* 被写体と構成： ポートレートには、被写体の体（たとえば、フルレングスのポートレートなど）が含まれている場合、ポートレート形式が理にかなっています。ただし、被験者の周囲を強調したり、ストーリーを伝える要素を含めたりする場合は、風景（水平）形式がより適している場合があります。
* 背景： 背景が重要であり、物語や美学に追加される場合、ランドスケープ形式はそれをよりよく捉えることができます。垂直方向は、重要な要素を収穫する可能性があります。
* アスペクト比： 画像のアスペクト比とそれがどのように使用されるかは、選択に影響を与える可能性があります。 16：9は、4：5または1：1などの正方形と比較して、広いスクリーンディスプレイで一般的です。
* 個人的なスタイルと芸術的ビジョン： 最終的に、選択は主観的であり、写真家の芸術的ビジョンに依存します。実験は、特定のポートレートと望ましい効果に最適なものを見つけるための鍵です。
* トリミング/編集意図： 後で画像をトリミングしますか？おそらく、肖像画の比率を達成するために表示されるものよりも広く撮影し、後でトリミングすることは、カメラ内の肖像画を撮影するよりも優れています。
ランドスケープがより良い場合：
* 環境ポートレート： 環境が主題を理解したり、コンテキストを追加するために重要な場合。
* グループポートレート： 多くの場合、風景は、フレーム内の複数の人を快適にフィットさせるためにうまく機能します。
* アクションショット： 被験者が水平運動を伴う活動に従事している場合。
* 創造的な構成： より広いビューから恩恵を受ける主要な線、視点、またはその他の構成要素を使用する。
結論： ポートレート形式はポートレートに一般的で効果的な選択ですが、普遍的なルールではありません。主題、背景、望ましいメッセージ、および芸術的なビジョンを考えて、個々のポートレートごとに最適な形式を決定します。 「ルール」を破って実験することを恐れないでください。