i。コア原則を理解する
* 光と暗闇への強調： Shadow Photographyとは、主題を彫り、気分を作るための主要なツールとしてLight and Shadowを使用することです。それは、 *影で写真を撮ることだけでなく、影を画像の構成とストーリーテリングの中心部分にすることです。
* 気分と雰囲気： 影は、謎、ドラマ、強度、内省、さらには脆弱性など、さまざまな感情を呼び起こす可能性があります。 影の形、サイズ、コントラストは、全体的な感情に大きく影響します。
* シンプルさとフォーカス： 多くの場合、少ないものは多いです。シャドウ写真は、シンプルなセットアップと、被験者の本質的な特徴と光と暗いプレイに焦点を当てることで非常に効果的です。
ii。ギアとセットアップ（一般的な推奨事項）
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または優れた手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ機能する可能性があります。 開口部、シャッター速度、ISOを制御する機能が重要です。
* レンズ： プライムレンズ（たとえば、50mm、85mmなど）は、より広い開口部（より軽くて浅い畑の深さを可能にする）とシャープネスのため、多くの場合、ポートレートに好まれます。ただし、ズームレンズも効果的です。 選択した焦点距離は、目的の圧縮と視点に依存します。
* 光源：
* 自然光： これは素晴らしい出発点です。晴れたまたは部分的に曇りの日の窓のように、方向性のある光源を探してください。 光の角度と強度は1日を通して変化し、さまざまな影の効果を提供します。 利点は、無料で入手できることです。 欠点は、人工光よりも制御不能であることです。
* 人工光（ストロボ/フラッシュ/連続光）： これにより、より多くのコントロールが得られます。
* 1つのライトセットアップ： 多くの場合、最良の出発点。傘、ソフトボックス、またはスヌートでライトを変更できます（光を集中するため）。 単一のライトは、強力で劇的な影を作成できます。
* リフレクター/フォームボード： これらを使用して、光を影に戻し、コントラストを制御します。白いリフレクターはより柔らかい塗りつぶしを生成し、銀の反射器はより明るく、より鏡面的なハイライトを作成します。
* Gobos（Cookie）： これらを使用して、光と影のパターンを作成します。 シンプルな段ボールの切り抜きからプロのスタジオ機器まで、何でもかまいません。
* 背景： 一般的に、明白な背景（暗いまたは明るい）は、気を散らすのを避けるのに最適です。黒または濃い灰色は、高コントラストのドラマチックな外観に一般的です。
* 三脚（オプション）： 特に、シャッタースピードが遅い場合や低光で作業している場合は、役立ちます。
iii。シャドウ写真のテクニックとヒント
1。光の配置と角度：
* サイド照明： 光源を被写体の側面に配置します。これは、彼らの顔の反対側に強い影を作り、輪郭を強調し、深さの感覚を作り出します。
* トップ照明： 真上からの光は、目、鼻、あごの下に劇的な影を作り出すことができます。これは非常に印象的な場合がありますが、面倒な結果を避けるために慎重にポーズをとる必要があります。
* バック照明： 被写体の後ろにライトを配置して、シルエットまたはリムライトを作成します。これは非常に劇的で神秘的です。
* 実験： 光源を動かして、それが影にどのように影響するかを確認します。小さな調整でさえ大きな違いを生むことができます。
2。影の形とサイズ：
* ハード対ソフトシャドウ：
* ハードシャドウ 小さな直接光源（むき出しの球根や直射日光など）によって作成されます。彼らは鋭く、明確に定義されたエッジを持ち、高いコントラストを作成します。
* ソフトシャドウ 大規模で拡散した光源（ソフトボックスや曇りの日など）によって作成されます。彼らは徐々に移行し、より微妙な効果を生み出します。
* シャドウソフトネスの制御： 拡散材料（ソフトボックス、傘、トレースペーパー）を使用して、光を柔らかくし、より柔らかい影を作成します。光源をさらに移動して、より硬い影を作成します。
3。ポーズと表現：
* 角度のあるポーズ： 被写体に、影を強調するために顔を光に向けたり遠ざけたりしてもらいます。
* 表情： あなたが創造しようとしている気分に合った感情を伝えるようにあなたの被験者を奨励してください。 熟考、謎、悲しみ、決意などの感情を考えてください。 繊細さは強力です。
* 手の使用： 手を使用して、顔に影を作成したり、特定の機能に注意を引くことができます。
* 目に注意を払ってください： 目は魂の窓です。顔の残りの部分が影にある場合でも、それらが鋭くて明るいことを確認してください。
4。構成：
* 3分の1のルール： よりダイナミックな構成を作成するために、被験者を中心外に配置するための一般的なガイドライン。
* 先行回線： ライン（影など）を使用して、画像を通して視聴者の目を導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、孤立感を生み出したり、影を強調したりします。
* 対称性と非対称性： 対称的または非対称的な構成が、あなたが目指しているムードをよりよく伝えるかどうかを検討してください。
5。カメラ設定：
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。これは、被験者を分離し、彼らの顔に注意を引くのに役立ちます。
* シャッター速度： カメラに入る光の量を制御するには、シャッター速度を調整します。より速いシャッター速度を使用して、モーションをフリーズするか、シャッター速度が遅いため、モーションブラーを作成します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。画像を明るくするか、より高速なシャッター速度を使用する必要がある場合にのみISOを増やしてください。
* メーター： 異なる計量モード（例：スポットメーター、中心加重計量）を試して、被験者が適切に露出していることを確認します。時には、わずかに露出しておらず、影のドラマを強化することがあります。
6。後処理（編集）：
* コントラスト： コントラストを増やして、影をさらに強調します。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換すると、ドラマを強化し、気を散らすことができます。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くします。これを使用して、被験者の顔を彫り、より劇的な効果を生み出すことができます。
* シャープニング： 画像を磨き、詳細とテクスチャを引き出します。これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
* トーンカーブ調整： ハイライトとシャドウの細粒制御のために、トーンカーブを微調整します。
iv。例のセットアップとシナリオ（このようなビデオでは一般的です）：
* ウィンドウライトポートレート： 被写体を窓の近くに配置して、光が顔の片側に落ちるようにします。リフレクターを使用して、光を反対側の影に戻します。
* ワンライトレンブラント照明： 1つの光源を被験者の顔に対して45度の角度で、目の高さをわずかに上に置きます。これにより、光源の反対側にある頬に小さな三角形が作成されます。これは古典的でお世辞の照明パターンです。
* シルエットポートレート： 件名をバックライトし、画像を拡張してシルエットを作成します。
v。素晴らしい影の肖像画のための重要な持ち帰り：
* 意図性： すべての影は意図的でなければなりません。あなたが影とコミュニケーションをとろうとしていることを考えてください。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、カメラの設定を試すことを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、影を見たり操作したりするのが良くなります。
* 観察： インスピレーションのためにシャドウ写真を専門とする他の写真家の作品を見てください。
これらの原則を理解し、定期的に練習することで、シャドウフォトグラフィーで見事で劇的な肖像画を作成できます。幸運を！