1。光を理解する：
* 時刻： これは最重要です。
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： 柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。 角度は低く、美しい影とハイライトを作成します。 屋外のポートレートに理想的な時間。
* 曇り/曇りの日： 拡散、照明さえ。 厳しい影を最小限に抑え、肌の色を滑らかにするのに最適です。 少し平らになる可能性があるため、ポーズ、背景、構成を通じて興味を加える必要があります。
* オープンシェード： 太陽がブロックされている領域を見つけますが、あなたはまだ多くの間接的な光にさらされています。 大きな木の下、建物のポーチの上、建物の日陰の側に。 直射太陽と比較して、比較的均等で柔らかい光を提供します。
* 正午の太陽（理想的ではありません）： 高角度、厳しい影、そして人々を斜めにすることができます。 可能であればこれを避けてください。昼間を撮影する必要がある場合は、開いた色合いを見つけるか、テクニックを使用して過酷さを軽減することを強く検討してください（以下を参照）。
* 光の方向： 光がどこから来ているのか、そしてそれがあなたの被験者の顔にどのように落ちているかに注意してください。
* フロント照明： 被写体の前で直接光が出ています。お世辞になる可能性がありますが、直接的すぎると少し平らになることもあります。
* サイド照明： 横から来る光。より多くの影と寸法を作成しますが、顔に見当違いな影を作成しないように注意してください。
* バックライト： 被写体の後ろから来る光。被験者の髪と肩の周りに美しいリムライトを作成できます。 被験者のシルエットを避けるために慎重に暴露する必要があります。
* キーライト： あなたのシーンの支配的な光源。それを特定し、その効果を理解してください。
2。露出と計量：
* 計量モード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、バランスの取れた露出を作成しようとします。 一般的に一般的な射撃に適していますが、明るいまたは暗い背景にだまされる可能性があります。
* スポットメーター： メートルは、フレームの中央にある小さな領域のみです。 これを使用して、被験者の顔を特に測定して、正しい露出を確保します。 もっと注意が必要です。
* 中心加重計量： フレームの中心を測定することを優先順位付けしますが、それでも周囲のエリアを考慮します。 良い妥協。
* 暴露補償： 露出補償（+/-ボタン）を使用して、露出を微調整することを学びます。
*被験者の顔が暗すぎる場合は、暴露補償を増やします（例：+0.3、+0.7、+1.0）。
*被験者の顔が明るすぎる場合は、暴露補償を減らします（例：-0.3、-0.7、-1.0）。
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりもはるかに多くの情報が含まれているため、後処理で露出とホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
* ヒストグラム： カメラのヒストグラムを使用して、画像の露出を確認します。 ヒストグラムのバランスを取り、ハイライトとシャドウの両方に詳細を付けてください。
3。ポーズと構成：
* ポーズ：
* 体の角度： 被写体をカメラにまっすぐに立てないでください。体の釣りは一般的によりお世辞です。
* 顎前方、わずかに下： ジョーラインを定義し、ダブルチンを排除するのに役立ちます。
* リラックスした姿勢： あなたの被験者に肩や腕をリラックスさせるよう奨励してください。 写真には緊張が見えます。
* 環境との対話： 主題に木に寄りかかったり、ベンチに座ったり、小道具を持ったりしてもらいます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者は、3分の1グリッドのルールの交差点の1つに沿って配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* 背景： 気を散らしていない背景を選択し、主題を補完します。 ぼやけた背景（浅い被写界深度）は、被験者を隔離するのに役立ちます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、木、アーチ、または出入り口などの主題を組み立てます。
4。カメラの設定：
* aperture： フィールドの深さ（焦点を合わせている画像の量）を制御します。
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 ポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11、f/16）： 深い深さの深さを作成し、より多くの画像をフォーカスに保ちます。 風景やグループの写真に適しています。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。
* 高速シャッター速度（例：1/250、1/500、1/1000）： 動きをフリーズします。 撮影アクションまたは明るい光で使用します。
* スローシャッター速度（例：1/60、1/30、1/15）： モーションブラーを作成します。 三脚が必要です。
* iso： カメラのセンサーの光に対する感度を制御します。
* 低ISO（例：100、200、400）： ノイズが最小の最もきれいな画像を生成します。 明るい光で使用します。
* 高いISO（例：800、1600、3200+）： 低光で使用されます。 画像のノイズを増加させます。 できるだけ低く保つようにしてください。
* ホワイトバランス： 写真で色が正確に表されるようにします。 さまざまなホワイトバランスの設定（日光、曇り、日陰など）を試して、シーンに最適な外観を見つけます。自動ホワイトバランス（AWB）は、多くの場合、良い出発点です。
5。厳しい光を緩和するためのテクニック（昼間の太陽の下で射撃する場合）：
* 開いた色合いを見つけます： 最良のオプション。
* 天然ディフューザーを使用してください： 被写体は、ちょっとした光のある木の下に配置します。葉は自然なディフューザーとして機能し、光を柔らかくします。ただし、厳しい、斑点のあるパターンに注意してください。
* 過剰曝露を伴うバックライト（慎重に）： あなたの被写体の後ろに太陽を置きます。顔を明るくするために、わずかに（停留所で）過剰に抽出します。これにより、柔らかくてエーテルの外観が作成されます。バックグラウンドで吹き飛ばされたハイライトを必ず監視してください。
* 戦略的ポジショニング： あなたの利益のために建物や壁からの影を使用してください。 被験者の顔から太陽を部分的にブロックします。
* 太陽の角度： 太陽の角度に注意してください。太陽が移動すると、光の質が変わります。被験者の位置をわずかに調整しても、大きな違いを生む可能性があります。
6。 後処理（編集）：
* 露出調整： 露出を微調整して画像を明るくしたり暗くしたりします。
* コントラスト調整： コントラストを追加または削減して、画像の深さを強化します。
* ハイライトとシャドウリカバリー： 吹き飛ばされたハイライトまたはブロックされた影で詳細を戻します。
* ホワイトバランス補正： 色キャストを修正します。
* シャープニング： 画像にシャープネスを追加します。
* 皮膚の滑らかさ： 肌を緩やかに滑らかにして、傷やしわを減らします（ただし、やり過ぎないでください！）。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
キーテイクアウト：
* 光がすべてです： 光を理解し、使用することは、屋外のポートレート写真の最も重要な要素です。
* 練習： さまざまなテクニックと設定を試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 忍耐強く： 適切なライトを待つか、適切な場所を見つけてください。
* あなたの主題と通信： 快適でリラックスした気分にさせてください。
* 楽しんでください！
これらのテクニックを理解することで、リフレクターに頼らずに、見事な屋外のポートレートをキャプチャできます。幸運を！