1。控えめな照明の理解
* 定義： 控えめな画像は主に暗く、最小限のハイライトとコントラスト比が高いです。 被験者は、多くの場合、単一の焦点を絞った光源、または少数の慎重に制御されたライトによって照らされます。 影は深く、豊富です。
* 目標： 劇的で不機嫌で潜在的に神秘的なイメージを作成する。テクスチャ、輪郭、感情を強調するのに最適です。
* 重要な要素：
* 暗い背景： 通常、暗いまたは黒い背景。
* 制御された光源： あなたがそれを望む場所でのみ光を集中します。
* 深い影： 画像の大部分が暗闇に落ちることを可能にします。
* 選択的ハイライト： 顔または被写体の重要な領域のみを強調表示します。
2。必要なギア
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、またはその範囲内のズーム）は理想的ですが、持っているものに適応できます。 被験者を分離し、背景を曖昧にするのに役立つより広い開口部（f/2.8または幅の広い）を検討してください。しかし、それは厳密に必要ではありません。
* 光源： これは重要です。 これらのオプションを考慮してください：
* Studio Strobe（修飾子付き）： 最も制御可能なオプション。ソフトボックス、傘、またはグリッドを使用して、光を形作ります。スヌートは非常に焦点を絞ったビームを作成できます。
* Speedlight（Flash）： 特に修飾子を使用すると、ポータブルフラッシュユニットがうまく機能します。
* 連続光： LEDパネルやランプシェード付きのデスクランプでさえ使用できますが、それらはそれほど強力ではなく、ISOを増やす必要があるかもしれません。 （調整可能なランプが役立つ可能性があります）
* 自然光（制御）： 自然光を使用できますが、それを制御する必要があります。 単一のウィンドウを使用でき、目的の効果を得るには、いくつかの光をブロックまたは拡散させる必要があります。
* ライトスタンド（オプションですが推奨）： 光源を効果的に配置します。
* 背景： 暗い生地の背景（黒いベルベット、フェルト、または暗いシート）が理想的です。 暗い壁も機能します。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターまたは泡のコアの暗い部分は、光を減らして影を増やすのに役立ちます。白または銀の反射器は、塗りつぶしのタッチを加えることができます。
* ライトメーター（オプション）： ストロボを使用している場合、軽量メーターは光出力を正確に測定するのに役立ちますが、試行錯誤によってそれを行うことも学ぶことができます。
3。シーンのセットアップ
* あなたの場所を選択： 光を制御できる部屋が最適です。
* 背景をセットアップ： あなたの主題を立てたり座ったりしたい場所にあなたの暗い背景を吊るしてください。滑らかでしわがないことを確認してください。
* 主題の位置： 背景の不要な影を避けるために、背景から数フィート離れた被写体を置きます。
* あなたの光の位置： これは控えめな照明の中心です。いくつかの一般的なセットアップは次のとおりです。
* サイド照明： 主題の側面に光を約45度の角度で、少し前に置きます。 これにより、顔の片側に劇的な影が作成されます。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成するように、被写体のわずかに上下に光を配置します。 これは、古典的でお世辞のポートレート照明技術です。
* バック照明： 頭や肩に向けて、被写体の後ろに光を置きます。これにより、リムライト効果とシルエットが作成され、顔は主に影になります。
4。カメラの設定
* マニュアルモード（m）での撮影： これにより、露出を完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常は100または200）保ちます。 絶対に必要な場合にのみ増やしてください。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 f/2.8からf/5.6は、ポートレートの良い出発点です。 より広い開口部（f/1.4、f/1.8）は、浅い被写界深度とより多くの背景のぼかしを作成し、被験者を隔離することができます。 より狭いアパーチュア（f/8、f/11）は、より多くの被写界深度を増やしますが、より多くの光が必要になります。
* シャッター速度： シーンの周囲の光を制御するには、シャッタースピードを調整します。スタジオストロボを使用している場合、シャッター速度は通常、カメラのフラッシュ同期速度に制限されます（通常は約1/200番目または1/250秒）。連続光を使用する場合は、正しい露出を達成するために、開口部とシャッター速度の両方を調整する必要があります。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します。ストロボを使用する場合は、フラッシュホワイトバランス設定を使用します。タングステンライトを使用する場合は、タングステン設定を使用します。後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* フォーカス： 被写体の目に注意深く集中してください。
5。照明技術と考慮事項
* 光の力： フラッシュの最低電力設定から始めて、希望する露出が得られるまで徐々に増やします。 連続した光で、距離を調整するか、調光器を使用します。
* 修飾子： さまざまな光修飾子を試して、光の品質を変えます。 ソフトボックスと傘は、より柔らかく、より拡散した光を作成しますが、グリッドとスヌートはより焦点を絞ったビームを作成します。
* 光の羽毛： 「羽毛」とは、光源の中心を被験者からわずかに離れて狙うことを意味します。 これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生じる可能性があります。
* ネガティブフィル： 黒い反射板または暗い泡コアを、光の反対側にある泡のコアを使用して、 *光を削除して影を深めます。これは、部屋の周りで跳ね返る光が多すぎる場合に特に便利です。
* 照明（控えめに使用）： 控えめなのは闇についてですが、塗りつぶしの光のタッチは、顔の反対側の影をわずかに持ち上げるのに役立つ場合があります。必要に応じて、白いリフレクター *非常に *微妙に、または低電力の2番目のライトを使用します。
6。写真を撮る
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。 目的の外観を達成するまで、カメラの設定とライト位置を調整します。ヒストグラムに注意して、ハイライトや影を過度に切り取らないようにしてください。
* あなたの主題と通信： あなたの被写体に明確な方向性を与えます。ポーズをとる方法、どこを見るか、どのような表現が欲しいかを教えてください。
* 接続に焦点を当てます： 劇的な控えめな肖像画でさえ、主題とのつながりが重要です。本物の表現や感情を捉えてみてください。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。
7。後処理（編集）
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人などの基本的な調整から始めます。 控えめな画像では、通常、影を暗くしてハイライトを減らしたいと思うでしょう。
* トーンカーブ： トーンカーブを使用して、画像のコントラストと全体的なトーンを微調整します。 S-Curveはコントラストを増加させますが、よりフラットな曲線はそれを減らします。
* 色補正： ホワイトバランス、色合い、飽和を調整して、目的のカラーパレットを実現します。 画像の不機嫌さを高めるために、色をわずかに飽和させたい場合があります。
* シャープニング： 詳細を強化するために、少量のシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： ISOを増やす必要がある場合は、ノイズリダクションを適用する必要がある場合があります。
* かわすと燃焼： ドディングおよび燃焼ツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。 これを使用して、ハイライトを強化し、影を深め、重要な機能に注意を引くことができます。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな画像はしばしば白黒で見栄えがよくなります。さまざまな白黒変換技術を試して、好きなように見えるようにします。
成功のためのヒント
* 練習： 控えめな照明は、マスターするのが難しい場合があります。 さまざまなセットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 観察： インスピレーションとアイデアを得るために、他の写真家による控えめな肖像画を研究してください。
* 詳細に注意を払ってください： 被験者のポーズ、表現、衣服などの小さな詳細は、最終画像に大きな違いをもたらす可能性があります。
* 暗闇を恐れないでください： 闇を受け入れてください！ 控えめな照明とは、シャドウを使用してドラマとムードを作成することです。
これらの手順に従ってテクニックを練習することで、あなたは見事な控えめなポートレートを作成するための道を進むことになります。幸運を！