より良い肖像画のために体をポーズして角度する方法
体をポーズと釣りをすることは、お世辞と魅力的な肖像画を作成するために重要です。重要な概念とテクニックの内訳は次のとおりです。
i。基本を理解する：
* ポーズの目的：
* お世辞： 被験者の最高の機能を強化し、望ましくない機能を最小限に抑えます。
* ストーリーテリング： ボディーランゲージを通して感情、人格、文脈を伝える。
* 構成： 視覚的な調和のためにフレーム内の被験者のバランスをとる。
* 重要な原則：
* 角度： 角度と曲線を使用して、動的で興味深いラインを作成します。まっすぐに硬いポーズを避けてください。
* 長さとlean性： 主題を細長くしてスリムにします（別の美学を目指していない限り）。
* カメラとの接続： アイコンタクト、表現、姿勢を通して、被験者をレンズに関与させます。
* 快適さと信頼性： 最も重要な原則。快適なテーマは、より自然でリラックスして見えます。力強いポーズがうまく機能することはめったにありません。
ii。体の姿勢と角度：
* 「s」曲線：
*脊椎のわずかな曲線を奨励します。これは、被験者が体重を片足にシフトし、肩をリラックスさせることで達成できます。
*この曲線は、動きと恵みの感覚を追加します。
* 肩の角度：
* 正方形の肩を避ける： 正方形の肩でカメラに直接向いていると、被写体をより広く硬直させることができます。
* 肩の角度： 肩をわずかに（15〜45度）回転させると、よりお世辞でダイナミックなラインが作成されます。
*肩でリード： 被験者は、片方の肩をカメラに向かってわずかに導きます。これにより、ジョーラインを定義し、深さを追加するのに役立ちます。
* ヒップ角：
*肩と同様に、腰を釣り、興味を高め、腰を定義するのに役立ちます。
*片足にわずかに重量を移動すると、自然に腰が角度を付けます。
*全身のショットについては、被写体を少し交差させることを検討してください。
* アームポジショニング：
* 体に押し付けられた腕を避けてください： これにより、腕が大きく見えることがあります。
* スペースの作成： 腕を体からわずかに分離すると、よりお世辞のシルエットが作成されます。
* 曲がった腕： 曲がった腕は一般に、まっすぐな腕よりも自然でリラックスして見えます。
* 手の配置： これらのオプションを考慮してください：
* ポケットの： カジュアルでリラックスした外観（ポケットの奥深くに手を押し込まないでください）。
腰の * ： 力を与えることもできますが、腰を短くすることができる腰に手を置きすぎないようにします。
* オブジェクトを保持： 興味とコンテキストを追加します。
* 顔や髪に静かに触れます： 親密で示唆に富むことができます。
* 手をリラックスする必要があります： 握りこぶしや硬い指を握りしめないでください。 ダンサーがどのように手を優雅に使用するかを考えてください。
* 脚の位置決め：
* 交差脚： 足を伸ばし、優雅さを加えます。
* 片足前方： 重量を後ろの脚にシフトし、片足をわずかに前方に配置すると、よりダイナミックなポーズが作成されます。
* まっすぐな脚を避けてください： 膝のわずかな曲がりは、より柔らかく、より自然な外観を作り出します。
* つま先を指す： つま先を体から離して静かに向けると、足がさらに伸びる可能性があります。
* あごと首：
* 首を伸ばす： 被写体にあごをそっと前方に押して少し前に押してもらいます。これにより、ジョーラインを定義し、二重のあごを避けるのに役立ちます。 「タートル」テクニック。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、遊び心と親しみやすさのタッチを追加します。
iii。さまざまなシナリオでのポーズ：
* スタンディングポーズ：
*重量シフトが重要です。
*さまざまな腕と手の位置で実験します。
*環境を有利に使用します（壁に寄りかかって、手すりを保持します）。
* 座ったポーズ：
*被験者が椅子の端に向かって座ることを奨励します。
*ボディをカメラに向かって角度します。
*足や足首を交差させることを検討してください。
*サポートのためにArmrestsまたはその他の小道具を使用します。
* 横になってポーズ：
*被写体をカメラに対して角度で配置します。
*緊張を避けるために首が支えられていることを確認してください。
*枕または毛布を使用して、快適さと視覚的な関心を高めます。
* グループポーズ：
*異なる高さで被験者をよろめます。
*被験者間の相互作用を奨励します。
*ダイナミックな構成を作成するためにポーズを変化させます。
iv。あなたの主題を指示するためのヒント：
* 明確に通信： 主題に何をしたいのか、そしてその理由を説明してください。
* 実証： あなたが探しているポーズを被写体に見せてください。
* 記述言語を使用： 「左を見て」と言う代わりに、「光源に向かって一目見て」を試してみてください。
* 特定の指示を与える： 「リラックス」の代わりに、「肩を落として深呼吸をしてください」を試してください。
* 積極的な強化を提供： 彼らがうまくやっているときに被験者に知らせてください。
* 忍耐強く： ポーズは困難な場合があるので、理解し、協力的にしてください。
* 被験者に即興演奏させてください： 被写体にポーズに自分の個人的なタッチを加えることを恐れないでください。
* 休憩： ポーズは疲れる可能性があるので、たまに被写体（および自分自身）に休憩を与えてください。
* バーストモードでのシュート： 表現とポーズの微妙なバリエーションをキャプチャします。
v。重要な考慮事項：
* ボディタイプ： ポーズテクニックは、被験者の体型に適応する必要があります。ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。
* 衣類： 衣類がどのようにポーズに見えるかを考えてください。タイトな衣服は曲線を強調しますが、ゆるい衣服はそれらを隠すことができます。
* 照明： 照明は、ポーズの有効性に劇的に影響を与える可能性があります。
* 背景： 主題とポーズを補完する背景を選択します。
* 自信： 最も重要なことは、被験者がカメラの前で自信と快適さを感じるのを助けることです。
vi。練習と実験：
* 友人や家族との練習： さまざまなポーズや角度を試してください。
* 他のポートレートを研究： プロの写真家がどのように彼らの主題をもたらすかを分析します。
* ミラーを使用： 鏡の前で自分自身をポーズをとる練習。
* フィードバックを開いてください： ポーズテクニックに関するフィードバックを求めてください。
* ルールを破ることを恐れないでください： 時には、最高のポートレートはルールを破るものです。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、見事でお世辞の肖像画を作成する方法で体をポーズして角度を付けることができます。幸運を！