REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

15ポートレート写真の間違い(およびそれらを修正する方法)

さて、15の一般的なポートレート写真の間違いとそれらを修正する方法を分解しましょう。 これにより、照明、ポーズ、構成、フォーカス、設定、および後処理がカバーされます。

1。悪い照明または退屈な照明:

* 間違い: 過酷で直射日光または薄暗い、面白くない屋内光のみに依存しています。

* 修正:

* ゴールデンアワー: 柔らかく暖かい光のために、ゴールデンアワー(日の出の直後または日没の直前)に撃ちます。

* 曇りの日: 曇りの日は、柔らかく拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。

* リフレクター: リフレクターを使用して、光を被写体の顔に跳ね返し、影を埋めます。 白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまなトーンを提供します。

* ディフューザー: ディフューザー(スクリムや薄い白いシートなど)を使用して、厳しい日光を和らげます。

* 屋内照明: 被写体を窓の近くに配置します(ただし、サンビームに直接はありません)。 カーテンまたはブラインドを使用して、光を拡散させます。 制御された照明のために、ソフトボックスまたは傘を備えた人工照明(ストロボ、スピードライト、一定のライト)を使用することを検討してください。

* 混合照明を避けてください: 日光と人工光を混合すると、色のキャストが発生する可能性があります。ホワイトバランスを調整するか、ライトにジェルを使用します。

2。ぼやけたポーズ:

* 間違い: 主題を不快にさせる、硬く、厄介な、または不自然なポーズ。

* 修正:

* 通信および直接: あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、明確な方向性を提供します。

* 対称性を破る: 被験者が完全に対称的であるポーズは避けてください(例えば、まっすぐに立っています)。 体をわずかに角度にしたり、体重をシフトしたり、頭を回したりします。

* 手足を曲げる: 曲がった手足は一般に、まっすぐな手足よりもお世辞です。

* 前後にあご: 被験者に顎を少し前後に押して、より定義された顎のラインを作成し、二重あごを避けるように勧めます。

* ハンド: 手に注意してください。 彼らはリラックスして自然に見えるはずです。 膝の上に手を置いたり、オブジェクトを持ったり、顔や髪をそっと触れさせたりします。握りこぶしは避けてください。

* 練習ポーズ: 研究は事前にポーズをとっており、いくつかのことを念頭に置いています。

* 動き: 動きを取り入れて、よりダイナミックで自然に見えるポーズを作成します。あなたの被験者に歩いたり、回ったり、笑ったりするように頼んでください。

* 率直な瞬間: あなたの主題がリラックスしていて、意識的にポーズをとらないときに率直な瞬間を捉えてください。

3。組成が悪い:

* 間違い: 周囲の環境を考慮せずに、被験者の死んだセンターをフレームに配置します。

* 修正:

* 3分の1のルール: フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分けます。これらの線の交差点に重要な要素(被験者の目のような)を配置します。

* 先行回線: 環境(道路、フェンス、川)の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。

* ネガティブスペース: 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を引きます。

* フレーミング: 環境(木、アーチ、出入り口)の要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深さを追加します。

* 気晴らしを避ける: バックグラウンドの気を散らす要素(電力線、ゴミ缶など)に注意してください。それらを削除するか、視点を変更します。

* 背景の選択: 主題を補完する背景を選択し、注意を求めて競争しません。 被験者を分離するためにBokeh(ぼやけた背景)を考慮してください。

4。ソフトまたはミスフォーカス:

* 間違い: 被験者の目(またはその他の重要な顔の特徴)は鋭くなく焦点を合わせていません。

* 修正:

* フォーカスモード: 状況に適切なフォーカスモードを使用します。 シングルポイントオートフォーカス(AF-Sまたはワンショット)は、多くの場合、静的ポートレートに最適です。 連続オートフォーカス(AF-CまたはAIサーボ)は、動く被験者に適しています。

* フォーカスポイント: 焦点を注意深く選択します。 被験者の目、特にカメラに最も近い目を目指します。

* aperture: あなたの絞りに注意してください。 広い開口部(f/1.8またはf/2.8など)は、浅い被写界深度を作成し、顔全体を焦点を合わせることを困難にすることができます。 より深い被写界深度のために、開口部(f/4またはf/5.6など)を増やします。

* バックボタンフォーカス: バックボタンフォーカスの使用を検討してください(シャッターボタンからフォーカスを分離します)。 これにより、カメラが再び焦点を合わせることなく、一度焦点を合わせてからショットを再構成できます。

* マニュアルフォーカス: 挑戦的な状況(低光、複雑な背景)では、手動のフォーカスを使用して目で集中することを検討してください。

* フォーカスをチェック: カメラのLCD画面の画像をズームインして、ショットを撮った直後にフォーカスを確認します。

* レンズキャリブレーション: 特定のレンズに一貫してフォーカスの問題がある場合は、調整する必要がある場合があります。

5。間違ったカメラ設定:

* 間違い: 不適切なISO、アパーチャ、シャッター速度、またはホワイトバランスを使用します。

* 修正:

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。十分に速いシャッター速度を維持するために必要な場合にのみ増やします。

* aperture: 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。 広い開口(f/1.8 -f/2.8)浅い被写界深度を作成し、被験者を分離できます。 より狭い開口部(f/4 -f/8)は、より深い被写界深度を提供し、グループのポートレートに役立ちます。

* シャッター速度: モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッター速度を使用します。 一般的な経験則では、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです(たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します)。被験者が動いている場合は、シャッター速度を上げます。

* ホワイトバランス: 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを正しく設定します。 カスタムホワイトバランスを使用するか、照明条件に一致するプリセットを選択します(たとえば、「昼光」、「曇り」、「タングステン」)。生形態で撮影して、ポスト処理のホワイトバランスを簡単に調整できます。

* メーターモード: カメラのメーターモード(評価/マトリックス、中心重み、スポット)を理解します。 照明の状況に最適なモードを選択してください。評価測定は一般にポートレートに適しています。

6。不自然な肌の色調:

* 間違い: オレンジ色、赤、または淡い肌の色調。

* 修正:

* ホワイトバランス: ホワイトバランスが正しく設定されていることを確認してください。

* rawでの射撃: RAW形式で撮影します。これにより、ポスト処理で色を調整する柔軟性が高まります。

* 後処理: 写真編集ソフトウェア(Adobe Photoshop、Lightroom、Capture Oneなど)を使用して、スキントーンを調整します。 色の温度と色合いのスライダーを使用して、任意の色キャストを修正します。 微妙な調整が重要です。

* 過剰滑らかな避けは避けてください: 後処理では滑らかな肌が過度に肌をしないでください。これにより、被写体が不自然に見えるようになります。 微妙な調整に焦点を合わせて、傷を減らし、肌の色合いを均一にします。

7。露出過剰または不自由:

* 間違い: 明るすぎる(露出過剰)または暗すぎる(露出されていない)画像。

* 修正:

* メーター: カメラの計量システムを使用して、正しい露出を決定します。

* 暴露補償: 露出補正を使用して、明るいまたは暗い背景にメーターがだまされている場合は、露出を調整します。

* ヒストグラム: カメラのLCD画面のヒストグラムを確認して、画像が適切に露出していることを確認してください。 ヒストグラムはバランスが取れており、トーンは全範囲に広がっています。

* マニュアルモードでのシュート: 手動モードでの撮影により、開口部、シャッター速度、ISOを完全に制御できるようになり、露出を微調整できます。

8。気を散らす背景:

* 間違い: 雑然とした、忙しい、または気を散らす背景は、被写体から注意を引き離します。

* 修正:

* 単純化: シンプルで整頓された背景を選択してください。

* 距離: 被験者と背景の間の距離を増やして、浅いフィールドの深さを作成し、背景を曖昧にします。

* aperture: 背景を曖昧にするには、広い開口(f/1.8またはf/2.8など)を使用します。

* 角度: 撮影角度を変更して、気を散らす背景の少ないものを見つけます。

* 後処理: 編集ソフトウェアを使用して、背景をぼやけたり暗くしたりします。

9。赤目:

* 間違い: 被験者の網膜を反射するフラッシュによって引き起こされる赤い目。

* 修正:

* 直接フラッシュを避けます: 特に低光の状況では、直接フラッシュの使用は避けてください。

* バウンスフラッシュ: 天井や壁からフラッシュを跳ね返して、光を拡散させます。

* 赤毛の減少: カメラの赤目削減モードを使用して、被験者の生徒を収縮させるために事前フラッシュを発射します。

* 後処理: 写真編集ソフトウェアを使用して、赤目を削除します。

10。ワードローブ/スタイリングを無視:

* 間違い: 背景と衝突する、気を散らし、衝突する衣服。

* 修正:

* 固体色: 彼らは顔から気をそらさないので、ソリッドカラーは一般的に最適に機能します。

* 補完的な色: 被験者の肌の色と目の色を補完する色を選択します。

* フィット: 衣服が適切にフィットし、被験者の体型にお世辞をしていることを確認してください。

* 忙しいパターンを避けてください: 忙しいパターンやロゴは気を散らすことができるので、避けてください。

* 座標: 複数の人を撮影している場合は、衣装を調整してまとまりのある外観を作成します。

* 場所を検討してください: 撮影の場所とスタイルにふさわしい衣類を選択してください。

11。しっかりと作られすぎて:

* 間違い: 被験者をしっかりと収穫しすぎて、重要な体の部分(例えば、頭、手、または足)を遮断します。

* 修正:

* 呼吸室を残します: フレーム内の被写体の周りにいくつかのスペースを残します。

* トリミングガイドライン: 関節での収穫は避けてください(例:肘、膝)。

* アスペクト比を考慮してください: 作物の場合は、アスペクト比(3:2、4:3、1:1など)に注意してください。

12。過剰編集:

* 間違い: 不自然に見えるポイントまでの画像を過剰処理します。

* 修正:

* 微妙さ: 色、コントラスト、シャープネスを微妙に調整します。

* 極端なフィルターを避けてください: 画像の外観を大幅に変更する極端なフィルターを使用しないでください。

* 皮膚の滑らかさ: 肌の滑らかに注意してください。 皮膚が滑らかになりすぎないでください。これにより、被写体がプラスチックのように見えるようになります。

* 自然な外観: 自然で現実的な外観を目指します。

* セカンドオピニオン: あなたが行き過ぎていないことを確認するために、編集についてセカンドオピニオンを取得してください。

13。詳細の無視:

* 間違い: ポートレートの全体的な品質に大きな違いを生むことができる小さな詳細を見下ろす。

* 修正:

* 髪: 被験者の髪に注意してください。 きちんと整頓されていることを確認してください。

* メイク: 被験者のメイクが撮影のスタイルに適していることを確認してください。

* 衣類のしわ: 被験者の衣服のしわを鉄または蒸します。

* バックグラウンドクラッター: 気を散らすオブジェクトを背景から削除します。

14。主題に接続していない:

* 間違い: 被写体を人ではなく写真の単なる写真として扱います。

* 修正:

* 通信: あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、彼らを知りましょう。

* 共感: 共感的で理解してください。

* 肯定的な補強材: 前向きな強化と励ましを提供します。

* リラクゼーション: 被写体がリラックスして、カメラの前で快適に感じるのを手伝ってください。

* 本物の関心: 主題の物語と人格に真の関心を示します。 これは、本物で意味のあるポートレートを捉えるのに役立ちます。

15。練習と実験の欠如:

* 間違い: さまざまなテクニックを練習して実験するのに時間をかけないでください。

* 修正:

* 定期的に練習: 練習すればするほど、あなたはより良くなります。

* さまざまなテクニックの実験: さまざまな照明セットアップ、ポーズテクニック、カメラの設定を試してください。

* 他の人から学ぶ: 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らの成功と失敗から学びます。

* シークフィードバック: 他の写真家やメンターからあなたの仕事に関するフィードバックを求めてください。

* 失敗することを恐れないでください: 間違いを犯すことを恐れないでください。 間違いは貴重な学習の機会です。

これらの一般的な間違いを理解し、修正を適用することにより、肖像画の写真を大幅に改善し、写真を撮る人々の見事な画像をキャプチャできます。幸運を!

  1. 人々の写真:スタイルのポートレートをするかどうか?

  2. 環境のポートレートを作成する方法(ヒントと例)

  3. 19雪の写真のヒント(魔法のショットをキャプチャする方法)

  4. 人々の写真:スタイルのポートレートをするかどうか?

  5. キラキラした肖像画:私がそれをどのように服用したか

  6. ハリウッド映画ノワールの肖像画を作成する方法

  7. リフレクター写真:見事なポートレートに使用する方法

  8. 自然な肖像画にキャッチライトを作成する方法

  1. 2時間の映画の脚本はどのくらいですか?そしてあなたのスクリーンライティングで答えを使う方法

  2. クリエイティブなカメラ位置に関する4つのクイックヒント

  3. dPS在宅7日間の写真撮影チャレンジ–第3週

  4. HDR写真の死は来ていますか?

  5. 私が10年以上学んだ10の写真レッスン

  6. ポートフォリオを多様化するための6つの簡単な写真技術

  7. ユニークなコンセプト写真を作成するためのガイド

  8. インパクトのある花を撮影するための5つのヒント

写真撮影のヒント