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クリエイティブポートレート写真のやり方(ステップバイステップガイド)

クリエイティブポートレート写真:ステップバイステップガイド

このガイドは、創造的なポートレート写真を探索し、プロセスを管理可能なステップに分解するのに役立ちます。重要なのは、実験とルールを破ることです!

フェーズ1:プレシュートの計画とインスピレーション

1。あなたのビジョンを定義します:

* どのような話をしたいですか? エンパワーメント、脆弱性、強さ、夢、または特定の感覚についてですか? あなたのコンセプトはすべてを駆り立てます。

* 気分とトーン: あなたはそれが暗くて不機嫌、明るく、風通しが良く、シュールな、ザラザラした、ヴィンテージ、または完全に他の何かにしたいですか?

* インスピレーションが重要です:

* 写真のウェブサイト/雑誌を参照: あなたと共鳴する画像を探してください。 Pinterest、Instagram、Behance、およびVSCOは素晴らしいリソースです。

* その他のアートフォーム: 絵画、映画、音楽、さらには文学でさえ、ポーズ、照明、全体的な美学のインスピレーションを提供することができます。

* コピーしないで、解釈しないでください: インスピレーションを出発点として使用して、独自のユニークなスタイルを開発してください。

2。コンセプト開発:

* テーマを選択: 強力なテーマはあなたのポートレートを結びつけます。例:

* 自然: 花、葉、水、日光などの自然の要素が組み込まれています。

* 夢のような: シュールな要素、二重曝露、またはエーテル照明を使用します。

* ヴィンテージ: 古い写真スタイルのルックアンドフィールを模倣します。

* 要約: 文字通りの表現ではなく、形、色、テクスチャに焦点を当てます。

* スケッチアウト: 事前にショットを視覚化することで、構成を計画し、モデルにビジョンを伝えることができます。簡単なスケッチは大丈夫です!

* ショットリストを書く: 試してみたい特定のポーズ、角度、構図を一覧表示します。これにより、撮影中に順調に進みます。

3。モデルの選択:

* 正しいフィットを見つけてください: モデルの外観、個性、および実験する意欲を考えてください。 彼らはあなたのビジョンを理解し、つながりますか?

* コラボレーション、指示しないでください: 創造的なプロセスにモデルを巻き込みます。彼らの入力は貴重なアイデアを追加できます。

* ムードボードの構築: ムードボードをモデルと共有して、全員が視覚的に同じページにいることを確認してください。

* モデルリリースを検討してください: 商業目的で画像を使用する場合は、署名されたモデルリリースを取得します。

4。ロケーションスカウト:

* 環境を考慮してください: 場所はあなたのコンセプトを補完しますか? 興味深い背景、照明条件、テクスチャを探してください。

* 屋内対屋外: それぞれにさまざまな課題と機会があります。照明のオプションと気象条件を検討してください。

* 許可を得る: 私有財産で撮影している場合は、事前に許可を取得してください。

* 撮影する日の時点でスカウト: 時刻によっては、光は異なります。

5。ギアと機器:

* カメラ: 手動コントロールを備えたカメラは機能します。

* レンズ: ポートレートレンズ(50mm、85mmなど)は理想的ですが、さまざまな効果のためにより広いレンズ以下のレンズを試してください。

* 照明:

* 自然光: 太陽の力を利用することを学びます。 ディフューザーとリフレクターは、光の操作に役立ちます。

* 人工光: スピードライト、ストロボ、および一定のライトは、より多くの制御を提供します。 ソフトボックスや傘などの修飾子を使用することを検討してください。

* 小道具: 小道具を使用してストーリーを強化し、視覚的な関心を生み出します。

* リフレクター/ディフューザー: 自然光を制御するために不可欠です。

* 背景: きれいな外観のためにシンプルな背景を使用して、視覚的な関心を高めるためにテクスチャの背景を使用することを検討してください。

* 三脚: 低照度の状況と正確な構成に役立ちます。

フェーズ2:写真撮影

1。コミュニケーションが重要です:

* 明確な指示: 明確で簡潔な指示でモデルをガイドします。

* フィードバックを提供: 前向きな強化と建設的な批判を提供します。

* 実験を奨励する: 新しいことを試すことを恐れないでください。

2。ポーズと構成:

* 基本を超えて:

* ルールを破る: 型破りなポーズや角度を試すことを恐れないでください。

* 非対称性: よりダイナミックな感触のために、オフセンターの構成を試してください。

* ネガティブスペースを使用: 主題の周りに空のスペースを残して、バランスの雰囲気を作り、視聴者の目を引きます。

* リードライン: 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。

* 視線を指示: 被験者の目はしばしば肖像画の焦点です。彼らがどこを見ているかを考えてください。

* ハンドマター: 手の位置に注意してください。厄介または気を散らす配置を避けてください。

3。照明技術:

* マスターナチュラルライト:

* ゴールデンアワー: 日の出の1時間と日没の1時間は、柔らかく暖かい光を提供します。

* 曇りの日: ポートレートにぴったりの、拡散した光を提供します。

* リフレクターの使用: シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。

* diffusers:を使用します 厳しい日光を和らげます。

* 人工光を探索:

* ワンライトセットアップ: 人工光について学ぶための素晴らしい出発点。

* 2ライトセットアップ: ハイライトと影をさらに制御できるようにします。

* 修飾子: ソフトボックス、傘、美容料理を使用して、光を形作ります。

* 影の実験: 影はあなたのポートレートに深さとドラマを追加することができます。

4。 フォーカスとシャープネス:

* シャープネスは非常に重要です: あなたの主題が焦点を合わせていることを確認してください。 正確な制御のためにシングルポイントオートフォーカスを使用します。

* aperture: 浅い幅の深さとぼやけた背景(bokeh)には、広い開口(f/2.8、f/1.8など)を使用します。 注意してください - 薄い被写界深度は、焦点を合わせることができます。

* 目に焦点を当てます: 可能であれば、目、特にカメラに最も近い目に焦点を当てます。

5。瞬間のキャプチャ:

* 率直とポーズ: ポーズをとったショットを率直な瞬間とミックスして、自然な表現をキャプチャします。

* 主題に接続する: モデルに相談し、快適に感じさせ、自分自身を表現するように勧めます。

* バーストモードでのシュート: 一連のショットをキャプチャして、完璧な表現を得る可能性を高めます。

* 失敗することを恐れないでください: 実験が重要です!いくつかのショットは機能し、他のショットはしません。あなたの間違いから学んでください。

フェーズ3:後処理(編集)

1。ソフトウェアを選択してください:

* Adob​​e Lightroom: 写真編集と組織の業界標準。

* Adob​​e Photoshop: レタッチや合成など、より高度な編集タスクのための強力なソフトウェア。

* 1つをキャプチャ: 別のプロフェッショナルグレードの編集ソフトウェア。

* 無料オプション: Gimp、Darktable、Rawtherapeeは無料の代替品です。

2。基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影の明るさを独立して微調整します。

* 白/黒: 白と黒のポイントを設定して、画像に完全な音色の範囲があることを確認します。

* ホワイトバランス: 色の温度を修正して、正確な色を確保します。

* 透明度/テクスチャ: 詳細を追加または削除して、画像を強化または柔らかくします。

* vibrance/飽和: 色の強度を調整します。

3。レタッチ(微妙なのが重要です):

* 傷を取り除く: スポット除去ツールを使用して、一時的な欠陥を削除します。

* 肌を柔らかくする: 微妙な肌の平滑化技術を使用して、しわや欠陥を減らします。滑らかな滑らかさは避けてください。これにより、肌が不自然に見えるようになります。

* ダッジとバーン: 画像の領域を微妙に明るくして暗くして、輪郭と形状を強化します。

* 眼の向上: 目を磨き、微妙なキャッチライトを追加して輝きます。

4。創造的な効果:

* カラーグレーディング: 画像の色を調整して、特定のムードやトーンを作成します。

* 分割調子: ハイライトと影に異なる色を追加します。

* 穀物を追加: ビンテージやテクスチャーの外観のために、微妙な量のフィルム穀物を追加します。

* vignetting: 画像の端を暗くして、視聴者の目を中央に引きます。

* 二重暴露: 2つ以上の画像を組み合わせて、超現実的または抽象的な効果を作成します。

5。作物とサイズ変更:

* 組成用の作物: 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。

* web/printのサイズ: 意図した使用のために、画像を適切な寸法にサイズ変更します。

6。あなたの仕事を保存:

* マスターファイルを保存: 編集された画像の高解像度バージョンをTIFFやPSDなどのロスレス形式で保存します。

* Webのエクスポート: オンラインで共有するための低解像度JPEGバージョンをエクスポートします。

クリエイティブポートレート写真のヒント:

* 小道具の実験: ユニークな小道具は、個性と視覚的な関心を加えることができます。

* テクスチャで再生: 背景、衣服、または小道具にテクスチャを組み込みます。

* 色を戦略的に使用する: 色の調和とコントラストを考慮してください。 単色パレットは非常に効果的です。

* embrace欠陥: 不完全さを残すことを恐れないでください。キャラクターと信頼性を追加できます。

* あなたのスタイルを見つける: さまざまなテクニックとスタイルを試して、あなたと共鳴するものを発見してください。

* 練習、練習、練習: 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。

* フィードバックを取得: 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。

* 自分を他の人と比較しないでください: あなた自身の進歩に焦点を合わせ、あなたの成果を祝います。

* 楽しんでください! 創造的な写真は、楽しくやりがいのある経験でなければなりません。

これらのステップに従って継続的に実験することで、ユニークで魅惑的なポートレート写真を作成するための道を進むことができます。頑張って楽しんでください!

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