1。場所、場所、場所：
* スカウト先： これは重要です。ただ現れて完璧な場所を期待しないでください。撮影する予定の時点で、潜在的な場所にアクセスしてください。考慮する：
* 背景： あなたの主題をきれいで、整頓し、補完する背景を探してください。 固体の壁、テクスチャー付きのレンガ、天然の葉（過酷な明るい緑の避け）、花の畑、興味深い建築物の詳細などがうまく機能します。電力線、ゴミ箱、忙しい道路などの気を散らす要素を避けてください。
* 光： 一日中光が場所にどのように落ちるかに注意してください。 日陰のポケットはどこにありますか？直射日光はどこにありますか？撮影したい時刻と、光がどのように変化するかを考えてください。
* プライバシー： 人里離れた場所は、あなたの被験者がリラックスして自意識を減らすことを可能にします。
* アクセシビリティ： 被験者の機動性と輸送機器の容易さを考えてください。
* 許可： 私有財産で撮影する場合は、事前に許可を取得します。
* 理想的な場所：
* オープンシェード： 建物、木、または大きな構造物で日陰になったエリアは、拡散した光であり、信じられないほどお世辞の光を提供します。
* 曇りの日： 曇りの日は自然のソフトボックスのようなものです！雲は巨大なディフューザーとして機能し、美しくて柔らかい光を提供します。
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： 日の出の翌時間と日没の1時間は、ポートレートに最適な暖かく、柔らかく、方向性のある光を提供します。
* 興味深い壁/テクスチャ： 風化したレンガの壁、カラフルな壁画、またはテクスチャーの木製のフェンスは、肖像画に視覚的な興味を加えることができます。
2。 光を制御する（自然光でも）：
* 拡散が重要です： 厳しい日光がお世辞になることはめったにありません。 あなたの目標は、光を和らげ、厳しい影を最小限に抑えることです。
* 天然ディフューザー： 上記のように開いた色合いを探してください。 主題を木の天蓋の下に配置します（ちょっとした光を避けてください！）、建物の横、または大きなオーニングの下にあります。
* 人工ディフューザー： 折りたたみ可能なリフレクター/ディフューザーパネルを携帯します。これらは安価で非常に用途が広いです。 太陽とあなたの対象の間にそれを保持して、光を柔らかくします。 また、それを使用して、光を影に戻すこともできます。
* スクリム： より大きな領域またはより重要な光制御の場合、スクリム（フレームの上に伸びた大きな半透明の生地）を使用します。これらはより専門的ですが、優れた拡散を提供します。
* リフレクター：跳ね返る光
* 影の塗りつぶし： リフレクターを使用して、被写体の顔の影に光を跳ね返します。これは、露出を均一にするのに役立ち、目に心地よい「キャッチライト」を追加します。
* リフレクターの色：
* 白： ニュートラルでソフトフィルライトを提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（反射的な）充填光を作成します。 控えめに、それは厳しい可能性があるため、使用してください。
* 金： 暖かさと太陽にキスした輝きを追加します。
* 黒： （5-in-1リフレクターとして含まれることもあります）光を吸収します。より深い影を作成したり、望ましくない領域から光をブロックしたりするために使用します。
* バックライト： 被写体の後ろで太陽で射撃すると、美しいリムライトやシルエットが作成されます。被験者の顔を露出しないことを避けるために、曝露を管理するように注意してください。 リフレクターを使用して光を跳ね返すか、塗りつぶしフラッシュを使用します（控えめに）。
3。 自然光のポートレートのカメラ設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 夢のような芸術的な外観に最適です。特により広い開口部で正確に焦点を合わせることに注意してください。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8、f/11）： 野外の深さを増やし、より多くの背景を焦点にします。 環境を紹介する場合や複数の被験者がいる場合に便利です。
* iso：
*ノイズを最小限に抑え、画質を維持するために、ISOを可能な限り低くします（例：ISO 100、ISO 200）。 必要な場合にのみISOを増やし、目的の開口部とシャッター速度で適切な露出を達成します。
* シャッター速度：
*モーションブラー（被写体からの両方とカメラシェイクの両方）を防ぐのに十分な速さでシャッター速度を使用します。 一般的な経験則は、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。 被写体が動いている場合は、より速いシャッター速度を使用してください。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： カメラがシャッター速度を自動的に選択している間に、開口部（被写界深度）を制御できます。これは良い出発点です。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を完全に制御できます。 これは、光の変化における一貫した結果に最適です。
* Shutter Priority（TVまたはS）： カメラが開口部を自動的に選択している間に、シャッター速度（モーションブラー）を制御できます。アクションをフリーズする必要がある場合に便利です。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、平均的な露出を提供しようとします。 一般的な使用に適しています。
* スポットメーター： フレームの中央にある非常に小さな領域から光を測定します。 被験者の顔に特に露出する必要があるトリッキーな照明の状況に役立ちます。
* 中心加重計量： フレームの中心から光を測定し、エッジの重量が少なくなります。良い妥協。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）： 単一のポイントに焦点を当てます。 これを静的被験者に使用します。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）： 主題が動くにつれて継続的に焦点を合わせます。 これを動いている被験者に使用します。
4。 ポーズと構成：
* ポーズヒント：
* リラックスして自然： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。 硬くて不自然なポーズを避けてください。
* 体の角度： 被写体を立てたり、わずかな角度で座ったりすることは、一般に、カメラに正面から向きを変えるよりもお世辞です。
* ハンド： 手に注意してください。 小道具を持って、膝の上で休んだり、顔に優しく触れたりするなど、自然なことをしてもらいます。握りしめられた拳や厄介なポジショニングを避けてください。
* あごの前方： あごを前に少し突き出ると、顎のラインを定義するのに役立ちます。
* 重量シフト： あなたの主題に体重を片足にシフトさせてください。これにより、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。
* 動き： 運動の率直な瞬間をキャプチャします。 あなたの主題に彼らの環境と交流してもらうか、彼らの環境と交流してもらいましょう。
* 構成のヒント：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分けます。 これらの線に沿って、または交差するポイントに重要な要素（被験者の目のような）を配置します。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、パス）の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境（木、アーチ、出入り口）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深みを加えます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空のスペースを残して、バランスの雰囲気と視覚的な呼吸室を作成します。
* バックグラウンド認識： 気を散らす要素については、常に背景を確認してください。 気晴らしを最小限に抑えるために、自分の位置または開口部を調整します。
* アイコンタクト： 視聴者の目にどこに行きたいかを考えてください。アイコンタクトは強力な場合がありますが、目を見張ると謎や内省の感覚も生み出すことができます。
5。 考慮すべきギア：
* カメラとレンズ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： スマートフォンカメラよりも多くのコントロールとより高い画質を提供します。
* ポートレンズレンズ（50mm、85mm、100mm）： これらのレンズには、ポートレートに最適な焦点距離があります。 彼らはしばしば、浅い被写界深度のための広い開口部を持っています。
* ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）： さまざまな構成と射撃距離に汎用性を提供します。
* 照明アクセサリ：
* リフレクター/ディフューザー： 自然光を制御するための必須アイテム。
* フラッシュ（オプション）： トリッキーな照明の状況でフラッシュを入力するために使用できます。
* ライトスタンド（オプション）： リフレクターまたはフラッシュを保持します。
* その他のアクセサリー：
* メモリカード： スペースが足りないように、たくさんのメモリカードを持ってきてください。
* バッテリー： カメラとフラッシュバッテリーが完全に充電されていることを確認してください。
* レンズ布： レンズを清潔に保つために。
* 小道具（オプション）： あなたのポートレートに個性と興味を加えます。
* ステップスツールまたはアップルボックス ：高さを追加するには、特に子供の写真撮影に役立ちます。
6。 後処理：
* ソフトウェアの編集（Lightroom、Photoshop、Capture One）： 編集ソフトウェアを使用して、画像を微調整します。
* 調整： 露出、コントラスト、ホワイトバランス、および色を調整します。
* レタッチ： 傷や気を散らすように優しく取り除きます。
* シャープニング： 最適な詳細のために画像を研ぎます。
キーテイクアウト：
* ライトをマスター： 自然光の理解と制御が最重要です。
* ロケーションスカウトが不可欠です： 適切な光のある適切な場所を見つけます。
* ポーズと構成： あなたがあなたの主題をどのようにポーズに入れて、あなたのショットを作曲するかに注意してください。
* 自然に保ちます： リラックスして本物の外観を求めて努力してください。
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、自然光を理解し、作業することになります。
これらのガイドラインに従うことで、スタジオとして屋外の美しさを使用して、見事で自然なポートレートを作成できます。幸運を！