1。技術スキルのマスター：
* 照明： あなたが主題であるとき、あなたは照明を完全に制御できます。クライアントの「実行」に圧力をかけられていると感じることなく、さまざまな角度、強度、および修飾子を実験できます。あなたは、光が顔や形とどのように相互作用するか、ムードとドラマの作成方法、照明の問題を効果的にトラブルシューティングする方法を確認することを学びます。
* 構成： フレーミングと構成は、環境に対する反応ではなく、意識的な決定になります。あなたは、線、形、空間、そしてそれらが全体的なイメージにどのように貢献するかについて考えることを余儀なくされています。さまざまな構成で遊んで、目的のメッセージを伝えるのに最適なものを確認できます。
* フォーカス： 特に目には、鋭い焦点を達成することが重要です。セルフポルトゥアは、カメラのオートフォーカスシステムを理解し、バックボタンフォーカスなどのテクニックを学び、完璧なシャープネスのために設定を微調整するための忍耐を開発することを強制します。 また、リモートトリガーまたはタイマーを使用することにも熟知します。
* 暴露： カメラの計量システムと、さまざまな照明シナリオにどのように反応するかに精通しています。視力に最適な露出を達成するために、アパーチャ、シャッタースピード、およびISOを操作することを学びます。
2。芸術的なビジョンとスタイルの開発：
* 探索と実験： 自己特典は、さまざまなアイデア、テーマ、スタイルを試すための安全な空間です。クライアントの期待や商業的圧力に拘束されていません。この自由は、あなたの創造的な境界を押し広げ、あなたのユニークな芸術的な声を発見することを可能にします。
* 概念開発： 自画像は、単なるスナップショット以上のものです。それらは、あなたの内なる思考、感情、経験の強力な表現になることができます。これにより、伝えたいメッセージと視覚的に伝える方法について批判的に考えることができます。
* 視覚的なストーリーテリングの理解： 小道具、衣服、場所などの視覚的な要素を使用して、あなた自身についての物語を語る方法を学びます。これは、写真の他の主題を通して説得力のある物語を伝える能力につながります。
* あなたの美学を見つける： 古典的な肖像画からシュールな抽象的な抽象まで、さまざまなスタイルを実験することで、審美的な好みを定義し、仕事を認識できる一貫した視覚スタイルを開発できます。
3。コミュニケーションと共感の強化：
* 被験者の指示： カメラの前にいたとき、あなたはあなたの被験者がどのように感じているかをよりよく理解します。あなたは彼らの緊張、不安、または不快感に共感することができ、あなたはそれらを導き、それらを安心させるためにより良い装備を備えています。
* コミュニケーションスキル： あなたは自分のビジョンを説明し、被験者に望ましいポーズ、表現、気分を達成するように指示するのが良くなります。明確で簡潔な言語を使用して、意図を効果的に伝えることを学びます。
* ポーズと表現： 独自のポーズや表現を研究することで、さまざまなボディーランゲージや表情がさまざまな感情をどのように伝えることができるかをより深く理解することができます。この知識は、あなたがあなたの被験者を導き、望ましい外観を達成するのに役立ちます。
4。自信と自己認識の構築：
* あなたの不安に直面している： あなた自身のイメージを精査するのは不快ですが、自己特典はあなたの不安に立ち向かい、あなたの外見に対してより受け入れられ、自信を持っている態度を開発することを余儀なくさせます。
* 不完全さを評価する： 「欠陥」は美しく、信頼性は完璧よりも説得力があることが多いことを学ぶでしょう。これは、より正直で関連性のある写真の写真につながる可能性があります。
* 自己発見： 自己特典を通して、あなたはあなた自身、あなたの性格、あなたの価値、そしてあなたの願望など、あなた自身をより深く理解することができます。この自己認識はあなたの写真を知らせ、あなたの仕事をより意味のあるものにすることができます。
結論：
セルフポルトゥールは、自分の写真を撮るだけではありません。それは、自己発見の旅、技術的なトレーニングの場、そして創造的な遊び場です。自画像を受け入れることで、スキルを磨き、ビジョンを磨き、最終的にはより自信があり、共感的で熟練した写真家になることができます。