i。準備と計画：
* 概念：
* ストーリー： どんな話をしたいですか？あなたが伝えたい気分、感情、物語を考えてください。
* インスピレーション： インスピレーションを得るためにオンラインでライトペインティング写真を閲覧します。さまざまなテクニック、カラーパレット、被写体を見てください。 あなたが好きなものとあなたが自分のスタイルにそれをどのように適応させることができるかを考えてください。
* スケッチ： 事前にライトペインティングのデザインをスケッチまたは計画するのに役立ちます。
* ギア：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動制御に不可欠です。
* 広角レンズ（オプション）： シーンをもっとキャプチャし、興味深い視点を作成するのに役立ちます。標準レンズまたはポートレートレンズもうまく機能します。
* 三脚： 長い曝露には絶対に不可欠です。
* リモートシャッターリリースまたはタイマー： 長い曝露中のカメラの揺れを最小限に抑えます。
* 光源：
* LED懐中電灯： フォーカスビームを提供し、簡単に制御できます。
* 文字列ライト（おとぎ話）： 柔らかく繊細なラインを作成します。
* スチールウール（適切な安全上の注意事項！）： 燃えるような火花を作成します（後で安全性について詳しく説明します）。
* 軽いオーブ/おもちゃ： カラフルで遊び心のあるオプション。
* 携帯電話の画面： 空中での描画や書き込みに使用できます。
* 光修飾子（オプション）：
* 色付きジェル： あなたの光に鮮やかな色を追加します。
* ディフューザー： 懐中電灯から光を柔らかくします。 羊皮紙や布を使ってみてください。
* ステンシル： ライトペインティングに特定の形またはパターンを作成します。
* 暗い服： 軽い画家が写真の視界を最小限に抑えるために。
* 場所：
* 闇が重要です： 周囲の光汚染が最小限の場所を見つけます。 ブラックアウトカーテンやリモートの屋外の場所がある屋内で最適です。
* スペース： 何もぶつけずに動き回ってペイントするのに十分なスペースがあることを確認してください。
* 背景： 背景を考慮してください。シンプルで暗い背景がしばしば最適ですが、興味深いテクスチャや形状も画像に追加できます。
* モデル：
* 忍耐： 軽い絵には忍耐が必要です。 モデルが長期間静止した状態で快適に保持していることを確認してください。
* 通信を明確にする： モデルにプロセスを明確に説明し、ポーズをとる方法といつじっと留まるかについて具体的な指示を与えます。
* 快適さ： 特に屋外で撮影する場合は、モデルが快適で暖かいことを確認してください。 必要に応じて休憩を提供します。
ii。カメラの設定：
* 手動モード（m）： 曝露のすべての側面を制御するために不可欠です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、低ISO（100-400）から始めます。周囲の光と軽い絵画の明るさに基づいて、必要に応じて調整します。
* aperture： シャープネスと被写界深度のバランスを良好にするために、f/5.6 -f/8の周りの開口部から始めます。光とシャープネスの量を制御するために調整します。より広い開口部（f/2.8など）は、より多くの光が入ることができますが、より浅いフィールドの深さを持ち、正確な焦点が必要です。狭い開口部（f/11）は、フィールドの深さを増加させますが、より多くの光が必要です。
* シャッター速度： これが光の絵の鍵です。 5〜30秒のシャッタースピードから始めます。より長いまたは短い曝露を試して、望ましい効果を達成します。曝露の長さは、光で「ペイント」する時間を決めます。
* フォーカス：
* マニュアルフォーカス（MF）： 多くの場合、特に非常に暗い状態で最良の選択です。懐中電灯を使用して、モデルを一時的に照らし、正確に焦点を合わせます。 焦点を合わせたら、露出中にカメラが再焦点を合わせるのを防ぐために、手動フォーカスに切り替えます。
* autofocus（af）： オートフォーカスを試すことはできますが、それは低光で苦労するかもしれません。オートフォーカスを使用している場合は、モデルにフォーカスしてから、フォーカスをロックするために手動フォーカスに切り替えます。
* ホワイトバランス： ほとんどの懐中電灯の色温度を補うために、ホワイトバランスを「タングステン」または「白熱濃度」に設定します。また、さまざまな効果のために他のホワイトバランス設定を試してみることもできます。生形式で撮影して、ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* 画質： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
iii。ライトペインティングプロセス：
1。カメラのセットアップ： カメラを三脚に置き、リモートシャッターリリースを接続します。ショットをフレーム化し、上記のようにカメラの設定を調整します。
2。モデルの位置： モデルにポーズをとらせてください。暴露中に可能な限り依然として維持することを彼らに思い出させてください。
3。フォーカス： 上記の手法を使用して、モデルに焦点を当てます。
4。露出を開始： リモートシャッターリリース（またはカメラのタイマー機能）を使用して、長い露出を開始します。
5。光のあるペイント： これが魔法が起こる場所です！シャッターが開いている間、光源をシーンの周りに移動します。
* アウトライン： 懐中電灯を使用して、モデルの輪郭を追跡して、輝くアウトラインを作成します。
* テクスチャの追加： 表面を横切って光をスイープして、テクスチャと詳細を強調します。
* 形状の作成： 光源を使用して、空中に形状やパターンを描きます。
* 色： 色付きのジェルを使用して、鮮やかな色に鮮やかな色を追加します。
* 動き： 光源のさまざまな速度と動きを試してください。速い動きはストリークを作成しますが、ゆっくりと動きがより強固なラインを作成します。
* 距離を考慮してください： 光源が主題に近いほど、明るく表示されます。
* ライトをオフにする： 写真に自分自身を塗りつぶさないように、あなたとカメラの間にあるときに光源をオフにします。
6。曝露を終了します： ライトで塗装が終了したら、シャッターを放します（または、タイマーが露出を終了するのを待ちます）。
7。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像を確認してください。露出、組成、および軽い絵画の効果を分析します。必要に応じてカメラの設定とテクニックを調整し、再試行してください。実験することを恐れないでください！
8。繰り返し： 多くの場合、軽い絵画には、望ましい結果を得るために複数の試みが必要です。忍耐強く、さまざまなテクニックと設定を実験し続けてください。
iv。高度なテクニックとヒント：
* モデル照明の背後： 劇的なシルエット効果を得るために、モデルの後ろに他の誰か（または自分自身、慎重に）を描いてください。
* ステンシル： 段ボールや紙から形状を切り取り、光源の前に保持して、興味深いパターンを作成します。
* ライトブレード： ドラマチックなライトトレイルを作成するために、ライトブレード（ワンドに取り付けられたLED）を購入または作成します。
* スチールウールスピニング（安全性！）： これにより、火花の劇的なシャワーが作成されます。可燃性の材料から離れた広い開いたエリアで、常にスチールウールを紡ぎます。目の保護、手袋、長袖を着用してください。近くに消火器や水があります。
* 練習： 独自のスタイルを開発するために、さまざまな光源、テクニック、カメラの設定を試してください。
* 後処理： Adobe PhotoshopやLightroomなどの画像編集ソフトウェアを使用して、画像を微調整します。露出、コントラスト、ホワイトバランス、色を調整して、望ましい外観を実現します。不要な気晴らしや傷を削除することもできます。
v。安全上の注意事項：
* スチールウールスピニング： 上記のように、これは適切に行われないと危険です。 極度の注意を払って、すべての安全ガイドラインに従ってください。
* トリップハザード： あなたの周囲に注意し、潜在的なつまずきの危険を取り除きます。
* 闇： 懐中電灯を使用してエリアをナビゲートし、事故を避けます。
* 他の人： 混乱や事故を避けるために、あなたが軽い絵画であることを地域の他の人に知らせてください。
vi。ユニークなライトペインティングポートレートのアイデアの例：
* エーテル翼の図： ストリングライトまたはLEDストリップを使用して、モデルの背後にあるライトペイントウィング。
* sci-fiサイボーグ： 青と緑の光を使用して、未来的でロボットな外観を作成します。
* ファンタジーフォレストニンフ： 緑と茶色の光を使用して、モデルの周りにつると葉を塗ります。
* 神秘的なオーブ： モデルの手に輝くオーブを軽く塗ります。
* パーソナライズされた落書き： 懐中電灯またはライトブレードを使用して、モデルの名前または意味のあるメッセージを空中に書いてください。
* 抽象光の形： 抽象的で芸術的な効果を得るために、モデルの周りに渦巻く形状と幾何学的な形を作成します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、あなたの創造性とビジョンを示す真にユニークで魅惑的な光の絵の肖像画を作成できます。頑張って楽しんでください！