i。計画と準備：
* あなたの場所をスカウト：
* 時刻： 目的の光に基づいて撮影に最適な時間を決定します。
* ゴールデンアワー（日の出後1〜2時間、日没の1〜2時間前）： 温かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* 曇りの日： 拡散した、偶数でさえ、厳しい影を排除することを提供します。
* 正午（可能であれば避けてください）： 厳しい影と目を細めます。正午に撮影する必要がある場合は、開いた色合いを見つけてください。
* 背景選択： あなたの主題を補完し、それらから気を散らすことのない、シンプルで整理された背景を探してください。
*木、壁、畑、水、建築の詳細などの要素を考慮してください。
*色とテクスチャに注意してください。
*必要に応じて、背景があなたの対象から十分離れていることを確認して、浅い被写界深度（ぼやけた背景）を作成してください。
* 太陽の方向： 撮影時に太陽がどのように配置されるかを視覚化します。光、影、バックライトの可能性の方向を考えてください。
* 障害物： バックグラウンドのトラフィック、人、または不要な要素などの潜在的な障害に注意してください。
* あなたの主題と通信：
* ワードローブについて話し合う： あなたの主題を平らにし、場所を補完する服装を調整します。 気を散らす可能性のある忙しいパターンやロゴを避けてください。固体色または補完的なトーンを検討してください。
* あなたのビジョンを共有： あなたが目指しているポートレートのスタイルを説明し、可能であれば例を提供してください。
* ポーズアイデア： いくつかの一般的なポーズのアイデアを念頭に置いてください。しかし、自発性にオープンになります。 あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 快適さ： あなたの主題が快適でリラックスしていることを確認してください。 休憩、水、前向きな励ましを提供します。
* ギア準備：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。照明が理想的な場合は、カメラ付きの携帯電話がピンチで行われます。
* レンズ：
* 50mm： ポートレートのための多用途のレンズであり、自然な視点を提供します。
* 85mm： 美しい背景のぼやけを伴うより緊密なポートレートに最適です。
* 35mm： 環境の肖像画に適しており、周囲のより多くを示しています。
* ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： 移動せずに焦点距離を調整する柔軟性を提供します。
* リフレクター： 光を影に跳ね返し、明るさと充填を加えるために不可欠です。 5-in-1リフレクターは非常に用途が広いです。
* ディフューザー： 厳しい日光を柔らかくし、より均等でお世辞の光を作り出します。
* ライトメーター（オプション）： 最適な曝露のために光を正確に測定するのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 特に低光や自画像では、安定性に役立ちます。
* 水とスナック： あなた自身とあなたの主題を水分補給と元気に保ちます。
ii。 「スタジオ」のセットアップ：
* 主題の配置：
* 明るい方向： 光の角度を考慮してください。 フロント照明（太陽に面した被験者）、サイド照明（サイドから来る光）、バックライト（被写体の後ろの太陽）を試します。
* オープンシェード： 明るい日光で射撃する場合は、大きな木や建物の張り出しのように、開いた色合いを見つけてください。 これにより、拡散した、均一な光が提供されます。
* バックライトとしての太陽： 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。リフレクターを使用して、光を顔に跳ね返し、柔らかくてエーテルの輝きを作り出します。 レンズフレアを避けるように注意してください。
* 直射日光（正午）を避けてください： 避けられない場合は、ディフューザーを使用して光を柔らかくするか、被写体を太陽に背負って配置し、リフレクターを使用して顔に光を跳ね返します。
* リフレクターの使用：
* 配置： 光源の反対側の反射器を配置します（たとえば、太陽が左にある場合は、リフレクターを右に置きます）。
* 角度： リフレクターの角度を調整して、被写体の顔に光を向けます。 さまざまな角度を試して、光がどのように変化するかを確認します。
* 距離： 反射光の強度を制御するために、リフレクターを近くまたはさらに遠くに移動します。
* タイプ：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な充填光を作成します。
* 金： 肌に暖かく金色のトーンを加えます。
* 黒： 光をブロックしたり、より深い影を作成したりするために使用できます。
* diffusersの使用：
* 配置： 太陽と被験者の間にディフューザーを配置します。
* サイズ： 被験者を覆い、直射日光をブロックするのに十分な大きさのディフューザーを選択します。
* 距離： ディフューザーの距離を調整して、ブロックされている光の量を制御します。
iii。写真を撮る：
* カメラ設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 背景を柔らかくて焦点を合わせないようにしたいポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 主題と背景の両方を鋭くしたい環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッター速度を選択します。 良い出発点は1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズを使用する場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 より高速なシャッタースピードまたはより広い開口部が必要な場合にのみ、ISOを増やします。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを「自動」に設定するか、照明条件に一致するプリセットを選択します（たとえば、「昼光」、「曇り」、「シェード」）。
* ポーズと構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールのラインに沿って、または交差点に沿って、被験者を中心外に配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* 角度： さまざまな角度を試して、あなたの主題のために最もお世辞のポーズを見つけます。
* ポーズヒント：
*被験者に肩をリラックスさせ、前かがみを避けるように奨励してください。
*よりダイナミックなポーズを作成するために、体重をわずかにシフトさせます。
*あなたが目指している特定の外観でない限り、カメラに直接向いてポーズをとることは避けてください。
*手と腕を使用して、興味深い形や線を作成します。
*頭と首の位置に注意してください。
* 率直な瞬間： 自然な表現と相互作用をキャプチャします。
* あなたの主題との関わり：
* 通信： 撮影中にあなたの主題に話しかけ、彼らに方向性と励ましを与えてください。
* 快適にする： リラックスして楽しい雰囲気を作ります。
* フィードバックを与える： 彼らがうまくやっていることと彼らが改善できることを彼らに知らせてください。
* 忍耐強く： 被験者がカメラの前で快適でリラックスしていると感じるまでには時間がかかるかもしれません。
iv。後処理：
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 画像の最も明るい領域と最も暗い領域の違いを増やしたり減らしたりします。
* ハイライトと影： ハイライトと影で詳細を回復します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、任意の色キャストを修正します。
* 明確さ： 明確さを追加または減らして、詳細を強化または柔らかくします。
* レタッチ（オプション）：
* 皮膚の滑らかさ： 肌の質感を和らげます。
* 傷の除去： 傷や気を散らすものを取り除きます。
* 眼の向上： 目を明るくして鋭くします。
* カラーグレーディング（オプション）：
* 画像に特定のムードやスタイルを追加します。
成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、光、ポーズ、作曲を理解するのが良くなります。
* 他の写真家の作品を研究： マスターから学び、あなた自身の作品のインスピレーションを見つけてください。
* 実験することを恐れないでください： 新しいことを試して、ルールを破ります。
* 楽しんでください： あなたが自分自身を楽しんでいるなら、あなたの主題はよりリラックスし、写真が良くなるでしょう。
* レビューと学習： 写真撮影のたびに、画像を確認し、改善のために領域を特定します。
これらの手順に従って定期的に練習することで、屋外スタジオで見事な自然の肖像画を作成できます。幸運を！