i。計画と準備：
* コンセプトとストーリー：
*伝えたい話について考えてください。どんな気分を作り出そうとしていますか？これは、色、形、パターンの選択に影響を与えます。
*最終画像を視覚化します。事前にあなたのアイデアをスケッチしてください。
*あなたの主題の個性と、彼らが誰であるかを反映する要素をどのように組み込むことができるかを考えてください。
* 場所、場所、場所：
* 闇が重要です： 完全に暗くすることができる場所を選択してください。明るい制御が良好な屋内の場所が理想的です。屋外の場所では、慎重な計画とタイミング（夜遅くまたは人里離れた地域）が必要です。
* スペース： フレームにぶつかることも、フレームに表示されることなく、光源で動き回るのに十分なスペースが必要です。
* 背景： 主題と軽い絵画要素を補完する背景を選択してください。明白な背景は、気を散らすのを避けるために最適にしばしば機能します。
* ギアチェックリスト：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動コントロール（絞り、シャッター速度、ISO、フォーカス）を使用します。
* 頑丈な三脚： 長い曝露には絶対に不可欠です。
* リモートシャッターリリースまたはタイマー： カメラの揺れを防ぎます。
* 光源： これは創造性が輝くところです！
* 懐中電灯： さまざまな輝度、ビーム幅、カラーフィルターを備えた複数の懐中電灯。
* LEDライト： LEDパネル、ストリップ、またはチューブは一貫した光を提供します。 色を変えるためのRGB LEDを検討してください。
* 光ファイバーケーブル： 繊細な線とパターンを作成します。
* スチールウール＆ウィスク： （高度な効果の場合 - 非常に注意してください！火災の危険。）
* グロースティック＆スパークラー： 鮮やかな色のバーストを追加します（スパークラーの寿命は限られています）。
* 電話画面： 特に色のついた光のために、光源として使用できます。
* ガファーテープ： ライトまたはマーキング位置を固定するため。
* 暗い服： 画像に反映されないように、暗い服を着てください。
* アシスタント（オプション）： ライトを保持したり、被写体をポーズしたりするのに役立ちます。
* バッテリー： すべてのライト用の余分なバッテリー！
* 通信は重要です： 開始する前に、絵を描いているときの非言語的手がかりと、じっとしている必要がある期間について主題に同意してください。
ii。カメラの設定：
* 手動モード（m）： 暴露の完全な制御。
* 長いシャッター速度： これが光の絵を可能にするものです。 10〜30秒から始めて、ライトペインティングに基づいて調整します。 複雑なシーンにはさらに長いエクスポージャーが必要になる場合があります。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。 f/5.6またはf/8から始めて、鋭さを良くしてから調整します。より狭い開口部（より高いfナンバー）は、フィールドの深さを増加させますが、明るい光源またはより長い露出が必要になります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 画像を明るくするために必要な場合にのみ増加します。
* フォーカス： ライトをオフにする前に、被写体に集中してください。オートフォーカスを使用してから、マニュアルフォーカスに切り替えてロックインします。あるいは、被写体に懐中電灯を照らし、フォーカスしてから、手動フォーカスに切り替えます。
* ホワイトバランス： 光源に従ってホワイトバランスを設定します（たとえば、懐中電灯のタングステン、LEDの日光など）。異なる白いバランスを試すと、興味深い色の効果が生じる可能性があります。
iii。ライトペインティングテクニック：
* 被験者の配置： 主題を戦略的に配置します。背景と、あなたの光絵がそれらとどのように相互作用するかを考えてください。
* 軽い動き：
* 滑らかで一貫性： 照明のために。
* 高速でジャグ： 動的およびテクスチャの効果用。
* さまざまな距離： 光源を近づけると、明るい光が明るくなり、さらに暗くなります。
* 光パターン：
* 行： 懐中電灯またはLEDワンドを使用して、被写体の周りまたは背景の周りにラインを描きます。
* orbs＆Spheres： 円の動きで光源を動かします。円の速度とサイズは、オーブのサイズと輝度を決定します。
* 形状： シンプルな形（心、星など）またはより複雑なデザインを描きます。
* テキスト： 空中に単語やフレーズを書いてください（練習で見えるよりも簡単です！）。 それらは最終画像にミラーリングされることを忘れないでください。
* 光強度制御：
* 距離： 被験者に光源が近づくほど、光が明るくなります。
* 速度： 光源をすばやく移動すると、被写体に衝突する光が少なくなります。
* 光源の明るさ： 調整可能な輝度設定で懐中電灯を使用してください。
* 色の混合： 懐中電灯、RGB LED、または異なる色の複数の光源に色付きのジェルを使用して、色の勾配とハイライトを作成します。
* 層状光： 単一の露出で複数の光絵画を作成します。これにより、複雑さと深さを構築できます。
* 被写体の背後： よりダイナミックな効果を得るために、被写体の背後にペイントできます。
iv。ライトペインティングプロセス：
1。セットアップ： 三脚にカメラをセットアップし、ショットをフレーム化し、被写体に集中します。
2。照明をオフにする： 部屋を完全に暗くします。
3。露出を開始： リモートシャッターリリースまたはタイマーを使用して、露出を開始します。
4。軽い塗料： 光源を使用して動き回り、目的のパターンと効果を作成します。
5。曝露を終了します： 塗装が終了したら、露出を停止します。
6。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像を確認してください。露出、組成、および軽い塗装要素を分析します。設定を調整し、目的の結果が得られるまでプロセスを繰り返します。
7。繰り返し、繰り返し、繰り返し： ライトペインティングには練習が必要です。さまざまなテクニックと設定を試してください。間違いを犯すことを恐れないでください！
v。ヒントとトリック：
* あなたの軽い絵を練習する： 被写体を含める前に、ライトペインティングテクニックを練習してください。これにより、時間と欲求不満が節約されます。
* グリッドを使用： ビューファインダーのグリッドを想像して、構成と光の配置を支援してください。
* 光を覆う： ストローク間の光を覆うことは、より明確なラインと形状を作成するのに役立ちます。手または段ボールを使用できます。
* モーションブラー（件名）： 被写体にモーションブラーが必要な場合は、暴露中に少し動かせてください。
* 被験者の目： 厳しいハイライトや眼の疲労を避けるために、目を閉じているか、少し下向きに見えるように被験者に指示してください。
* 後処理： 後処理（明るさ、コントラスト、カラーバランス）のマイナーな調整は、最終画像を強化する可能性があります。 ただし、カメラ内で可能な限り完璧に近づくと、露出と軽い絵を描くようにしてください。
vi。安全上の考慮事項：
* スチールウール： スチールウールを使用する場合は、可燃性材料から安全な場所を選択してください。目の保護と手袋を着用してください。近くに消火器があります。
* スパークラー： 屋外で火花を使って、被験者から安全な距離を保ちます。バケツの水に火花を散らします。
* 闇： 暗闇の中であなたの周囲に注意してください。障害物の領域をクリアします。
vii。 シナリオの例：
* エレガントな肖像画： 柔らかく拡散した光を使用して、被験者の頭と肩の周りに微妙なハローをペイントします。
* 劇的な肖像画： 明るい色のライトを使用して、被験者の機能を強調する大胆な形状とパターンを作成します。
* ファンタジーポートレート： 主題の周りのエーテルの翼または他の幻想的な要素を塗ります。
* 要約ポートレート： 超現実的で芸術的な効果を生み出す抽象的な形とパターンを試してください。
ライトペインティングの肖像画は、実験と創造性に関するものです。 新しいことを試して、あなた自身のユニークなスタイルを開発することを恐れないでください。それを楽しんでください！