i。アイデアと計画（プレシュート）
* ビジョン：
* *私が伝えたい物語は何ですか？ *（例えば、自信、脆弱性、喜び、謎、力）
* *私はどのような気持ちを呼び起こそうとしていますか？ *
* *被験者の性格は何ですか、そしてどうすればそれをキャプチャできますか？ *
* *ムードボードはありますか？ *光、ポーズ、カラーパレット、全体的な感触を刺激する画像を収集します。 （Pinterest、雑誌の切り抜き、オンラインギャラリー）。
* 被験者の考慮事項：
* *概念を主題と話し合います。 *入力を取得し、快適にし、ビジョンを理解してください。コラボレーションが重要です。
* *ワードローブ。 *ストーリーをサポートし、背景を補完する服は何ですか？色、テクスチャ、スタイルはすべて重要です。主題とオプションについて話し合う。
* *髪と化粧。 *プロフェッショナルまたはDIY？ それに応じて、目的の外観と調整を検討してください。
* *好みのポーズ。 *一部の人々は他のポーズよりも特定のポーズに慣れているので、それを考慮に入れることが重要です。
* ロケーションスカウト（またはスタジオのセットアップ）：
* *自然光の場所。 *時刻は重要です。ゴールデンアワー（日の出の直後または日没の直前）は、暖かく柔らかい光を提供します。オープンシェード（何かのすぐ下にない色合いなので、より広く柔らかい光源があります）も素晴らしく、厳しい影を排除します。 背景を考えてみましょう：それはきれいで、気を散らし、または補完的ですか？
* * Studio。 *気分に合った背景を選択します。ライトをセットアップします（以下を参照）。 動き回るのに十分なスペースがあり、背景が均等に照らされていることを確認してください（または、それがあなたの創造的な目標であれば、意図的に覆われています）。
* *家。 *彼らの生活空間にお世辞の背景を見つけることができますか？ 窓のそば？平野の壁に対して？
* 機器：
* *カメラ： *フルフレームまたはクロップドセンサーDSLR/ミラーレス。スマートフォンでさえ動作する可能性がありますが、より制限されます。
* *レンズ： *
* 理想的なポートレートレンズ： 50mm、85mm、135mm。 これらの焦点距離は、よりお世辞の圧縮を提供します（背景をより近くに見せ、顔の特徴の歪みを最小限に抑える効果）。
* *ズームレンズ： * 70-200mmは汎用性があります。
* *開口部： *高速開口（例：f/1.4、f/1.8、f/2.8）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。
* *照明（必要に応じて）： *
* リフレクター： 光を跳ね返して影を埋めます。白、銀、またはゴールドリフレクターは、さまざまな効果を提供します。
* Speedlight/Strobe： オフカメラフラッシュはより多くの制御を提供します。モディファイア（ソフトボックス、傘）を使用して、光を柔らかくします。
* 連続光： LEDパネルは便利で、一貫した光を提供します。
* *三脚（オプション）： *速度が遅いため、一貫したフレーミング用。
* *リモートシャッターリリース（オプション）： *カメラの揺れを最小限に抑えます。
ii。シュート（実行）
* カメラ設定：
* *撮影モード： *開口部の優先度（AVまたはA）は一般的であり、カメラがシャッター速度を処理している間、フィールドの深さを制御できます。マニュアル（M）は完全な制御を提供します。
* * Aperture： *目的の被写界深度に基づいて選択します。 ぼやけた背景のためのより広い開口（f/1.8、f/2.8）。より小さな開口部（f/5.6、f/8）の焦点を合わせて。
* * ISO： *ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100、200）維持します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* *シャッター速度： *モーションブラーを避けるのに十分な速さ。 一般に、1/焦点距離（たとえば、50mmレンズの場合は1/50秒）が良い出発点です。
* *ホワイトバランス： *光源に応じて、自動、日光、または曇りに設定します。必要に応じて、後処理で調整します。
* *フォーカスモード： *シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、ポートレートに正確です。快適な場合は、バックボタンフォーカスを使用してください。
* *メータリングモード： *評価/マトリックスメーターは一般的に適しています。スポットメータリングは、トリッキーな照明の状況で役立ちます。
* *ファイル形式： *加工後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
* 照明セットアップ（例）：
* *自然光 - 開いた色合い： *被写体を明るいソースに向かって開いた色合いに配置します。リフレクターを使用して、光を影に跳ね返します。
* *自然光 - ゴールデンアワー： *被写体を背後に（バックライト）または側面（サイド照明）に配置します。リフレクターを使用して影を埋めます。
* * One-Light Setup（Studio）： *ソフトボックスを、目の高さをわずかに上回る被写体に対して45度の角度で配置します。
* * Two-Light Setup（Studio）： *キーライト（上記のように）と塗りつぶしの光（反対側の下部のパワー）
* *レンブラント照明（スタジオまたはナチュラル）： * 1つの光源を使用して、被験者に対して約45度の角度で側面から顔を照らします。多くの場合、光源の反対側の頬に小さな三角形の光の三角形を作成するために使用されます。
* ポーズと表現：
* *基本的なポーズから始めてください： *立って、座って、傾いています。そこから調整します。
* *手に注意を払ってください： *うまくポーズをとっていなければ、手は気を散らすことができます。対象に自然に休ませたり、オブジェクトを保持したり、環境とやり取りしたりします。
* *あごの前後と下： *わずかなあごに向かうと下の位置は、首を伸ばし、一般的にはよりお世辞です。
* *ボディの角度： *カメラに直接向いている被写体を直接ポーズしないでください。体を釣り、よりダイナミックで興味深い構成を作成します。
* *目を指示する： *被験者が視聴者の目を導く場所。カメラ、わずかにカメラ外、またはシーンの特定のポイントを見てもらいます。
* *コミュニケーションと接続： *あなたの主題に相談してください。彼らに方向性、励まし、フィードバックを与えます。リラックスして快適な主題は、より自然で本物の肖像画をもたらします。
* *率直な瞬間： *率直な表現と相互作用をキャプチャします。これらは、最も強力で本物の肖像画の一部になります。
* 構成：
* * 3分の1のルール： *線に沿ってポートレートの重要な要素を配置するか、グリッドの交差点に画像を3分の1に分割します。
* *主要な行： *シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* *ネガティブスペース： *バランス感を生み出し、それらに注意を引くために、被験者の周りに空のスペースを残します。
* *フレーミング： *シーン内の要素（戸口、木、アーチなど）を使用して、被写体をフレーム化します。
iii。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture One、Photoshop。
* 基本的な調整：
* *露出： *全体的な明るさを修正します。
* *コントラスト： *ハイライトと影の違いを調整します。
* *ハイライトとシャドウ： *明るい領域と暗い領域で詳細を回復します。
* *白と黒： *白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* *透明度とテクスチャ： *微妙なシャープネスと詳細を追加します。無理をしないように注意してください。
* *ホワイトバランス： *色の温度を微調整します。
* 色補正：
* *個々の色の色相、飽和、および輝度（HSL）を調整します。
* *色のグレーディングツールを使用して、特定のムードや外観を作成します。 *
* レタッチ（Photoshop）：
* *傷や気晴らしを取り除きます。 *スポットヒーリングブラシまたはクローンスタンプツールを使用します。
* *回避と燃焼： *領域を微妙に明るくして暗くして、顔を彫り、機能を強化します。
* *目の向上： *目を鋭くして明るくする（控えめに使用してください）。
* シャープニング： 最終的なステップとしてシャープニングを適用し、意図した出力（印刷またはWeb）に合わせて調整します。
iv。例「私がショットを手に入れた方法」の物語（仮説的な詳細を含む）
*「サラのこの肖像画のために、私は彼女の静かな力と知性を捉えたかったのです。地元の図書館が完璧な背景を提供することを知っていました。閉店の約1時間前の午後遅くにそこで会いました。
* * 85mm f/1.8レンズでキヤノン5DマークIVを使用しました。私はこのレンズの圧縮が大好きです。それは主題に焦点を合わせ続け、焦点を絞っていない背景を与えます。 私の設定は、f/2.0（浅い被写界深度の場合）、ISO 200（ノイズを抑えるため）、および1/160秒（モーションブラーを避けるため）でした。カメラを絞り優先順位に設定しました。*
* *照明は注意が必要でした。外は曇りでしたが、背の高い窓からいくつかの光がまだ流れていました。私はサラを窓の近くに配置したので、彼女は少し横に照らしていました。私は小さな折りたたみ可能な反射剤を使用して、その光の一部を彼女の顔に戻し、反対側の影を埋めました。
* *私は彼女に本棚の近くの椅子に座るように頼み、ただリラックスして見回すように言った。私はポーズをとった外観を望んでいませんでしたが、もっと自然なものです。数回のテストショットの後、私は彼女にカメラを直接見るように頼みました。彼女は信じられないほどの目を持っています！*
* *角度と彼女の表現を変化させて、いくつかのショットを撮りました。この特定のショットは1つでした。作曲を改善するために、私はそれをポストで少し切り取り、彼女の顔と本棚の線を強調しました。 Lightroomでは、露出、コントラスト、およびホワイトバランスを微妙に調整しました。また、ラジアルフィルターを使用して、背景をわずかに暗くし、サラにより多くの注意を引きました。最後に、私はいくつかの非常にマイナーなレタッチをして、いくつかの野良毛を取り除きました。*
* *目標は、サラの性格を反映した時代を超越した本物の肖像画を作成することでした。私たちはそれを達成したと思います。*"
キーテイクアウト：
* 意図性： 場所や照明からポーズや編集まで、すべての決定は慎重であり、全体的なビジョンを提供する必要があります。
* 接続： 主題とのつながりを構築することが最重要です。 彼らを快適で自信を感じさせてください。
* 細部への注意： 最終的な画像に大きな違いをもたらすことができる小さな詳細（たとえば、毛、衣類のしわなど）に注意してください。
* 練習： 練習すればするほど、課題を予測し、その場で調整を行うことができます。
* 実験： 新しいことを試して、「ルール」を破ることを恐れないでください。 最高のポートレートは、予想外の瞬間からしばしば来ます。
これらの提案を作成しようとしている特定のポートレートに適応させることを忘れないでください！幸運、そして幸せな射撃！