i。お世辞の基礎はポーズ
* 体型と顔の形を理解する： すべてのポーズがすべての人にとって等しくうまく機能するわけではありません。あなたの体の長所と短所を知ることが重要です。
* ボディタイプ： あなたは背が高く、短く、曲線的で、スリムで、筋肉質ですか？あなたの最高の機能を強調し、知覚される問題領域を最小限に抑えるポーズは、最もお世辞になるでしょう。
* 顔の形： 楕円形、丸い、正方形、ハート型など。顔の形を理解することで、角度と照明を使用して機能を高めることができます。
* 角度はすべてです：
* まっすぐにポーズをとらないでください： カメラに直接向いていると、自分よりも広く見えることがあります。わずかな角度（約45度）は、ほとんど常にお世辞です。
* 角度は形状を作成します： 体を回し、頭を傾け、手足を曲げます。これらはすべて、写真に寸法と興味を加える角度を作成します。 ポーズで興味深い線と三角形を探してください。
* 姿勢の力：
* 高くスタンド（ただし、リラックス）： 良い姿勢は非常に重要です。あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。これにより、首が伸び、全体的な外観が向上します。
* 肩の配置： 予感しないでください。肩が戻ってリラックスする必要があります。
* あなたのコアをエンゲージします： コアの筋肉をわずかに関与させると、姿勢が改善され、トーンがより引き締まっています。
* 手足配置の問題：
* 「フランケンシュタイン」腕を避けてください： あなたの腕をあなたの側にまっすぐにぶら下げさせないでください。これにより、彼らは硬くて生命のないように見えます。
* 手足を曲げる： 肘や膝のわずかな曲がりは動きを加え、手足が大きすぎるのを防ぎます。
* スペースの作成： あなたの腕とあなたの体の間の小さなスペースはあなたをよりスリムに見せることができます。
* ハンド： あなたの手に注意してください！無視すれば厄介に見えることがあります。 それらをリラックスしたり、顔に触れたり、オブジェクトを保持したりします。 握りこぶしは避けてください。
* 頭とあごの配置：
* 「タートル」（およびそれを回避する方法）： あごを刺したり、引き戻しすぎたりしないでください。目標は、自然でリラックスしたネックラインです。
* わずかなあごの下（一般的にお世辞）： あごを微妙に下げると、顎のラインを定義し、二重顎の外観を減らすことができます。
* 頭を傾ける： わずかな頭の傾きにより、より魅力的で親しみやすいように見えます。左右に傾いて、どちらの側面を好むかを確認します。
ii。特定の身体領域の技術
* 二重あごを隠している：
* あごダウン： 前述のように、わずかなあごが助けになります。
* 首を伸ばす： 首を少し上げて少し後ろに引っ張ることを想像してみてください。
* 顔の角度： 顔を少し横に向けることも役立ちます。
* 腕のスリム：
* あなたの体に対して腕を平らにしないでください： これにより、それらがより広く表示されます。
* 胴体から離れた腕を配置： 腕と体の間にスペースを作成すると、より定義された形状が作成されます。
* 腕の角度： 腕を曲げて体から遠ざけると、よりダイナミックでお世辞の外観が生まれます。
* ウエストラインの作成：
* あなたの体の角度： 体をカメラに釣り込むことが最初のステップです。
* 体重をシフト： 体重を片足にシフトすると、腰に自然な曲線が作成される可能性があります。
* 腰の手（注意して）： 古典的には、腰をあまりにも積極的に外に出さないように注意してください。それは不自然に見えることがあります。
* 衣類： 腰を強調する服を選んでください。
* 脚のポーズ：
* 片足前方： 片方の脚をもう片方の前に少し置くと、より長くてleanせたラインが作成されます。
* つま先を指す： 座っているポーズでは、つま先を向けると足を伸ばすことができます。
* 足を交差させる： お世辞になる可能性がありますが、前かがみにならないようにしてください。
iii。表情と接続
* 顔をリラックスさせる： 最も重要なこと！緊張が写真に表示されます。
* 鏡での練習： さまざまな表現を試してください。
* 幸せな考えを考えてください： 本物の感情が示されています。あなたを笑顔にしたり笑ったりする何かについて考えてください。
* 「Squinch」： 少し目を細めて、自信と魅力的に見えることがあります。 （これを微妙に練習してください！）
* 目が重要です： カメラ（または写真家）に接続します。 あなたの目は感情を伝えるべきです。
* 自然に笑顔： 強制的な笑顔は避けてください。本物の笑顔があなたの目に届きます。完全な笑顔が気まずいと感じるなら、少しにやにや笑いを考えてみてください。
* 話すことを恐れないでください： 写真家とチャットします。リラックスして、より自然な表情を作成するのに役立ちます。
iv。照明と構成（写真家のために、しかし主題に役立つ）
* 照明がすべてです： 良い照明は、ポートレートのすべての違いを生むことができます。
* 柔らかく拡散光： 一般的に最もお世辞。厳しい直射日光は避けてください。
* 方向光： 光を使用して顔と体を彫ります。
* 背景問題： 主題を補完し、気を散らすことのない背景を選択します。
* 構成ルール： サードルールのようなルールを理解することは、より視覚的に魅力的なポートレートを作成するのに役立ちます。
* フォーカス： 通常、目に焦点を合わせていることが不可欠です。
v。コミュニケーションとコラボレーション
* オープン通信： 写真家と科目は、ポートレートの望ましいルックアンドフィールについて公然とコミュニケーションをとる必要があります。
* フィードバックを提供： あなたがポーズや表現に不快な場合、写真家に伝えることを恐れないでください。
* あなたの写真家を信頼してください： あなたが信頼する写真家を選んだなら、彼らのガイダンスを聞いてください。
* 撮影中の画像のレビュー： あなたが行くときに写真を見ると、あなたのポーズや表現を調整するのに役立ちます。
vi。 練習と実験
* 練習ポーズ： 鏡の前や友達と練習してください。
* さまざまなポーズと表現を実験してください： 新しいことを試すことを恐れないでください。
* 賞賛するポートレートを分析： あなたが好きな肖像画で人々のポーズと表現を研究してください。
vii。 技術を超えて：自信と信頼性
* あなた自身になる： 最高のポートレートは、あなたの性格と真正性を捉えたものです。
* あなたの欠陥を受け入れてください： あなたがそうでない人になろうとしないでください。
* 気分が良いことに焦点を当てます： あなたが自分自身について気分が良い場合は、それはあなたの写真に表示されます。
* 楽しんでください！ リラックスして楽しい経験があればあるほど、ポートレートは良くなります。
要約すると、ポートレートのポーズは、技術的なスキル、自分の体を理解し、カメラ（および写真家）とのつながりの組み合わせです。これらのヒントに従うことで、お世辞、本物、視覚的に魅力的なポートレートを作成できます。