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セルフポートレートを撮影する方法あなたのブランドアイデンティティをサポートする

さて、ブランドアイデンティティをサポートする自画像を撮影する方法を分解しましょう。 自分の素敵な写真を撮るだけではありません。それはあなたのブランドの価値、人格、美学を伝えることです。

i。あなたのブランドのアイデンティティを理解する

* コアバリュー: あなたのブランドを推進する原則は何ですか? (例えば、創造性、誠実さ、持続可能性、革新)。

* ターゲットオーディエンス: 誰に到達しようとしていますか? 彼らの価値、興味、そして願望は何ですか?

* ブランドパーソナリティ: あなたのブランドは真面目でプロフェッショナル、遊び心があり、風変わりで、豪華でエレガントなのですか、それとも他のものですか?形容詞を使用して定義します。

* 視覚美学: どの色、フォント、画像、全体的なスタイルがブランドを定義しますか?ロゴ、ウェブサイト、ソーシャルメディアフィード、マーケティング資料をご覧ください。

* ミッションステートメント(またはキーメッセージ): どのような問題を解決しますか、またはどのようなメリットを提供しますか?

例:

あなたがフリーランスのグラフィックデザイナーであるとしましょう 持続可能な設計に特化しています 環境に配慮したビジネスの場合

* コアバリュー: 持続可能性、創造性、コラボレーション、イノベーション

* ターゲットオーディエンス: 環境に配慮したビジネスオーナー、グリーンセクターのスタートアップ、組織は環境への影響に焦点を当てていました。

* ブランドパーソナリティ: 素朴で、現代的で、創造的で、責任があります

* 視覚美学: ナチュラルトーン(グリーン、ブラウンズ、ブルース)、きれいなライン、オーガニック形状、環境に優しいテクスチャー(リサイクル紙)。

* ミッションステートメント: 「環境に配慮したビジネスを支援することは、持続可能でインパクトのある視覚コミュニケーションを通じて繁栄します。」

ii。自画像の計画

ブランドを理解したので、これらの要素を念頭に置いて自画像を計画してください。

* 概念/テーマ: あなたはあなたの肖像画でどんな話をしたいですか?

* 場所/設定: どこで撃ちますか? 屋内/屋外? 背景の詳細​​?

* 照明: 自然か人工ですか? 柔らかいまたは劇的ですか?

* ワードローブ/スタイリング: 何を着ますか? 髪、メイク、アクセサリー?

* 小道具: あなたのブランドや職業を表すオブジェクトはありますか?

* ポーズ/式: どのように立ったり座ったりしますか? どんな感情を伝えますか?

* 構成: ショットでどのように自分を組み立てますか? (3分の1のルール、主要な行など)

* 技術的な考慮事項: カメラの設定、機器。

* 後処理/編集: どんな編集をしますか?

iii。 ブランドアイデンティティに基づく詳細な考慮事項と例:

1。場所/設定:

* 例(グラフィックデザイナー):

* ホームオフィス: デザインの本、コンピューター、そしておそらく植物を備えた清潔で整理されたワークスペース。 これは、プロ意識と創造性を伝えます。

* コワーキングスペース: あなたがコミュニティの一部であり、共同作業の一部を示しています。

* 屋外設定(公園、庭): ブランドの持続可能な側面と一致します。

* クライアント会議(場所): あなたの場所が適している場合は、クライアントの会議中または会議の後に自分撮りをして、あなたの仕事とプロ意識を示してください。

* 一般的なヒント:

*背景は関連性があり、整頓されている必要があります。気を散らす要素を避けてください。

*清潔でモダンな外観のために空白の壁を使用することを検討してください。

*バックグラウンドの色とテクスチャー、そしてそれらがあなたのブランドをどのように補完するかについて考えてください。

2。照明:

* 自然光: 多くの場合、最もお世辞です。 窓の近くで、できれば柔らかく拡散した光のために少し曇りの日に撃ちます。直射日光は避けてください。これは、厳しい影を作り出すことができます。

* 人工光: 人工光を使用する場合は、照明のためにソフトボックスまたはリングライトを検討してください。さまざまな角度と強度で実験します。

* 例(グラフィックデザイナー): 窓からの柔らかく自然光は、素朴で持続可能なブランドを補完します。

3。ワードローブ/スタイリング:

* あなたのブランドの性格を反映してください: あなたが真剣なコンサルタントなら、プロの服装を着てください。 あなたが創造的なアーティストなら、ユニークな服とアクセサリーで自分を表現してください。

* カラーパレット: ブランドの視覚的な美学に合わせた色を選択してください。 ニュートラルな色はしばしば安全な賭けです。

* 一貫性: 自画像を含むすべてのブランドビジュアル全体で一貫したスタイルを維持します。

* 例(グラフィックデザイナー):

*落ち着いたカラーパレット(グリーン、ブラウンズ、ブルース)の適切なTシャツまたはボタンダウンシャツ。

*ミニマリストのジュエリー。

*スタイリッシュなメガネ(該当する場合)。

4。小道具:

* あなたの職業に関連する: カメラ、ラップトップ、ペイントブラシ、スケッチブック、販売製品。

* シンボリック小道具: 成長を表す植物、知識を表す本、職人技を表すツール。

* より少ないもの: あまりにも多くの小道具でショットを過密にしないでください。

* 例(グラフィックデザイナー):

*スケッチブックと鉛筆。

*設計プログラムを開いたタブレット。

*コーヒーマグ(ブランドと一致している場合)。

*鉢植えの植物。

*持続可能なパッケージの物理的な例。

5。ポーズ/表現:

* 真正性: 素直になれ! あなたの性格は輝くべきです。

* 自信: 良い姿勢を維持し、カメラとアイコンタクトをとります。

* アプローチ可能性: 本物の笑顔は、あなたをより友好的で親しみやすく見せることができます。

* プロフェッショナリズム: 中立的な表現は、深刻さと専門知識を伝えることができます。

* 例(グラフィックデザイナー):

*カメラを直接見て、リラックスした笑顔。

*ノートブックでスケッチしている間、思慮深い視線。

*創造性と情熱を伝えるポーズ。

6。構成:

* 3分の1のルール: フレームを9つの等しい部分に分割し、自分自身または重要な要素を線に沿って、または交差点に配置します。

* 先行回線: 背景の行を使用して、視聴者の目をあなたに向けて引きます。

* フレーミング: フォアグラウンドの要素を使用して自分自身を組み立て、深さを作り出します。

* ヘッドルーム: 頭の上に十分なスペースを残しますが、それほど多くはありません。

* 例(グラフィックデザイナー): 3分の1のルールを使用して、ワークスペースがフレームの残りの部分を満たして、自分自身をわずかに中心から配置します。

iv。撮影技術と機器

* カメラ:

* スマートフォン: モダンなスマートフォンには優れたカメラがあります。 浅い被写界深度にポートレートモードを使用します。

* dslrまたはミラーレスカメラ: 設定と画質をより多く制御できます。

* 三脚: 特にタイマーまたはリモートシャッターリリースを使用する場合、シャープで安定した画像に不可欠です。

* リモートシャッターリリース/タイマー: カメラの後ろにいることなくトリガーすることができます。

* ミラー: 鏡を使用して自分自身を確認し、ポーズと表現を調整します。 (これは最終ショットではありませんが、準備ツールです。)

* 照明機器(オプション): ソフトボックス、リングライト、リフレクター。

撮影の手順:

1。カメラと三脚をセットアップします。

2。ショットをフレームします。

3。照明を調整します。

4。カメラの設定を設定します(DSLR/ミラーレスを使用する場合)。 Aperture、ISO、およびShutter Speedを検討してください。 電話を使用する場合は、露出を調整します。

5。リモートシャッターリリースまたはタイマー関数を使用します。

6。ポーズと表現を練習します。

7。複数のショットを撮ります。 さまざまな角度、ポーズ、および表現を試します。

8。画像を確認してください。 最高のものを選択してください。

v。後処理/編集

* 基本的な調整: 明るさ、コントラスト、露出、ホワイトバランス。

* 色補正: ブランドのパレットに合わせて色を調整します。

* レタッチ: 傷や気を散らすものを取り除きますが、やり過ぎないでください。

* シャープニング: シャープネスのタッチを追加して、画像をポップにします。

* フィルター: フィルターを控えめに使用し、ブランドの美学と整合する場合にのみ使用します。

* 一貫性: ブランドの一貫性を維持するために、すべての自画像を同様のスタイルで編集します。

* ソフトウェア:

* モバイルアプリ: Snapseed、VSCO、Lightroom Mobile

* デスクトップソフトウェア: Adobe Lightroom、Adobe Photoshop

vi。 ヒントとトリック

* たくさんの写真を撮る: 実験してたくさんの写真を撮ることを恐れないでください。 嫌いなものをいつでも削除できます。

* リフレクターを使用: リフレクターは顔に光を跳ね返し、より柔らかく、よりお世辞の外観を作り出すことができます。

* フィードバックを取得: 友人、同僚、または潜在的なクライアントに、あなたの自画像に関するフィードバックを求めてください。

* 自画像を定期的に更新: ブランドが進化するにつれて、自画像も進化するはずです。

* 他の自画像を研究: あなたが賞賛する自画像の例を見て、それらを効果的にするものを分析してください。

* リラックスして楽しんでください: リラックスしているほど、写真はより自然に見えます。

* 専門家を雇うことを検討してください: 自分の自画像を撮るのに慣れていない場合は、ブランドを理解しているプロの写真家を雇うことを検討してください。

vii。 すべてをまとめる

ブランドを慎重に検討した後、撮影用のムードボードを作成してください。ムードボードは、自画像のコンセプト、場所、照明、ワードローブ、小道具、ポーズ、表現を計画する際に、インスピレーションを集め、一貫性を維持するのに役立ちます。ポートレートを通して配信したいメッセージを具体化する画像を収集します。次に、必要なアイテムを収集し、カメラの設定と小道具をテストし、さまざまな画像を撮影します。結果を確認し、ブランドアイデンティティを最もよくサポートする画像を選択します。

これらの手順に従うことで、見栄えが良いだけでなく、ブランドの価値、人格、美学を効果的に伝える自画像を作成できます。幸運を!

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