1。あなたの主題とつながっていない
* 間違い： あなたの被写体を人の代わりに小道具のように扱います。 技術的な側面（照明、構成）のみに焦点を当てています。
* 修正方法：
* 彼らに話しかける： カメラを拾う前に、被写体とチャットしてください。 彼ら、彼らの興味、そして彼らが撮影から抜け出すことを望んでいることについて少し学びます。
* Build Rapport： フレンドリーで親しみやすく、本物であること。彼らを快適で安心させてください。 リラックスした主題は常に良く見えます。
* 注文ではなく方向を挙げてください： ガイダンスを提供しますが、性格が輝くようにしてください。 自然の動きと表現を奨励します。 「幸せな思い出について考えてください」や「親友と話していると想像してみてください」などのプロンプトを試してみてください。
* 肯定的なフィードバックを提供： 彼らのポーズや表現についてあなたが好きなことを彼らに知らせてください。 これにより、自信が築かれ、さらにリラックスするように促します。
* 音楽の使用： 彼らが楽しんでいる音楽を演奏して、よりリラックスして楽しい雰囲気を作ります。
2。照明が悪い
* 間違い： 過酷で卑劣な光（昼間の直射日光など）、または十分な光（騒々しい、ぼやけた画像をもたらす）を使用します。
* 修正方法：
* ゴールデンアワー： 柔らかく、暖かく、お世辞の光のために、「黄金時間」（日の出の直後と日没の直前）の間に撮影します。
* オープンシェード： 均等に拡散した照明のために、開いた色合い（建物にブロックされていない空から照らされた色合い）を見つけます。 これは、大きな木の下、建物の怪しげな側面、または戸口にある可能性があります。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、キャッチライトを目に追加します。 白いリフレクターは良い出発点です。
* ディフューザー： ディフューザーを使用して、厳しい日光を和らげます。写真ディフューザーを購入したり、半透明のシートや薄い白いカーテンを使用したりできます。
* フラッシュ（注意して使用）： Flashを使用する必要がある場合は、直接カメラフラッシュを避けてください。 壁または天井からバウンスしたカメラのフラッシュを使用して、またはフラッシュモディファイア（ソフトボックス、傘）を使用して、光を広めます。
* 光を見ることを学ぶ： 被験者の顔に光がどのように落ちるか、そしてそれが彼らの機能にどのように影響するかに注意してください。さまざまな角度と位置で実験します。
3。気を散らす背景
* 間違い： 忙しすぎたり、乱雑になったり、気を散らしたりする背景を持っていると、被写体から注意をそらします。
* 修正方法：
* シンプルに保ちます： あなたの主題をきれいで、整頓し、補完する背景を選択してください。固体、ぼやけたテクスチャ、または自然の要素（たとえば、平野の壁、草の畑など）はうまく機能します。
* 浅い被写界深度： 広い開口部（f/2.8またはf/1.8のような低f番号）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被写体を際立たせます。
* 色を考慮してください： 背景の色があなたの被験者の衣服と肌のトーンを補完することを確認してください。衝突したり、似すぎたりする色を避けてください。
* 気晴らしをチェック： ショットを撮る前に、ゴミ、送電線、人など、気を散らす可能性のあるものを背景にスキャンしてください。
* 自分自身を再配置する： 時には、単に自分自身またはあなたの主題を数フィート移動すると、背景を劇的に改善することがあります。
4。カメラの設定が正しくありません
* 間違い： 間違った開口部、シャッター速度、またはISOを使用して、ぼやけた画像、誤った露出、または過度のノイズをもたらします。
* 修正方法：
* 開口優先モード（AVまたはA）： これは多くの場合、ポートレートの良い出発点です。 浅い幅の深さの広い開口部（低f番号）を選択するか、焦点を合わせたシーンの詳細のために、より狭い開口部（より高いf番号）を選択します。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影している場合は、モーションブラーを防ぐのに十分な速度であることを確認してください。 一般的な経験則では、少なくともレンズの焦点距離の相互的なシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズの1/50秒）。 被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 目的の開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するために必要な場合にのみ、ISOを増やしてください。
* メーターモード： さまざまなメーターモード（例：評価/マトリックス、中央加重、スポット）を実験して、どちらが異なる照明の状況で最適に機能するかを確認します。 スポットメータリングは、被験者の顔が適切に露出していることを確認するのに役立ちます。
* 暴露の三角形を理解してください： アパーチャ、シャッター速度、およびISOがどのように相互作用して露出を制御するかを学びます。
5。ポーズの誤ったポーズ
* 間違い： 厄介な、不自然で、またはお知らせのない機能を強調する方法で主題をポーズします。
* 修正方法：
* 体の角度： 被写体に、カメラをまっすぐ向いているのではなく、体をわずかに側面（約45度）に向けさせます。 これにより、よりお世辞のシルエットが作成されます。
* 手足を曲げる： 被写体に腕や脚をまっすぐに硬くしてもらうのは避けてください。 肘と膝のわずかな曲がりは、よりリラックスして自然な外観を作り出します。
* 前後にあご： あなたの被写体に顎を優しく押して前に押してもらいます。 これにより、ジョーラインを定義し、二重顎の外観を減らすことができます。
* 手に注意してください： 手は難しい場合があります。 体に対して平らにしたり、拳に握りしめたりしないでください。 あなたの主題に手をリラックスさせるか、保持するものを与えてください。
* 自然の動きを使用： あなたの被験者に動き、周囲とやり取りするように勧めます。 率直なショットは、しばしばより自然で魅力的に見えます。
* 練習と学習ポーズ： ガイドのポーズをとり、さまざまなポーズを試して実験して、さまざまなボディタイプに最適なものを見つけます。 Pinterestは素晴らしいリソースです。
* 特定の指示を与える： 「自然に見える」と言ってはいけません。 「体重を左足にシフトする」や「目で笑顔」など、明確で具体的な指示を提供します。
6。目に焦点を合わせていない
* 間違い： 目が鋭く焦点を合わせていることを保証することができません。
* 修正方法：
* 目のオートフォーカス： カメラのオートフォーカスシステムを使用して、目に焦点を合わせます（理想的にはカメラに最も近い目）。 単一ポイントAFを使用し、焦点を手動で選択します。
* 幅広い開口考慮事項： 非常に広い開口部で撮影するとき、畑の深さは浅くなります。目が画像の最も鋭い部分であることを確認してください。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスの使用を検討してください。これにより、シャッターボタンからフォーカスが切り離され、より多くのコントロールが得られます。
* 各ショットの後にフォーカスを確認します： カメラのLCD画面の画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
7。レタッチが多すぎるか少なすぎます
* 間違い： 過度に再び突き刺さり、不自然でプラスチックのように見える外観をもたらし、まったくレタッチせず、気を散らす傷や不完全さを残します。
* 修正方法：
* 微妙なのが重要です： 自然で現実的な外観を目指します。 肌が滑らかになりすぎたり、詳細が多すぎたりしないようにしてください。
* 基礎に焦点を当てます： 露出、コントラスト、ホワイトバランスなどの基本的な調整から始めます。
* ターゲットレタッチ： 傷、毛の毛、一時的な皮膚の欠陥など、本当に気を散らすレタッチ領域のみ。
* 肌のテクスチャーを維持： 肌のテクスチャを完全に除去しないでください。これにより、肌が不自然に見えるようになります。
* レタッチテクニックを学ぶ： ヒーリングブラシ、クローンスタンプ、周波数分離などのレタッチツールを使用して、自然に見える結果を達成する練習をします。
* いつ停止するかを知っています： レタッチに夢中になるのは簡単です。画像から離れて、後で新鮮な目で戻ってきてください。
8。構成ルールを無視する
* 間違い： 構成の原則を考慮せずに、被験者をフレームにランダムに配置します。
* 修正方法：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分割することを想像してください。 これらの行の1つまたは交差点のいずれかに沿って、被写体を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き出します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りに空の空間を残して、バランス感覚を作り出し、視聴者の目が休むことを可能にします。
* フレーミング： シーン内の要素（木、出入り口、アーチなど）を使用して、被写体を組み立て、それらに注意を引きます。
* 実験： ルールを破ることを恐れないでください。しかし、最初にそれらを理解してください。
9。キャッチライトを使用していません
* 間違い： キャッチライトを目に追加する機会がありません。キャッチライトは、目を輝かせて生き生きとする小さなハイライトです。
* 修正方法：
* ポジショニング： 被験者の位置または光源の位置を調整して、キャッチライトを作成します。 それらは通常、目を反射する光源によって引き起こされます。
* リフレクター： リフレクターを使用すると、多くの場合、キャッチライトを追加できます。
* ソフトボックス/傘： これらの修飾子は、より大きく、より拡散したキャッチライトを作成します。
* 後処理： 自然にキャッチライトを作成できない場合は、後処理で微妙なキャッチライトを追加できます。 ただし、人工的に見せないでください。
10。間違ったレンズの選択
* 間違い： 被験者の機能を歪める、または望ましい視点を提供しないレンズを使用します。
* 修正方法：
* ポートレートレンズ： 50mmから135mmの範囲のレンズは、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。
* 広角レンズを避けてください： 広角レンズ（例：24mmまたは35mm）は、特にクローズアップを撮影する場合、顔の特徴を歪める可能性があります。
* 望遠レンズ： 望遠レンズ（たとえば、200mm以上）は、圧縮された視点を作成し、被験者を背景から隔離することができます。
* 作物因子を考慮してください： 作物センサーカメラを使用している場合は、それに応じて焦点距離を調整する必要があります。 たとえば、1.5倍の作物係数を備えたカメラの50mmレンズの有効焦点距離は75mmです。
* 実験： さまざまなレンズを試して、さまざまな種類のポートレートに好むレンズを確認してください。
11。詳細を忘れる
* 間違い： ポートレートの全体的な品質に大きな違いを生むことができる小さな詳細を見下ろす。
* 修正方法：
* 髪： 被写体の髪がきれいで整頓されていることを確認してください。 気を散らす可能性のある毛を取り除きます。
* 衣類： 被写体の衣服が清潔でしわがないことを確認してください。 お世辞で肌の色合いを補完する服を選んでください。
* メイク： 被写体が化粧をしている場合は、それが均等に適用され、重すぎないことを確認してください。
* ジュエリー： ジュエリーとアクセサリーに注意してください。 全体的な外観と衝突しないようにしてください。
* 背景要素： 背景がぼやけていても、迷ったオブジェクトはショットを損なう可能性があります。
12。生で撮影しない
* 間違い： 生の代わりにjpegで撮影します。
* 修正方法：
* rawへの切り替え： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
* rawを理解する： RAWファイルは、Adobe Lightroomなどのソフトウェアで処理するか、キャプチャする必要があります。この余分なステップは可能性を開きます。
13。十分なショットを撮っていない
* 間違い： 数枚の写真を撮り、完璧なショットを得たいと思っています。
* 修正方法：
* バーストでのシュート： 特に人々を撮影するときは、バーストで撮影して、つかの間の瞬間と表現を捉えてください。
* ポーズを変更します： 被験者のポーズとショット間の表現を少し調整します。
* 角度の実験： 動き回って、さまざまな角度を試して、最もお世辞の視点を見つけてください。
* 削除することを恐れないでください： 写真が多すぎるよりも、あまりにも多くの写真を持っている方が良いです。後で気に入らないものをいつでも削除できます。
14。ホワイトバランスを無視する
* 間違い： 正しいホワイトバランスを設定しないため、暖かすぎる（黄色がかった）または涼しすぎる（青みがかった）色になります。
* 修正方法：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： AWBは多くの状況でうまく機能しますが、必ずしも正確ではありません。
* プリセットホワイトバランス： 照明条件に合わせて、プリセットのホワイトバランス設定（日光、曇り、日陰、タングステン、蛍光）を使用してください。
* カスタムホワイトバランス： 最も正確なホワイトバランスをとるには、灰色のカードまたはホワイトバランスのターゲットを使用して、カスタムホワイトバランスを設定します。
* 後処理で調整： 生で撮影した場合、ポスト処理のホワイトバランスを調整することもできます。
15。学習と練習ではありません
* 間違い： あなたのスキルを学び、実践し続けていません。
* 修正方法：
* 他の写真家の作品を研究： 尊敬する写真家の作品を分析して、照明、ポーズ、作曲のテクニックについて学びます。
* ワークショップまたはオンラインコースを受講： 新しいスキルとテクニックを学ぶために、ワークショップやオンラインコースに投資します。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。 友人や家族と一緒に練習撮影をセットアップします。
* 実験： 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。
* フィードバックを取得： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。 フィードバックを受け入れ、それを使用してスキルを向上させてください。
* インスピレーションを受けたまま： 写真のブログ、雑誌、ソーシャルメディアアカウントをフォローして、インスピレーションを受け続け、新しいトレンドについて学びます。
これらの間違いを避け、提案されたソリューションを実装することで、あなたは見事で思い出に残るポートレートをキャプチャするためにあなたの道に順調に進むでしょう！幸運を！