i。はじめに：ステージの設定
* 影の写真の魅力：
*ビデオの焦点を強調します。それは、シャドウを使用して、ポートレートでドラマ、ミステリー、芸術的な才能を作成することです。
*ストーリーテリングにおける影の力について：Shadowは感情を隠し、明らかにし、呼び起こすことができます。
*美学を強調してください：それは高コントラストで、しばしばムーディーで視覚的に説得力のあるスタイルです。
* ビデオがカバーするもの：
*照明セットアップの種類
*影を強化するポーズテクニック
*最適な結果のためのカメラ設定
*劇的な効果を最大化するための基本的な編集のヒント。
ii。光と影の理解：基礎
* 光の性質：
* ハード対ソフトライト： 違いを説明してください。
* ハードライト： 直接的な小さな光源（直射日光や裸の球根など）。強いコントラストを備えたシャープで明確に定義された影を作成します。これはしばしば劇的な影の肖像画に好まれます。
* ソフトライト： 拡散した大きな光源（曇り空やソフトボックスなど）。より柔らかい遷移で、徐々に定義されていない影を作成します。 ソフトライトを使用できますが、より慎重に形作る必要があります。
* 方向光： 光の *方向 *が重要であることを強調します。横、上、または下から来る光は、劇的な影を作成します。
* シャドウプロパティ：
* umbra（影の最も暗い部分）： これはコアシャドウであり、領域は光から完全にブロックされています。
* penumbra（影の柔らかく、拡散したエッジ）： 光と影の間の遷移ゾーン。
* 形状と形式の強調表示： 影が顔と体の輪郭とボリュームをどのように定義するかを説明します。
* 光修飾子：
*リフレクターやフラグなどのツールを使用して、影を形作って操作する方法を簡単に説明します。
iii。照明セットアップ：実用的なデモ
* ワンライトセットアップ（最も一般的で最も簡単に制御）：
* サイド照明（側面からのキーライト）：
* *ポジショニング： *光源を被写体の側面に配置し、顔の照らされた側面と影のある側面の間に強いコントラストを作成します。
* *デモンストレーション： *光を前方または後方に移動すると、影の形状と強度がどのように変化するかを示します。光の高さも実験してください。
* *ポーズガイダンス： *モデルに、光の配置を微調整するために、モデルを光に向かってわずかに回してもらうようにします。
* レンブラント照明（署名三角形）：
* *ポジショニング： *ライトは、被験者の側面および上にわずかに配置されます。光は、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成するはずです（目の下）。
* *「レンブラントパッチ」を説明します。 *光の三角形がこの照明パターンを定義するものであることを強調します。
* *ポーズガイダンス： *ヘッドアングルへのわずかな調整は、三角形を達成するための鍵です。
* バック照明：
* *ポジショニング： *件名の後ろに光を配置します *件名。 これにより、シルエットが作成されます。
* *説明： *主題の *アウトライン *に焦点が当てられています。
* *ポーズガイダンス： *被験者のプロフィールと髪の毛の配置に注意してください。 リフレクターを使用して、顔の前面に *ヒント *を追加することを検討してください。
* 下からの照明（不気味/不安）：
* *ポジショニング： *光を配置 * *被験者の顔の下に、上向きに指さします。
* *説明： *これは不自然であり、しばしばホラー映画に関連付けられており、劇的でやや不安な効果を生み出します。
* *ポーズガイダンス： *影を強調するために、主題を少し下って見せてください。
* 2ライトセットアップ（寸法の追加）：
* キーライトとフィルライト：
* *説明： *キーライトは、主要な影を作成する主要な光源です。 充填光は、キーライトによって作成された影を柔らかくする弱い光源です。
* *ポジショニング： *キーライトを側面に配置し、被写体のわずかに上に配置します。被写体の反対側に塗りつぶしの光を、より低い力に置きます。
* *強度の調整： *充填光のパワーの変化が、画像の全体的なコントラストにどのように影響するかを示します。より強い塗りつぶしの光がドラマを減らします。より弱い充填光がそれを増やします。
* キーライトとバックライト（リム照明）：
* *説明： *キーライトが顔を照らし、バックライト（被写体の後ろに位置する）は、被験者の髪と肩の周りに光の縁を作成し、背景から分離します。
* 自然光の使用：
* 劇的な光を見つける：
* *ウィンドウライト： *ウィンドウライトを使用してドラマチックな影を作成する方法を表示します。直射日光が流れるように、被写体を窓の近くに配置します。ブラインドまたはカーテンを使用して、光の強度と方向を制御します。
* *開いた色合い： *開いたシェード（直射日光ではなく、反射光によって照らされる色合い）をリフレクターで彫ることができることを説明します。
* 時刻： 早朝と午後遅く（ゴールデンアワー）が、しばしばより劇的な光を提供することに言及してください。
iv。影のポーズ：ドラマを強調する
* 角度のあるポーズ：
*モデルが光に関連して顔と体に角度を付けて、興味深い影のパターンを作成するように奨励します。
*頭の位置の微妙な変化が、顔の影を劇的に変える方法を示します。
* プロファイルショット：
*シャドウで顔の輪郭を強調するためにプロファイルショットがどのように効果的であるかを示します。
* 手の配置：
*手の配置を使用して顔に影を落とす方法を示し、ドラマの別の層を追加します。手を使用して顔をフレーム化するか、興味深い形を作成することを検討してください。
* ボディーランゲージ：
*ボディーランゲージがポートレートの全体的なムードとストーリーにどのように貢献できるかを説明してください。 たとえば、閉鎖された姿勢は謎や脆弱性を示唆しているかもしれませんが、よりオープンな姿勢は自信を示唆するかもしれません。
* 表情：
*感情を伝える際の表情の重要性を強調します。 劇的な照明と影を補完するさまざまな表現を試すようにモデルを奨励します。
v。カメラの設定：影のキャプチャ
* 手動モードでの撮影（推奨）：
* aperture：
* *説明： *目的の深さを提供する開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者の顔に注意を引きます。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より深いフィールドの深さを生み出し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* *ガイダンス： *ポートレートの場合、多くの場合、より広い開口が推奨されます。
* シャッター速度：
* *説明： *被験者の動きを凍結し、カメラの揺れを防ぐのに十分な速さのシャッター速度を使用します。
* *ガイダンス： *一般的に、1/焦点距離（たとえば、50mmレンズの1/50）から始めて、必要に応じて調整します。
* iso：
* *説明： *画像のノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* *ガイダンス： *遅いシャッター速度または狭い口径を補う必要がある場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス：
* *説明： *ホワイトバランスを設定して、シーンの色を正確に表すように設定します。人工光で屋内で撮影する場合は、適切なホワイトバランス設定（タングステンや蛍光など）を使用します。屋外で撮影する場合は、日光または日陰の設定を使用してください。
* *提案： * RAWを撮影すると、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* メーター：
* *スポットメータリング： *シャドウフォトグラフィーに推奨されます。 ハイライトに適切な露出を確保するために、顔の最も明るい部分を計量します。
* *露出補償： *露出補償を使用して、露出を微調整し、影の闇の希望のレベルを達成します。 露出をわずかに不十分にすると、劇的な効果を高めることができます。
* フォーカス：
* *目に焦点を合わせます： *肖像画の最も重要な部分であるため、目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。単一点オートフォーカスを使用し、被験者の目の焦点を注意深く選択します。
vi。後処理：ドラマの強化
* ソフトウェア： （Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、またはGimpのような無料の代替品などの人気のあるオプションに言及してください）
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な露出を調整して、望ましいレベルの明るさを達成します。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトスライダーを使用してハイライトの詳細を回復し、シャドウスライダーを使用して影を開きます（ただし、無理をしないように注意してください）。
* 白/黒： 白と黒のスライダーを調整して、画像に白と黒のポイントを設定します。
* カラーグレーディング（オプション）：
* トーンの追加： カラーグレーディングを使用して、涼しい青や温かいアンバートーンなど、画像に微妙な色キャストを追加します。
* 分割調子： スプリット調子を試して、ハイライトと影に異なる色を追加します。
* ローカル調整：
* burning燃焼と回避： 火傷と回避のツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に暗くして明るくします。これを使用して、影とハイライトをさらに強化し、被験者の顔の特定の領域に注意を引くことができます。
* 段階的なフィルター： 段階的なフィルターを使用して、空を暗くするか、ビネット効果を作成します。
* 白黒変換（オプション）：
* *説明： *白黒への変換は、ドラマをさらに強化し、色による気晴らしを削除することができます。
* *ヒント： *チャネルミキサーを使用して、元の色に基づいて音色の値を調整します。
vii。例とインスピレーション
* ショーケースの例： 有名な写真家やあなた自身の作品からのさまざまな劇的な影の肖像画を提示します。
* 照明を分析します： 各例で使用される特定の照明技術を指摘します。
* 実験を奨励する： 視聴者に、さまざまな照明セットアップ、ポーズテクニック、編集スタイルを試して、独自のスタイルを見つけるよう促します。
viii。ヒントとトリック：
* リフレクターを使用して、いくつかの光を影に戻し、詳細を追加してください。
* ゲルを実験して影に色を追加します。
* ゴボ（段ボールまたは金属から切り取られたパターン）を使用して、興味深い影の形を作成します。
* 露出とコントラストの境界を押し上げることを恐れないでください。
* 練習、練習、練習！
ix。結論：
* 要約： ビデオで説明されている重要なポイントを要約します。
* 行動への呼びかけ： 視聴者にテクニックを試して結果を共有するように勧めます。
* ありがとう： 視聴者を見てくれてありがとう。
ビデオの重要な考慮事項：
* ビジュアルデモンストレーション： 見せて、ただ教えないでください。 明確で簡潔な視覚的デモンストレーションを使用して、各手法を説明します。
* リアルタイム調整： 視聴者が画像への影響を確認できるように、照明とカメラの設定をリアルタイムで調整します。
* 音楽とサウンド： 適切なバックグラウンドミュージックを使用して、明確な音声を確保します。
* 編集： 魅力的で簡単にフォローできるようにビデオを編集します。 トランジションとグラフィックを使用して、視覚的なプレゼンテーションを強化します。
* ペース： 良いペースを維持します。 あまりにも長い間、1つのトピックにこだわらないでください。ビデオを動かし続けます。
この詳細な内訳は、影の写真を備えた劇的なポートレートを作成するためのビデオチュートリアルがどのように構成されるかを理解するのに役立つはずです。 重要なのは、視覚的に魅力的で、有益で、刺激的なものにすることです。幸運を！