1。悪い照明：
* 間違い： 光を無視または誤解します。 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、卑劣な軽い角度。
* 修正：
* 自然光： 柔らかく暖かい光のために、ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）に撃ちます。曇りの日は、拡散し、照明さえも提供します。被験者を明るい方向を利用するようにし、厳しい直射日光を避けてください。
* 人工光： Diffusers（ソフトボックス、傘）を使用して、厳しいフラッシュを柔らかくします。 光を形作って制御するための光修飾子について学びます。柔らかい結果を得るために、壁や天井から跳ね返ります。影とハイライトのために、あなたの光を思慮深く配置します。
* 観察： あなたの被験者の顔に光がどのように落ちるかに注意してください。それは彼らの機能をお世辞に強調していますか？気を散らす影はありますか？
2。組成が悪い：
* 間違い： 被験者の中心的、乱雑な背景、焦点の欠如。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームが3x3グリッドに分かれていると想像してください。重要な要素を線に沿って、または交差点に配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* バックグラウンド認識： 主題を補完するきれいで整頓された背景を選択します。背景（bokeh）を曖昧にするために、広い開口（低f番号）を使用します。
* 負の空間を考慮してください： 被写体の周りに「空の」スペースを残すと、目立たせることができます。
3。ポーズの誤り：
* 間違い： 厄介な姿勢、硬い姿勢、二重顎、厄介な角度。
* 修正：
* 通信： あなたの主題を導きます。 具体的な指示を与えます（例：「肩を光に向かって少し回してください」、「手をリラックスする」）。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 上からわずかに撮影することはお世辞になる可能性があります。
* ボディーランゲージ： 自然なポーズを奨励します。 あなたの被験者に、動き、話す、または笑うように頼んでください。
* あごの位置： あごをわずかに伸ばすと、二重顎を最小限に抑えることができます。
* 重量分布： よりリラックスした外観のために、被験者に体重を片足にシフトするように指示します。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 握りしめられた拳や厄介なポジショニングを避けてください。 それらに何かを保持したり、自然に休ませたり、ポケットに入れたりします。
4。間違ったカメラ設定：
* 間違い： 間違った開口部、シャッタースピード、ISOを使用します。
* 修正：
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度とぼやけた背景を使用します。より狭いアパーチャ（f/8、f/11など）を使用して、より焦点を絞って鋭い画像を使用します。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッター速度を使用します（たとえば、1/100秒以上速く）。 レンズの焦点距離に基づいて調整します（相互ルール：シャッター速度は少なくとも1/焦点距離でなければなりません）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* 撮影モード： 絞り優先モード（AVまたはA）はポートレートに最適であり、カメラがシャッター速度を選択している間、フィールドの深さを制御できます。手動モード（M）は完全な制御を提供します。
5。焦点が悪い：
* 間違い： 目が焦点を合わせていない、ぼやけた画像。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。 単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目をターゲットにします。
* バックボタンフォーカス： シャッターリリースから焦点を合わせて分離します。
* 広い開口部とフォーカス： 幅広い開口部で撮影する場合、フォーカスの精度はさらに重要です。 フォーカスピークの使用を検討してください。
* 安定した手： シャッタースピードが遅い場合は、三脚を使用するか、カメラを安定させます。
6。過剰編集：
* 間違い： 不自然な肌の色調、過度の滑らか、過剰な震え。
* 修正：
* 微妙さ： 控えめに編集します。 マイナーな欠陥の修正、露出とホワイトバランスの調整、および微妙に色の向上に焦点を当てます。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 過度にオレンジ色または赤みがかったトーンを避けてください。
* シャープニング： 必要な場合にのみ磨きます（例：目、髪）。
* 前後： 編集した画像をオリジナルと比較して、遠くに行っていないことを確認してください。
7。背景を無視する：
* 間違い： バックグラウンドの気を散らす要素（たとえば、送電線、ゴミ箱、忙しいパターン）。
* 修正：
* 注意深く選択： 主題を補完する背景を選択し、それらを損なわない背景を選択します。
* 背景をぼかす： 広い絞りを使用して、ボケを作成し、背景を曖昧にします。
* 再配置： 自分自身または被験者を動かして背景を変更します。
* クリーンアップ： 可能であれば、気を散らすオブジェクトを背景から削除します。
8。主題に接続していない：
* 間違い： 被写体を小道具として扱う、本物の感情の欠如。
* 修正：
* 通信： あなたの主題に話しかけてください。 それらを知る。 彼らを快適に感じさせます。
* Build Rapport： 笑顔、友好的になり、励ましを提供してください。
* 本物の瞬間をキャプチャ： 喜び、悲しみ、または熟考の本物の表現を探してください。
* 直接および間接的なポーズ： 構造化されたポーズを自然な相互作用の瞬間と混合します。
9。計画の欠如：
* 間違い： 準備ができていない、明確なビジョンはありません。
* 修正：
* スカウトの場所： 事前に潜在的な場所にアクセスして、照明と背景を評価してください。
* ムードボード： あなたが目指しているスタイルの例でムードボードを作成します。
* 主題と通信： 事前に、ワードローブ、髪、メイクの選択について主題について話し合います。
* ショットリスト： ショットリストを準備して、必要なすべてのキーショットをキャプチャします。
10。間違ったレンズの使用：
* 間違い： 特徴を歪めたり、肖像画に理想的ではないレンズを使用したりします。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： 通常、50mmから135mmの範囲のレンズは、ポートレートに理想的であると考えられています。 85mmは古典的な選択です。
* 広角レンズを避けてください： 広角レンズ（例：16mm、24mm）は、特にクローズアップを撮影する場合、顔の特徴を歪める可能性があります。
* 望遠レンズ： より長い望遠レンズ（たとえば、200mm+）はポートレートに使用できますが、被験者からの距離が必要です。
11。生で撮影しない：
* 間違い： JPEG形式での撮影、編集の柔軟性の制限。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くのデータが含まれているため、露出、ホワイトバランス、その他のパラメーターを編集する際の柔軟性が高まります。
12。ホワイトバランスの無視：
* 間違い： 不正な白いバランスが誤っていて、不自然な色のキャストが生じます（たとえば、暖かすぎる、またはクールすぎます）。
* 修正：
* ホワイトバランスを設定： 照明条件に正しいホワイトバランス設定を使用します（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色の演出のためにカスタムホワイトバランスを設定します。
* 後処理で調整： 必要に応じて後処理のホワイトバランスを修正します（生で撮影する場合は簡単）。
13。詳細を無視する：
* 間違い： 大きな違いを生むことができる小さな詳細を見下ろす（たとえば、毛、しわ、衣類の糸くず）。
* 修正：
* プレシュートチェック： 撮影前に被験者の外観を確認してください。
* ワードローブチェック： 衣服がよくフィットし、しわや汚れがないことを確認してください。
* グルーミング： 浮遊毛や化粧の問題に対処します。
* 微妙なレタッチ： 必要に応じて、後処理の軽微な欠陥に対処しますが、過剰な再交換は避けてください。
14。 実験しない：
* 間違い： 新しいことを試みるのではなく、同じポーズと設定に固執します。
* 修正：
* 新しい角度を試してください： さまざまな射撃角度を試してください（例：低角度、高角度）。
* さまざまなポーズ： さまざまなポーズと作曲を試してください。
* 照明を探索： さまざまな照明技術を試してください。
* 快適ゾーンの外側： 新しいことを試すことを恐れないでください。
15。あなたの間違いから学ばない：
* 間違い： それらを分析して修正することなく、同じエラーを繰り返します。
* 修正：
* 画像を確認する： 各撮影後に画像を批判的に確認してください。
* 改善のための領域を特定： 何をもっとうまくやったでしょうか？
* 他の人から学ぶ： 他の写真家の仕事を研究してください。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。 実験。 練習する。 学ぶ。繰り返す。
これらの一般的な間違いを理解し、提案された修正を実装することで、見事なポートレート写真を撮ることになります！幸運を！