REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

ショットを手に入れた方法:ポートレートスタイル

さて、「私がショットを手に入れた方法」の側面に焦点を当てて、素晴らしい肖像画に貢献する要素を分解しましょう。 計画、技術的な詳細、そしてあなたの主題との重要な「関係」について説明します。

i。計画とビジョン(ショットの「前」)

* インスピレーション&ムードボード: *私がショットを手に入れた方法*:私はしばしば他の写真家の作品、絵画、さらには映画の静止画を見て、インスピレーションを得ることから始めます。色、テクスチャ、場所、ポーズを備えたムードボード(物理的またはデジタル)を作成するかもしれません。これにより、 *カメラを拾う前に最終画像 *を視覚化するのに役立ちます。

* コンセプトとストーリー: *私がショットを手に入れた方法*:私が伝えたい話について考えます。 これは、強さ、脆弱性、喜び、または他の何かのお祝いですか? このコンセプトは、場所、ワードローブ、ポーズを導きます。

* 被験者の相談: *撮影を手に入れた方法*:撮影の前に、私はいつも自分の主題とチャットします。気分、ワードローブ、場所、および彼らが持っている具体的なアイデアについて説明します。 それは共同プロセスです。私は彼らの性格、興味、そして彼らが自信を感じるものについて彼らに尋ねます。

* ロケーションスカウト: *ショットを手に入れた方法*:事前に場所を訪れます(または、遠くの場所にはGoogle Street Viewを使用します)。私は興味深い光、背景、そして潜在的な気晴らしを探しています。私は時刻と光がどのように変化するかを考えます。 また、天候が変わった場合にプランBがあるかどうかを検討します。

* ワードローブ&スタイリング: *ショットを手に入れた方法*:ワードローブの選択について私の主題にアドバイスします。カラーパレット、テクスチャ、そして衣服が場所と全体的なムードをどのように補完するかを考えます。 シンプルはしばしばより良いです!予算とショットの複雑さに応じて、私はセットにスタイリストまたはメイクアップアーティストがいるかもしれません。

* 機器リスト: *ショットを手に入れた方法*:カメラ、レンズ、照明(ストロボ、リフレクター、ディフューザー)、スタンド、バッテリー、メモリカード、その他の必要なツールの詳細な機器リストを作成します。 チェックリストを持つことで、重要な何かを忘れないようにします。

ii。技術的な詳細(ショットの「中」)

* カメラ設定: *私がショットを手に入れた方法*:これは私が目指している外観に大きく依存しています。

* aperture: 浅い被写界深度(ぼやけた背景)の場合、f/1.4、f/1.8、f/2.8、またはf/4などの広い開口部を使用します。より多くの焦点要素については、f/5.6、f/8、f/11を使用します。

* シャッター速度: シャッタースピードがカメラの揺れを避けるのに十分な速さであることを確認します(通常、1/焦点距離または速い)。 ストロボを使用する場合、シャッター速度はストロボと同期する必要があります。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低く(通常はISO 100または200)維持します。 適切な露出を得るために必要な場合にのみ増やします。

* フォーカスモード: 通常、バックボタンフォーカスを備えた単一点オートフォーカス(AF-Sまたはワンショット)。私は最も重要な要素である目に焦点を当てています。

* メーターモード: 評価/マトリックスメーターは多くの場合、良い出発点ですが、トリッキーな照明の状況ではスポットメータリングに切り替えることができます。

* ホワイトバランス: カスタムホワイトバランスまたはグレーカードは、正確な色を確保するのに役立ちます。

* 照明: *ショットを手に入れた方法*:これが最大の要因です!

* 自然光: 私は、特にゴールデンアワー(日の出の直後または日没の直前)に自然光を使用するのが大好きです。反射器を使用して、被験者の顔に光を跳ね返すことができます。 また、拡散パネルを使用して光を柔らかくすることもできます。

* 人工光(ストロボ/フラッシュ):

* 1つの光: 多くの場合、主題に対して45度の角度で配置された大きなモディファイア(ソフトボックスまたは傘)を備えたシンプルなセットアップ。

* 2つのライト: キーライト(メインライト)と充填ライト(影を減らすため)。 またはキーライトとリムライト(被写体を背景から分離するため)。

* 3つのライト: キー、塗りつぶし、リムライトは、さらにコントロールを提供します。

* 光修飾子: ソフトボックス、傘、美容皿、反射板、グリッド、スヌート - すべてが光を形作り、制御します。

* 構成: *ショットを手に入れた方法*:

* 3分の1のルール: 私はしばしば、サードグリッドのルールの交差するポイントの1つに沿って被験者の目または顔を置きます。

* 先行回線: 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。

* ネガティブスペース: 被写体の周りに空の空間を残すと、穏やかな感覚や孤立感が生まれます。

* フレーミング: 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します(例:出入り口、枝)。

* ポーズ: *ショットを手に入れた方法*:

* Start Simple: 基本的なポーズから始めて、徐々に調整します。

* ボディーランゲージ: 被験者の姿勢、手の配置、表情に注意してください。

* 角度: 異なる角度を試して、主題を平らにします。

* あごを下に、目を上にします: これは、ジョーラインを定義するのに役立ちます。

* 平坦化は避けてください: 平らな外観を避けるために、被験者が体と腕、または体と脚の間にスペースを作成するように奨励します。

* 動き: 動きを組み込むと、よりダイナミックで自然に見えるポートレートを作成できます。

* 通信: *ショットを手に入れた方法*:絶え間ないコミュニケーションが重要です!私は主題に明確で前向きな指示を与えます。私は彼らに私が好きなもの、何を調整するかを伝え、彼らが快適で自信を感じさせます。

iii。後処理(ショットの「後」)

* ソフトウェア: Adobe LightroomとPhotoshopは私の頼りになるツールです。

* 基本的な調整: *ショットを手に入れた方法*:

* 暴露: 全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: 明るい領域と暗い領域の違いを増加または減少させます。

* ハイライトとシャドウ: 吹き飛ばされたハイライトまたはブロックされた影で詳細を回復します。

* 白と黒: 適切な音色の範囲に白と黒のポイントを設定します。

* Clarity&Dehaze: 詳細と雰囲気のあるhazeを追加または削除します。

* 色補正: *ショットを手に入れた方法*:

* ホワイトバランス: 全体の色温度を微調整します。

* 色相、飽和、輝度(HSL): 個々のカラーチャネルの調整。

* カラーグレーディング: 画像に特定の色のキャストまたはムードを追加します。

* レタッチ: *ショットを手に入れた方法*:

* 皮膚の滑らかさ: 微妙な肌が滑らかになって傷や欠陥を減らす(ただし、肌をプラスチックに見せないようにします!)。

* 眼の向上: 目を磨き、微妙なキャッチライトを追加します。

* doding&burning: 領域を選択的に明るくして暗くして、光と影を改良します。

* 気晴らしの削除: 背景から不要な要素を削除します。

* シャープニング: *ショットを手に入れた方法*:Sharpeningを最後のステップとして適用し、意図した出力(Webまたは印刷)に合わせて調整します。

* エクスポート: *ショットを手に入れた方法*:適切な形式(Web用のJPEG、印刷用のTIFF)で画像を保存します。

例のシナリオ:ショットを手に入れた方法 - 自然光の肖像画

1。概念: 都市環境で自信と恵みを醸し出す若い女性の肖像画。

2。ロケーションスカウト: 午後遅くに日陰のある路地でテクスチャのレンガの壁を見つけました。 影は柔らかく、均一でした。

3。ワードローブ: 彼女はレンガの色を補完するシンプルでエレガントなドレスを着ていました。

4。カメラ: キヤノン5DマークIV

5。レンズ: 85mm f/1.8

6。設定:

*絞り:f/2.8(浅い被写界深度の場合)

*シャッター速度:1/200秒

* ISO:200

*フォーカスモード:彼女の目にシングルポイントAF

7。照明: 開いた日陰の自然光。私は大きなリフレクター(白い側)を使用して、彼女の顔に光を跳ね返し、影を埋めました。

8。ポーズ: 私は彼女が壁に向かって始めた後、徐々にカメラに向かって回った。私は彼女に肩をリラックスさせ、彼女の視線を和らげ、彼女を幸せにした何かについて考えるように頼みました。私は彼女に自信と笑顔になるように言いました。

9。通信: 私は彼女に絶えず肯定的なフィードバックを与えました。 「それは美しい!」、「完璧!」、「あなたの目はきらめく!」

10。後処理:

* Lightroom:軽度の露出とコントラストの調整、ホワイトバランスの補正、微妙なシャープニング。

* Photoshop:非常に最小限の肌の滑らかさと傷の除去。

キーテイクアウト:

* 準備が重要です: 計画すればするほど、撮影が滑らかになります。

* 光がすべてです: マスターライト、そしてあなたは肖像画をマスターするでしょう。

* 主題に接続する: 彼らを快適で自信を感じさせてください。 最高のポートレートはしばしば協力的です。

* 練習、練習、練習: さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。

* 実験することを恐れないでください: ルールを破る!

この内訳は、ポートレートフォトグラフィーで「ショットを獲得した方法」プロセスを理解するための包括的なフレームワークを提供します。すべての写真家にはユニークなスタイルとワークフローがあることを忘れないでください。あなたに最適なものを実験して見つけてください。幸運を!

  1. 1つのフラッシュで素晴らしい肖像画を撮影する方法

  2. ポートレートカメラマン:本当に70〜200mmのレンズが必要ですか?

  3. Photoshopでの頻度分離ポートレートレタッチの方法

  4. ポートレートカメラマン:本当に70〜200mmのレンズが必要ですか?

  5. 人々の写真:スタイルのポートレートをするかどうか?

  6. 素晴らしい肖像画の写真のためにベンチプロップを構築する方法

  7. ピナクルが新しいキャプチャデバイスを発表

  8. ポートレートのポーズについて誰もが知っておくべきこと

  1. 露出の制御–役立つヒントとコツ

  2. 緑の画面の背景:被写体を正しくキーアウトする方法

  3. ポートレート写真のグループをポーズする方法

  4. 食欲をそそる画像のための8つのチョコレート写真のヒント

  5. 星空の夜の写真撮影のためのヒントとコツ

  6. 10の一般的なビデオの間違い

  7. 日立Blu-rayカムコーダーはこちら

  8. 簡略化された旅行写真:私をより良い写真家にした4つの変更

写真撮影のヒント