i。準備と計画：
* 概念とビジョン：
* テーマ： テーマを決定します。 伝えたい話について考えてください。 それはエーテル、未来的で、気まぐれな、または神秘的ですか？これにより、場所、小道具、色、ライトペインティングテクニックの選択が導かれます。
* 気分とスタイル： 呼び起こしたい気分を決定します。暗くて不機嫌な、明るくて遊び心、またはその間に何か？
* 研究： インスピレーションを得るために他のライトペインティングアーティストを見てください。 あなたが好きなこととあなたが違ったやりたいことを分析します。
* スケッチ/ストーリーボード： あなたのアイデアをスケッチしてください。粗い絵でさえ、構図と光のトレイルの配置を視覚化するのに役立ちます。
* ロケーションスカウト：
* 闇が重要です： 非常に暗い場所が必要です。理想的には屋外の屋外で街の照明から離れています。 周囲の光を完全に制御すると、屋内スペースが機能します。
* 背景： 背景のテクスチャー、形、および光との相互作用の可能性を考えてください。 木、壁、興味深い建築、または単純な暗い背景でさえ機能する可能性があります。
* 安全性： 安全性を優先します。特に夜はあなたの周囲に注意してください。可能であれば友人やアシスタントを連れてきてください。
* モデル選択：
* 忍耐： 照明塗装にはより長い曝露が必要なので、長期間静止できる患者モデルが必要です。
* 通信： モデルにあなたのビジョンを明確に伝えます。 プロセス、ポーズ、および静止の重要性を説明します。
* 衣類： テーマを補完し、背景に溶け込まない衣服を選択してください。 暗い色はうまく機能しますが、対照的な色を使用してモデルを際立たせることもできます。
* 機器チェックリスト：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動モードと長時間の露出機能を備えています。
* 頑丈な三脚： 長い曝露中の鋭い画像に不可欠です。
* リモートシャッターリリースまたはタイマー： カメラの揺れを最小限に抑えます。
* さまざまな光源：
* LED懐中電灯： さまざまなサイズ、色、強度。
* カラージェル： 懐中電灯の色を変更します。
* スチールウールと泡立て器（火効果の場合）： 安全上の注意と適切な場所が必要です。
* 光ファイバーケーブル： 繊細で複雑な光パターンを作成します。
* Electroluminescence（EL）ワイヤ： 柔軟で、滑らかで偶数の光のラインを作成します。
* スパークラー： （慎重に使用し、オープンスペースで使用）。
* 特殊なライトペインティングツール： ピクセルスティック、ライトペインティングブラシなど。
* 黒い布または段ボール： 暴露中に特定の領域から光をブロックする。
* ガファーテープ： 光源またはマーキング位置を確保するため。
* ヘッドランプまたは懐中電灯（あなたのため）： 暗闇の中を見て、安全に動き回る。
* 余分なバッテリー： カメラと光源用。
* 軽い画家のための暗い服： 最終画像での視認性を最小限に抑えるため。
* カメラ設定：
* モード： マニュアル（m）
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、低ISO（100-400）から始めます。必要に応じて増加します。
* aperture： 被写体と軽いトレイルを焦点を合わせるために、f/8からf/16フィールドの深さを維持します。選択的な焦点効果のために、より広い開口部（f/2.8 -f/5.6）を試してください。
* シャッター速度： これが光の絵の鍵です。長時間の露出から始めます（たとえば、5〜30秒以上）。追加する光の量と目的の効果に基づいて調整します。 実験！
* フォーカス： ライトをオフにする前に、モデルに手動で集中します。懐中電灯を使用して、最初に集中するのに役立ちます。 焦点を合わせたら、カメラが露出中に焦点を合わせようとするのを防ぐために手動フォーカスに切り替えます。
* ホワイトバランス： 光源の色温度を補うために、タングステンまたは蛍光に設定します。 後処理で調整することもできます。
* rawでのシュート： これにより、編集の柔軟性が最も高くなります。
ii。 ユニークなポートレートのライトペインティングテクニック：
* モデルに光がある絵：
* ハイライト機能： 小さな懐中電灯を使用して、目、頬骨、手など、モデルの顔や体の特定の領域に光をやさしく塗ります。これにより、微妙なハイライトと影が作成されます。
* リム照明： モデルの後ろから光を当てて、光る輪郭を作成します。これにより、背景から分離されます。
* シルエット： モデルの後ろにライトを置いて、劇的なシルエットを作成します。
* ライトを照らす（不気味な効果の場合）： モデルの下に光源を置き、上に向けます。
* モデルの周りのライトトレイルの作成：
* オーブと球体： 懐中電灯を使用して、モデルの周りに円または光の球体を描きます。オーブのサイズと色を変えます。
* 翼またはオーラ： モデルの肩や頭の周りに翼やオーラに似た軽いトレイルを作成します。
* 幾何学的形状： モデルの周りの空気中の三角形、正方形、またはその他の幾何学的形状を描きます。
* 抽象パターン： ランダムな動きとパターンを実験します。 あなたの創造性が流れましょう！
* 書道または書き込み： 単語を書くか、空中にシンボルを描きます。カメラのために後方に書き込むことを忘れないでください。
* 軽い絵と背景を組み合わせた：
* テクスチャの強調表示： 光を使用して、レンガの壁、木、水などの背景のテクスチャーを強調します。
* 深さの作成： さまざまな色と光の強度を使用して、背景に深さの感覚を作り出します。
* 環境との対話： 光を使用して、ツリーブランチや水たまりなどの環境内の特定の要素に注意を向けます。
* 色での実験：
* カラージェル： カラージェルを使用して、さまざまな色を作成します。
* RGB LEDライト： その場で色を変えることができるRGB LEDライトを使用します。
* 色の組み合わせ： さまざまな色の組み合わせを試して、ユニークな効果を作成します。 補完的な色（赤/緑、青/オレンジ、黄色/紫）は、顕著なコントラストを作成できます。
* 色温度： 光源の温かいトーンまたはクールな色調と、それらが全体的なムードにどのように影響するかを考えてください。
* 動きとぼやけ：
* 意図的なカメラの動き： 露出中にカメラをそっと動かして、縞模様や光のぼかしを作成します。
* モデルの動き（微妙）： モデルからのわずかな動きは、夢のようなものや幽霊のような品質を追加できます。 ただし、動きが多すぎるとぼやけた被験者が生じます。
* マスキングとブロックライト：
* 影の作成： 黒い布または段ボールを使用して、露出中に特定の領域からの光を遮断し、影を作り、深さを追加します。
* 特定の領域の強調表示： 光を当てたくない領域をマスクし、シーンの他の部分を選択的に照らすことができます。
iii。 段階的な撮影プロセス：
1。セットアップ： カメラを三脚に配置し、ショットをフレーム化し、モデルに手動で焦点を合わせます。オートフォーカスをオフにします。
2。暗闇： すべての周囲のライトをオフにします。暗くなるほど良い。
3。テストショット： 構成とフォーカスを確認するために、同じ設定でテストショットを撮ります。
4。モデルと通信： ポーズとまだ留まることの重要性を繰り返します。 露出を開始して終了する時期を知らせてください。
5。露出を開始： リモートシャッターリリースまたはタイマーを使用してください。
6。軽い塗料： 光源でシーンを動き回り、目的の要素をペイントします。
7。暴露を停止： ライトペインティングが終了したら、露出を停止します。
8。レビューと調整： カメラのLCD画面で画像を確認してください。 必要に応じて、カメラの設定、ライトペインティングテクニック、またはモデルのポーズを調整します。
9。繰り返し： 複数のショットを撮り、さまざまなテクニックとバリエーションを実験します。
iv。後処理：
* 生の変換： 生のコンバーターのホワイトバランス、露出、コントラスト、および影を調整します（たとえば、Adobe Camera Raw、Lightroomなど）。
* ノイズリダクション： ノイズリダクションを適用して、長時間の暴露中に現れた可能性のあるノイズを最小限に抑えます。
* 色補正： 色を微調整して、希望するムードを実現します。
* スポット削除： 画像から不要な要素や気晴らしを削除します。
* かわすと燃焼： ハイライトとシャドウを強化するために、回避と燃焼を使用します。
* 層状（オプション）： Photoshopでは、複数のエクスポージャーを組み合わせて、より複雑なライトペイント効果を作成できます。これにより、要素を選択的に追加または削除できます。
* シャープニング： 最終的なシャープニングを適用して、詳細を強化します。
v。 一意性のためのヒント：
* 独自のスタイルを開発： 他のアーティストをコピーするだけではありません。 さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
* 一意の光源を使用： 懐中電灯を超えて考えてください。 カスタムメイドのライトペインティングツール、珍しいオブジェクト、さらには火を試してください。
* 話をする： 物語を持つ画像を作成したり、特定の感情を呼び起こしたりします。
* 場所、場所、場所： 視覚的に興味深い場所を選択し、テーマを補完します。
* モデルとのコラボレーション： 創造的なプロセスにモデルを巻き込みます。 彼らの入力とアイデアを取得します。
* embrace欠陥： ライトペインティングはしばしば不完全ですが、それはその魅力の一部です。予期せぬことを受け入れ、あなたの間違いから学びます。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、ライトペインティングでより良くなります。
安全上の注意事項：
* 火： 火災（スチールウールなど）を使用している場合は、適切な保護具（手袋、目の保護、耐火性衣類）を着用し、近くに水源があります。これを、可燃性材料から離れた明確で開いたエリアで行います。 地元の火災規制に注意してください。
* 旅行の危険： 暗闇の中を動き回るときは注意してください。 トリップを避けるために、ヘッドランプまたは懐中電灯を使用してください。
* シャープオブジェクト： あなたの場所にある鋭いオブジェクトに注意してください。
* 天気： 外出する前に天気予報を確認してください。厳しい気象条件での光絵は避けてください。
* 個人の安全： 特に遠隔地で撮影している場合は、友人やアシスタントを連れて行きます。 あなたがどこに行くのか、いつ戻ってくるのかを誰かに知らせてください。
慎重な計画、創造的なテクニック、実験の意欲を組み合わせることで、想像力を捉えた見事でユニークなライトペインティングポートレートを作成できます。頑張って、楽しんでください！