスクトップソフトウェア： Lightroom、Capture One（トライアルバージョンが利用可能）、luminar、gimp（無料）
一般的な編集コントロールを使用して色を強化する方法は次のとおりです。
* 1。暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。わずかに増加する露出は、しばしば色を明るくすることができます。
* 2。コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを増やし、色をより鮮やかにします。過度に過剰にしないように注意してください。
* 3。ハイライトとシャドウ：
* ハイライト： ハイライトを減らすと、露出されていない領域に詳細を取り戻し、色が洗い流されないようにすることができます。
* 影： 影を増やすと、暗い領域で詳細が明らかになり、泥だらけに見えないようにすることができます。
* 4。白と黒： ハイライトや影に似ていますが、画像の最も明るく暗いポイントに直接影響します。これらを調整すると、全体的な色バランスに微妙に影響を与える可能性があります。
* 5。 vibrance＆飽和： 色を高めるための最も一般的なツール。
* vibrance： すでに飽和した色が過飽和になるのを防ぎながら、 *ミュートされた *色の強度を高めます。一般に、飽和よりも安全な賭けです。
* 飽和： *すべての *色の強度を等しく増加させます。不自然に見える結果に簡単につながる可能性があるため、これを控えめに使用してください。
* 6。色相/飽和/輝度（HSL）またはカラーミキサー： これは、個々の色を本当に微調整できる場所です。
* 色相： 実際の色を調整します（たとえば、赤をオレンジまたは紫に向けてシフトします）。
* 飽和： 特定の色の強度を調整します。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します。 これは、肌のトーンをより輝かしいように見せたり、特定の色の詳細を引き出すのに非常に役立ちます。
* 7。カラーグレーディング：
* 分割調子： ハイライトと影に微妙な色の色合いを追加します。これは、特定のムードまたはカラーパレットを作成するために使用できます。
* カラーキャリブレーション： より高度なソフトウェアでは、カメラのカラーキャリブレーション設定を調整して、より正確で鮮やかな色を取得できます。
* 8。シャープニング： シャープ化は、画像をより鮮明で詳細に見せることができ、色の知覚を高めることもできます。控えめに使用し、目に集中してください。
* 9。ノイズリダクション： 画像からノイズ（穀物）を除去すると、全体的な色の明瞭さも改善できます。
後処理のための一般的なヒント：
* 微妙なのが重要です： 目標は、色を強化することであり、それらを人工的または過剰処理したように見せることではありません。 しばしば少ないです。
* スタートスモール： 一度に1つずつ小さな調整を行い、全体的な画像にどのように影響するかを確認します。
* キャリブレーションされたモニターを使用： 正確な色が表示されるように、モニターが適切に調整されていることを確認してください。
* ヒストグラムを見てください： クリッピングを避けるために、ヒストグラムに注意してください（ハイライトや影の詳細を失う）。
* プリセットを保存： 好きな設定のセットを見つけた場合は、他の写真に簡単に適用できるように、プリセットとして保存してください。
* 練習： 練習すればするほど、さまざまな編集ツールが画像にどのように影響するかを理解することになります。
これらのカメラ内のテクニックを基本的なポストプロセスと組み合わせることで、Photoshopを必要とせずに鮮やかで人目を引く色の見事なポートレートを作成できます。幸運を！