1。場所、場所、場所：
* スカウティングが重要です： ランダムスポットを選択しないでください。一日の別の時間に場所を訪れて、光がどのように変化するかを確認してください。でエリアを探してください：
* 興味深い背景： テクスチャーの壁、緑豊かな緑、野生の花の畑、またはシンプルな木製のフェンスを考えてください。 電力線やダンプスターなどの要素をそらすことを避けてください。
* 品種： 良い場所は、短い距離内にいくつかの異なる背景を提供します。
* アクセシビリティ： 駐車場、徒歩圏内、および必要な許可を検討してください。
* 理想的な時間： 「ゴールデンアワー」（日の出の直後、日没の直前）は、柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。 「ブルーアワー」（日の出の直前と日没直後）は、クールで不機嫌な雰囲気を提供します。
* 正午のチャレンジ： 正午に直射日光で射撃を避けてください。厳しい光は強い影を作り出し、あなたの被写体を斜めにすることができます。 撮影する必要がある場合は、開いた色合いを見つけたり、ディフューザーを使用したりします（以下を参照）。
2。自然光の理解：
* ゴールデンアワー： 前述のように、これは写真家の親友です。 太陽の低い角度は長い影を作成し、テクスチャを強調し、深さを追加します。
* オープンシェード： 光が均等に拡散している日陰のスポット（木の下、建物の北側）を見つけます。 これは厳しい影を回避します。密な葉で遮られない明るいオープンスペースから光が跳ね返っていることを確認してください。
* 曇りの日： 曇り空は巨大なソフトボックスとして機能し、柔らかく、均一な光を提供します。色はミュートされますが、後処理では強化できます。 雨が降っているときは撮影を避けたり、光が非常に鈍くなるので、嵐の直前に射撃を避けてください。
* バックライト： 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。 これにより、髪と肩の周りに美しいリムライトが作成されます。 リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返して、暗くなりすぎないようにします。
3。必須機器（カメラを超えて）：
* リフレクター： あなたの被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、彼らの目にキャッチライトを追加するための必須アイテム。 リフレクターにはさまざまな色（白、銀、金）があり、それぞれがわずかに異なる効果を生み出します。ホワイトは最も中立であり、一般的に安全な選択です。
* ディフューザー： 過酷な日光を和らげるために使用されます。 太陽とあなたの被験者の間に大きなディフューザーを保持することができ、よりお世辞の光を作成します。
* レンズ： 50mm、85mm、135mmなどのプライムレンズ（固定焦点距離）は、ポートレートに人気があります。彼らは、浅い被写界深度と美しいボケ（ぼやけた背景）のために、より広い開口部（より小さなfナンバー）を提供します。 ズームレンズ（24-70mmまたは70-200mmなど）は柔軟性を提供します。
* ライトメーター（オプション）： ハンドヘルド光メーターは、特に挑戦的な照明条件で、光の量を正確に測定し、適切な露出を確保するのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 低光の状況や完全に一貫したショットを作成するのに役立ちますが、屋外のポートレートに必ずしも必ずしも不可欠ではありません。
* 小道具（オプション）： 小道具を使用して、ポートレートに個性とコンテキストを追加しますが、シンプルで関連性を保ちます。花、本、帽子、毛布のようなものを考えてください。
* アシスタント（強くお勧め）： アシスタントはリフレクター、ディフューザーを保持し、ポーズやワードローブを支援することさえできます。
4。カメラの設定：
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーを避けるのに十分な速さに保ちます。 一般的なルールとして、レンズの焦点距離よりもシャッタースピードを速く保つようにしてください（たとえば、85mmレンズを使用している場合は、1/100秒以上速く撮影します）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。 可能であれば、ISO 800以下にとどまるようにしてください。カメラが許可する場合はさらに低くしてください。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを「自動」に設定するか、照明条件に一致するプリセットを選択します（たとえば、「サニー」、「曇り」、「シェード」）。 後処理でホワイトバランスを微調整できます。
* フォーカスモード： 固定被験者には単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）を使用し、動いている被験者に連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）を使用します。鋭く魅力的な肖像画の目に焦点を合わせます。
* 撮影モード： 絞り優先度（AVまたはA）モードは、ポートレートに適しています。 開口部を制御すると、カメラは自動的にシャッター速度を調整して適切な露出を実現します。
5。ポーズと構成：
* 通信： あなたの主題に話しかけて、彼らを快適に感じさせてください。 明確な指示を与え、肯定的なフィードバックを提供します。
* 自然なポーズ： 硬いまたは厄介なポーズを避けてください。 あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。体重を片足からもう一方の足にシフトするか、体をわずかに回すように頼みます。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 わずかに低い角度から撮影すると、被写体がより背が高く強力に見えることがあります。 少し高い角度からの撮影はお世辞になる可能性があります。
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に分割し、被写体を線に沿ってまたは交差点に配置します。
* 先行回線： 背景（たとえば、道路、フェンス、木の列など）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空のスペースを残して、バランスと落ち着きを生み出してください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 被写体の手をゆっくりと両側にぶら下げないようにしてください。 何かを保持したり、手をポケットに入れたり、顔や髪の毛をそっと触れたりするように奨励します。
* 直接の注意： 被写体の目を考えてみてください。カメラを直接見ると、視聴者とのより親密なつながりが生まれます。 それらを遠くに見渡すことは、謎や憧れの感覚を作り出すことができます。
6。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用して、1つまたはGIMPをキャプチャして写真を編集します。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネスなどの基本的な調整から始めます。
* 色補正： 色を調整して、希望のムードと感触を作成します。
* レタッチ： 傷、滑らかな肌（微妙に！）を取り除き、目を向上させます。 やり直しをしないように注意してください。
* トリミング： 写真をトリミングして構成を改善し、気を散らす要素を削除します。
* シャープニング： 写真を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過剰に鋭利にならないように注意してください。
7。特定のシナリオのヒント：
* 子供の射撃： 忍耐強く遊び心を持ってください。 彼らのレベルに降りて、彼らを自分自身にしましょう。 高速シャッター速度を使用して、動きをキャプチャします。
* 射撃カップル： 相互作用と愛情を奨励します。 彼らに手を握ったり、抱きしめたり、互いにささやいたりしてもらいます。
* 射撃グループ： 視覚的に魅力的な方法でグループを配置します。 全員が直線に立つことは避けてください。 さまざまな高さとポーズを使用します。
8。練習と実験：
* 実験することを恐れないでください。 さまざまな照明条件、ポーズ、カメラの設定を試してください。
* あなたの間違いから学びます。 写真を分析し、改善のために領域を特定します。
* 他の写真家からインスピレーションを求めてください。 彼らの仕事を研究し、彼らのスタイルをエミュレートしようとします。
* 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
これらのヒントに従うことで、屋外スタジオを使用して見事な自然なポートレートを作成できます。幸運を！