1。概念の理解：
* 定義： フォアグラウンドフレーミングは、前景の要素を使用して（被験者よりもカメラに近い）、バックグラウンドで主要な主題の周りに視覚的なフレームを作成します。
* 目的：
* 深さと寸法： 深さの感覚を追加し、画像をより3次元に感じさせます。
* コンテキストとストーリーテリング： 被験者の環境にコンテキストを提供し、ストーリーや場所をほのめかします。
* フォーカスと強調： それは視聴者の目を主題に引き付け、彼らの重要性を強調します。
* 視覚的関心： それは画像を分割し、複雑さの層を追加し、より魅力的にします。
* 軟化光： びまん性の前景要素（葉など）を使用すると、被験者の周りにより柔らかいより心地よい光を作成できます。
2。潜在的なフレーミング要素の識別：
あなたの環境でこれらの要素を探してください：
* 自然要素：
* 木と枝： 被験者の顔や体を組み立てるために、張り出した枝、葉、葉を探してください。
* 花と植物： 前景には花、背の高い草、または他の植物を使用してください。
* 岩と岩： 頑丈または自然なフレームを提供できます。
* 水： 水の反射、またはフレームとして水域の端を使用します。
* アーキテクチャ要素：
* アーチと出入り口： クラシックで効果的なフレーミングツール。
* 窓と壁： ウィンドウを使用して建物内の被写体をフレーム化するか、テクスチャの壁を使用して深さを追加します。
* フェンスとゲート： 主要な線を作成し、件名をフレーム化します。
* 橋とトンネル： ユニークなフレーミングの機会を提供します。
* 人工物：
* 生地とカーテン： テクスチャと柔らかさを追加します。
* スクリーンとネット： ミステリーや分離の感覚を作成できます。
* ロープとブドウ： 興味深い線とテクスチャを提供します。
* 反射面： 鏡、ガラスなど
* ハンドヘルドオブジェクト： 被写体に顔を組み立てるオブジェクトを保持させてください。 （たとえば、額縁）。
3。 構成技術：
* フレームの配置を考慮してください：
* 部分フレーム： 被写体の一部のみをフレームし、一部の領域を開いたままにします。これにより、陰謀の感覚が生まれます。
* フルフレーム： フレーミング要素で被写体を完全に囲みます。これにより、被験者を分離し、それらに注意を引くことができます。
* 非対称フレーミング： フレーミング要素を中心外に配置して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* あなたが含める前景要素の量に注意を払ってください。 時々少ないことが多い。
* フィールドの深さ：
* フィールドの深さ（絞り優先モード - f/2.8またはf/4のような低f番号）： フォアグラウンドの要素を曖昧にして、柔らかく夢のような効果を生み出し、被験者をさらに強調します。 これは多くの場合、ポートレートに好まれます。
* フィールドの深さの深さ（絞り優先モード - f/8またはf/11のような高fナンバー）： 前景要素と被写体の両方を鋭く保ちます。 これは、フレーミング要素がそれ自体が興味深いものであり、ストーリーに追加される場合にうまく機能します。
* 色の調和：
* 補完的な色： 被験者の衣服や背景を補完する色でフレーミング要素を使用します。
* 単色の色： 件名または背景に色が似ているフレーミング要素を使用して、まとまりのある外観を作成します。
* 先行回線：
*フレーミング要素を使用して、視聴者の目を主題に導く主要なラインを作成します。
* 3分の1のルール：
*サードルールを使用して、被写体とフレーミング要素をフレーム内に戦略的に配置することを検討します。
* 角度の実験：
*さまざまな角度から撮影して、最も視覚的に魅力的な視点を見つけてみてください。 低くなるか、高くなります。
4。技術的な考慮事項：
* カメラ設定：
* aperture： 上記のように、対照被写界深度。
* 焦点距離： 長い焦点距離（望遠レンズ）は、背景を圧縮し、フレーミング要素を強調します。より広い焦点距離は、より多くのシーンをキャプチャします。
* フォーカス： 被写体、前景要素、またはその両方に焦点を合わせるかどうかを決定します（深い深さの深さを使用している場合）。
* 照明：
*光がフレーミング要素とどのように相互作用するかに注意してください。バックライトは、興味深いシルエットやフレアを作成できます。
*自然光または人工光を使用して、被験者とフレーミング要素を照らします。
* 後処理：
*フレーミング効果を高めるために、コントラスト、明るさ、色を調整します。
* Vignetting（追加または削除）は、被験者にさらに注意を引くことができます。
5。例とインスピレーション：
* 花： 花で顔をフレーミングすると、美しさとロマンスのタッチが追加されます。
* アーチ： アーチに立っていると、壮大でエレガントなフレームが作成されます。
* 葉： 張り出した葉は、特に森林地帯での自然でオーガニックなフレームを提供します。
* Windows： 窓を使用して、内側から撮影した肖像画、外を見たり、外を見たりします。
* ハンド： 被写体に顔の周りに手を握ってもらい、微妙にフレーミングします。
* ぼかし： フォアグラウンドの焦点の外れた要素を使用して、柔らかくぼやけたフレームを作成します。
6。ヒントとトリック：
* スカウトの場所： 写真撮影の前に、潜在的なフレーミングの機会を特定するためのスカウトの場所。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンをあなたの主題に説明し、それらをフレームに最適な位置に導きます。
* 動き回る： 動き回って、さまざまな角度や視点を試すことを恐れないでください。
* 実験： さまざまなフレーミング要素と構成を試して、何が最適かを確認してください。
* 練習： 前景のフレーミングを練習すればするほど、フレーミングの機会を特定して利用することになります。
* 無理をしないでください： フレームはポートレートを強化する必要があり、気を散らすものではありません。繊細さが重要です。
* 箱の外側を考えてみてください： クリエイティブを取得し、予期しないフレーミング要素を探します。
* 気分を考えてみましょう： フレーミング要素は、ポートレートのムードを補完する必要があります。
これらのテクニックを習得することで、肖像画の写真を新しいレベルに上げ、視覚的に魅惑的で、感情的に共鳴し、深さと物語に満ちた画像を作成できます。 幸運を！