1。計画と準備が重要です：
* 概念： あなたが達成したい気分、物語、そして全体的な外観を決めてください。 気まぐれな、劇的な、未来的、抽象的なものが欲しいですか？ あなたのアイデアをスケッチしてください。考えてみてください：
* カラーパレット： どんな色が望ましい感情を呼び起こしますか？
* パターンと形： シンプルなライン、幾何学的な形、またはより複雑なデザインを使用しますか？
* モデルのポーズ： モデルのポーズは、ライトペインティングとどのように相互作用しますか？
* 場所： 完全に暗いスペースを選択してください。 これは、スタジオ、地下室、ガレージ、さらには月のない夜の屋外の場所です。
* モデルブリーフィング： モデルにプロセスを明確に説明してください。彼らは長時間の曝露中に可能な限りまだ維持する必要があります。事前にポーズを練習し、調整の信号を確立します。
* 機器チェックリスト：
* dslrまたはミラーレスカメラ： マニュアルモード機能と電球モード。
* 頑丈な三脚： シャープな画像には絶対に不可欠です。
* リモートシャッターリリース（有線またはワイヤレス）： シャッターをトリガーするときにカメラの揺れを防ぎます。
* 光源： これはあなたが創造的になるところです！
* 懐中電灯： さまざまなサイズとビームパターン。 LED懐中電灯は、一貫した輝度に最適です。
* LEDストリップまたはチューブ： ラインや形を作成するのに最適です。
* 光ファイバーケーブル： 複雑な光のトレイル用。
* スパークラー（注意して使用）： 動的で燃えるような要素を追加します。
* アプリ付きの電話画面： アプリは、固体、勾配、またはパターンを表示できます。
* グロースティック： 迅速なエフェクトのためのシンプルで楽しい。
* スチールウール（火災効果用 - 安全上の注意が必要です！）： 非常に注意してください。
* 暗い服（写真家向け）： 背景に溶け込み、写真で撮影されないようにします。
* 黒い布または段ボール： 不要な光の流出をブロックする。
* ガファーテープ： 光源を確保するため。
* スペアバッテリー： カメラと光源用。
* アシスタント（オプションですが推奨）： 特により複雑なライトペインティングにより、プロセスがはるかに簡単になります。
* 安全性：
* 目の保護： モデルの目に直接輝く明るい光に注意してください。
* 換気： 煙や火を使用する場合は、適切な換気を確保してください。
* 火の安全性： 火花を使ったり、スチールウールを使用したりする場合は、消火器または水を容易に入手できます。
* 通信を明確にする： モデルで明確な安全信号を確立します。
2。カメラの設定：
* 手動モード（m）： 開口部、シャッター速度、およびISOを完全に制御します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、低ISO（100-400）から始めます。 薄暗い光を補うために必要な場合にのみ上向きに調整します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 f/8からf/11は、シャープな画像の良い出発点です。 より幅の広い開口部（f/2.8からf/5.6）は、背景を曖昧にして、より浅い被写界深度を作成します。
* シャッター速度： 電球モード（b）に設定します。 これにより、リモートシャッターリリースを使用して、露出時間を手動で制御できます。 露出時間は、光源と塗装スタイルによって大きく異なります。多くの場合、数秒から数分の範囲です。
* フォーカス： ライトをオフにする前に *モデル *に手動で焦点を合わせます。懐中電灯を使用して、焦点を合わせてモデルを一時的に照らすことができます。次に、マニュアルフォーカスに切り替えてロックインします。
* ホワイトバランス： タングステンまたはカスタムホワイトバランスに設定します。これは、周囲の明るい色のキャストを減らすか、画像に暖かさを追加するのに役立ちます。これを後処理で調整することもできます。
3。ライトペインティングプロセス：
* 闇： 部屋が可能な限り暗いことを確認してください。すべてのライトをオフにします。
* モデルポジショニング： あなたのモデルにあなたが計画したポーズを打つようにしてください。
* カメラのセットアップ： カメラを三脚にマウントし、リモートシャッターリリースを接続し、最初のカメラ設定を設定します。
* テストショット： 短い露出（5秒）でクイックテストショットを使用して、構成とフォーカスを確認してください。おそらく、モデルがシルエットされているのを見るでしょう。必要に応じてフォーカスを調整します。
* 長い露出（魔法が起こります！）：
1.リモートシャッターを使用して、シャッター（バルブモード）を開きます。
2。光のあるペイント： 光源をシーンの周りに移動し、想像したパターンと形状を作成します。モデルとカメラに関連している場所に注意してください。
3。暴露制御： 特定の領域で長く「ペイント」するほど、最終画像に明るく表示されます。 光源の速度と距離を変えることにより、明るさを制御する練習をします。
4。ブロック光： 黒い布または段ボールを使用して、特定の領域でレンズやモデルに当たるのを遮断して、影を作成したり、形を定義したりします。
5。シャッターを閉じます： 塗装が完了したら、リモートシャッターをリリースしてシャッターを閉じます。
4。ユニークなポートレートのためのヒントとテクニック：
* 動き： さまざまなタイプの動きを試してください：
* 静的： 光源をまだ1か所に保持します。
* 掃引： シーン全体に光源をすばやく移動します。
* 円： 光でサークルまたはらせんを作成します。
* staccato： 点線をすぐにオンとオフにして、点線を作成します。
* 距離： 光源とモデルまたはカメラの間の距離を変更すると、光の明るさと焦点に影響します。より近い=より明るく、より定義されています。
* カラーゲルフィルター： 色付きのジェルを光源に配置して、さまざまな色の効果を作成します。
* 複数の光源： 複数の光源を使用して、より複雑で動的な照明を作成します。アシスタントに1つ以上の光源を操作させることができます。
* ステンシルとカットアウト： ステンシルまたはカットアウトを使用して、モデルまたは背景に形状とパターンを投影します。
* シルエット： 背景を照らし、モデルを影に残して、劇的なシルエットを作成します。
* 二重暴露： モデルのショットを撮ってから、2回目の露出に光でペイントすることにより、カメラ内の二重露光を作成してみてください。
* モーションブラー： 露出中にモデルをわずかに動かして、動きの感覚を作り出します。
* フォーカスプル： 露出中は、レンズのフォーカスリングを調整して、夢のようなぼやけた効果を生み出します。
* 軽い書き込み： 光源を使用して、単語を書くか、空中に画像を描きます。
5。後処理：
* 露出とコントラストを調整します： 画像の全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* 色補正： ホワイトバランスとカラーバランスを調整して、目的の外観を実現します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特により高いISOを使用している場合は、ノイズリダクションを適用します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* 選択的調整： マスキングツールを使用して、画像の特定の領域で明るさ、コントラスト、色を選択的に調整します。
* 傷を取り除く： 軽い絵画は、モデルの皮膚の欠陥を明らかにすることがあります。クローニングまたはヒーリングツールを使用して、傷を取り除きます。
* 白黒変換を検討してください： 黒と白は、明るい塗装の肖像画のムードとドラマを高めることができます。
重要な考慮事項：
* 練習： ライトペインティングが練習します！あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。自分に最適なものが見つかるまで、さまざまなテクニックと設定を試してください。
* 実験： さまざまな光源、色、テクニックを実験することを恐れないでください。 可能性は無限です！
* 創造性： あなたの想像力を走らせてください！ライトペインティングは、あなたの創造性を表現し、ユニークで視覚的に素晴らしい肖像画を作成する素晴らしい方法です。
これらのガイドラインに従って、あなたの創造性を輝かせることで、魅惑的な絵画の芸術を使用して、本当に驚くほどユニークな肖像画を作成できます。安全性を優先して楽しんでください！