i。ビジョンと概念：
* どのような話をしたいですか？ カメラを拾う前に、伝えたいものを決定します。それですか：
* 親密で脆弱ですか？ （クローズアップ、ソフトライト、直接アイコンタクト）
* 強力で自信？ （強力な顎のライン、定義された照明、指揮官の姿勢）
* 遊び心とエネルギー？ （率直な瞬間、明るい色、ダイナミックなポーズ）
* 物思いにふけると反射？ （カメラから目をそらして、落ち着いた色調、自然な設定）
* ドキュメンタリーと本物？ （現実の設定、自然な表現、最小限のポーズ）
* あなたの主題は誰ですか？ 彼らの性格、年齢、職業、興味を考えてください。これらの要因は、ポーズ、衣服の選択、場所、全体的なスタイルに影響を与えます。
* ムードボード： あなたにインスピレーションを与える画像でムードボードを作成します。これにより、最終結果を視覚化し、ビジョンを主題に伝えます。
ii。準備：
* ギア：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスは素晴らしいですが、スマートフォンでさえ優れたテクニックで動作することができます。
* レンズ：
* 50mm： ポートレート用の古典的で汎用性の高いレンズ。自然な視点を提供します。
* 85mm： 多くのプロに好まれ、お世辞の機能と背景のぼかし（Bokeh）の作成に最適です。
* 35mm： より広い視点、環境の肖像画に適しています（周囲の主題を示しています）。
* ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： さまざまな構成に柔軟性を提供します。
* 照明：
* 自然光： 日光はあなたの親友ですが、あなたはそれを管理する必要があります。
* リフレクター： 光を跳ね返して影を埋め、顔を明るくします。 ゴールドリフレクターは暖かさを追加し、銀はニュートラルな明るさを追加し、白はより柔らかいオプションです。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげ、よりお世辞の光を作り出します。
* 人工光（スタジオまたはスピードライト）： より多くの制御と一貫性を提供します。 ソフトボックス、傘、美容料理は一般的な修飾子です。
* 三脚（オプション）： 特に低光で、またはより長い曝露を使用する場合、安定性に役立ちます。
* 背景： シンプルな背景、コンテキストのある場所について考えたり、浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にしたりします。
* ロケーションスカウト：
* 光を検討してください： 一日中光がどのように変化するかを観察します。
* 背景： 清潔で整理されていますか？ それは主題を補完しますか？
* 許可： 私有財産で撮影する場合は、許可を得てください。
* 被験者の準備：
* 通信： 事前にあなたの主題と概念、衣服の選択、期待について話し合います。 快適で関与させてください。
* ワードローブ： お世辞で快適で、撮影のスタイルに合った衣服を提案してください。 気を散らすパターンやロゴを避けてください。
* 髪と化粧： 洗練された外観のために専門的なヘルプを検討するか、簡単なヒントで被写体を導きます。
* 休息と水分補給： よく留められた水分補給された被験者は、見た目も気分も良くなります。
iii。カメラの設定とテクニック：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 夢のような芸術的な外観に良い。
* 培地開口（例：f/4、f/5.6）： シャープネスとバックグラウンドブラーのバランスをとるのは良いことです。 グループのポートレートや、環境を少し見せたいときに適しています。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： 被写体と背景の両方をシャープに保ち、フィールドの深さを増加させます。 非常に具体的な外観を望まない限り、ポートレートではあまり一般的ではありません。
* シャッター速度：
* モーションブラーを避けるのに十分な速さ： 経験則は1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズを使用する場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。 被写体が動いている場合、またはハンドヘルドを撮影している場合は、シャッター速度を上げます。
* iso：
* ノイズを最小限に抑えるためにできるだけ低く保ちます： ISO 100または200から始めて、必要に応じて適切な曝露を達成するために増やします。
* フォーカス：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 単一点オートフォーカスを使用し、焦点を慎重に選択します。 バックボタンフォーカスを使用するために、より多くのコントロールを検討してください。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、それに応じて露出を設定します。 一般的な使用に適しています。
* スポットメーター： 焦点の周りの小さな領域の光を測定します。 被験者の顔の露出を優先順位付けする照明の状況に挑戦するのに役立ちます。
* 中心加重計量： 評価メーターに似ていますが、フレームの中心により多くの重量を与えます。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： カメラは、正しいホワイトバランスを推測しようとします。 混合照明では信頼できない場合があります。
* プリセットホワイトバランス： 照明条件に一致するプリセット（日光、曇り、タングステンなど）を選択します。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、正確なホワイトバランスを設定します。 これは最も正確な方法です。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を設定すると、カメラは自動的にシャッター速度を選択します。 被写界深度を制御するのに適しています。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を設定します。 最もコントロールを提供しますが、より多くの経験が必要です。
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を設定すると、カメラが自動的に開口部を選択します。 動きの凍結に役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に分割し、被写体を線に沿ってまたは交差点に配置します。
* 先行回線： 線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* 対称性： 対称要素を使用して、バランスの取れた構成を作成します。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して、被験者をフレーム化し、深さを追加します。
* ポーズ：
* 基本的なポーズから始めます： あなたの被験者に立ち上がるか、快適に座るように頼んでください。
* 姿勢を調整： 背が高く立ち、肩をリラックスさせることで、良い姿勢を奨励します。
* 体の角度： 体をわずかに釣り、よりお世辞でダイナミックなポーズを作成することができます。
* 手足を曲げる： 腕と脚を曲げると、興味を加えて剛性を防ぐことができます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 手は、ポケット、腰、またはオブジェクトを保持することができます。
* 表情： 自然な笑顔と本物の表現を奨励してください。 冗談を言ったり、質問したり、単に会話をしたりします。
* 直接アイコンタクト： 視聴者との接続を作成します。
* 目をそらしてください： 謎や内省の感覚を作成できます。
* 動き： あなたの主題の率直な瞬間を彼らの環境と動かしたり相互作用したりします。
* 照明技術：
* 自然光：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく柔らかい光を提供します。
* オープンシェード： 建物や木の陰で撮影すると、柔らかく、均一な光を提供できます。
* バックライト： 背後の太陽で被写体を置いて、髪と肩の周りにリムライトを作成します。 リフレクターを使用して、顔の影を埋めます。
* 人工光：
* ワンライトセットアップ： ポートレートを照らすシンプルで効果的な方法。 ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。
* 2ライトセットアップ： キーライトを使用して、被験者の顔を照らし、塗りつぶしの光を照らして影を埋めます。
* リムライト： 被写体の後ろに光を置き、髪と肩にリムライトを作成します。
* 美容： 定義された鏡面ハイライトを備えた柔らかく、お世辞の光を作成します。
iv。撮影中：
* 通信： あなたの主題に絶えず話してください。彼らに方向性、励まし、フィードバックを与えます。 彼らを快適で自信を感じさせてください。
* 忍耐強く： 適切なポーズと表現を見つけるには時間がかかります。 プロセスを急いではいけません。
* 実験： さまざまな角度、ポーズ、照明のセットアップを試してください。 リスクを取ることを恐れないでください。
* ショットのレビュー： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認して、必要な結果が得られることを確認してください。 設定を調整するか、必要に応じてポーズをとってください。
* 楽しんでください： ポートレートを作成するプロセスをお楽しみください。 あなたの熱意はより良い画像に変換されます。
v。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、1つをキャプチャします
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを修正します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライトと影： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* 明確さ： シャープネスとテクスチャを追加または減らします。 あまりにも多くの明快さが不自然に見える可能性があるため、控えめに使用してください。
* vibrance and飽和： 色の強度を調整します。 活力は、飽和よりも微妙な調整です。
* 色補正：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を実現します。
* 色相、飽和、および輝度（HSL）： 画像の個々の色を調整します。
* カラーグレーディング： 画像に文体的な色のキャストを追加します。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： 皮膚の傷や欠陥を減らします。 軽いタッチを使用して、肌をプラスチックに見せないようにします。
* ダッジとバーン： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、ハイライトと影を強化します。
* 眼の向上： 目を研ぎ、微妙なキャッチライトを追加します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。 編集ワークフローの最後にシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 特に影の画像のノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* 出力： 目的の形式とサイズで画像をエクスポートします。
ポートレートスタイルによる重要な考慮事項：
* スタジオポートレート：
*制御された照明が重要です。さまざまな照明セットアップ（例：レンブラント照明、蝶の照明）を学びます。
*背景は通常、シームレスな紙または生地です。
*ポーズは、洗練された外観に重要です。
* 環境ポートレート：
*場所はストーリーの重要な要素です。
*被験者が周囲とどのように相互作用するかに注意してください。
*より広いレンズは、環境をキャプチャするのに役立ちます。
* 率直な肖像画：
*本物の感情と表現をキャプチャします。
*控えめで観察してください。
*高速シャッター速度を使用して、モーションを凍結します。
* 白黒の肖像画：
*コントラスト、テクスチャ、形状に焦点を合わせます。
*音色の範囲に注意してください。
*プロセッシング後の白黒に変換し、さまざまな変換方法を実験します。
成功のためのヒント：
* 定期的に練習： あなたが撃つほど、あなたはより良くなります。
* 他の写真家の作品を研究： マスターから学ぶ。
* フィードバックを取得： あなたの仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 忍耐強く永続的である： すぐに完璧なショットを取得しない場合はあきらめないでください。
* 独自のスタイルを開発： あなたが撮影するのが好きなものを見つけて、あなた自身のユニークなアプローチを開発してください。
例「私が撮影した方法」シナリオ：
1。自然光の屋外の肖像画：
* ビジョン： 平和の感覚を示す温かく魅力的な肖像画。
* 件名： 自然と読書を楽しんでいる若い女性。
* 場所： ゴールデンアワーの間に背の高い木がある公園。
* ギア： DSLR、85mmレンズ、リフレクター。
* 設定： 絞りF/2.0、シャッター速度1/200、ISO 200。
* 手法： 太陽が彼女の後ろにいるように、私は被写体を配置し、柔らかいリムライトを作成しました。私はリフレクターを使用して、光を彼女の顔に戻し、影を埋めました。私は彼女に本を持って遠くを見渡すように頼み、熟考の感覚を作り出しました。
* 後処理： Lightroomの露出、コントラスト、およびホワイトバランスを調整しました。私は皮膚をわずかに滑らかにし、微妙なビネットを追加して被験者に注意を引きました。
2。人工光のあるスタジオの肖像：
* ビジョン： 強力で自信に満ちた肖像画と、強い照明と劇的な感触を備えた肖像画。
* 件名： スーツを着たビジネスマン。
* 場所： 黒い背景を持つスタジオ。
* ギア： DSLR、50mmレンズ、ソフトボックスを備えた2つのスタジオストロボ。
* 設定： 絞りF/8、シャッター速度1/125、ISO 100。
* 手法： 私は、被験者の顔に45度の角度で配置されたキーライトと、影を埋めるために塗りつぶしの光を使用しました。 私は彼の顎のラインを強調し、彼に強い自信のあるポーズを与えるように主題を配置しました。
* 後処理： Lightroomでコントラストと明確さを調整しました。ハイライトと影を強化するために、私は画像をかわして燃やしました。 私は目を鋭くし、背景から気を散らすものを取り除きました。
これらのテクニックを自分のスタイルとビジョンに適応させることを忘れないでください。幸運と幸せな射撃！