ビデオタイトル： 「ドラマチックな影：光と影付きのマスターポートレート写真」（またはキャッチーでキーワードを含む似たようなもの）
ビデオ構造/アウトライン：
（0：00-0：30）はじめに - 影の力
* ビジュアル： 印象的な影の肖像画の素早いモンタージュ。 非常に劇的な例から始めて、徐々により微妙な影の使用を示します。
* VoiceOver（hook）： 「平らで退屈な肖像画にうんざりしていますか？気分、謎、感情に満ちた画像を作成したいですか？このビデオでは、視聴者の注意を引く真に劇的なポートレートを作成するために光と影を使用する方法を示します。」
* 自分自身を簡単に紹介します （該当する場合）およびあなたがカバーするもの。
* 機器に言及する（簡単に）。 「[カメラボディ]、[レンズ]、および単純な[光源]のセットアップを使用します。しかし、カバーする *原則 *は、ほぼすべてのカメラと光で使用できます。」
（0：30-2：00）光と影の基礎を理解する
* ビジュアル： シンプルなセットアップ（ボールまたはマネキンヘッド）と単一の光源を使用して実証します。
* ナレーション：
* ハード対ソフトライト： 違いを説明してください。 ハードライトは、定義された暗い影を作成します。ソフトライトは、より緩やかな遷移を作成します。 例を表示します。
* 光の角度： 光の角度を変えると、影のサイズ、形状、強度にどのように影響するかを示します。 高角度、低角度、サイドライティングを示します。
* 光の距離： 光を近づけたり遠ざけると、光の強度と影の鋭さがどのように変化するかを説明します。近い=より硬い光、より強い影。さらに=より柔らかい光、定義されていない影。
* 光修飾子： 傘、ソフトボックス、グリッドなどの修飾子を簡単に紹介します。 彼らがどのように光を柔らかくしたり指示したりする方法を説明してください。修飾子を使用して例の前後を表示します。それぞれの簡単なデモは良いです。
* キーテイクアウト： 「劇的な影の鍵は、光源を制御する方法を理解することです。」
（2：00-4：00）シンプルな影のセットアップ-Step-by-Step
* ビジュアル： ライブモデルを使用した明確な段階的なデモンストレーション。
* VoiceOver（ウォークスルー）：
* セットアップ1：ウィンドウライトポートレート：
*「シンプルなウィンドウライトセットアップから始めましょう。モデルをウィンドウの近くに配置します。」
*カーテンや拡散材料を使用して、それがあまりにも厳しい場合は光を柔らかくする方法を示します。
*ウィンドウに対するモデルがどのように直面する方向が、顔の影をどのように変えるかを説明します。 「モデルを光からわずかに遠ざけると、反対側により多くの影が生まれます。」
*いくつかのテストショットを取り、モデルの位置と光を調整して、望ましい効果を実現します。
* 強調 ：これらの影が伝える感情に焦点を当てます。
* セットアップ2：リフレクター付きのシングルライト：
*「次に、単一のライトとリフレクターを使用して、より制御されたセットアップを作成しましょう。」
*光を横に、またはモデルのわずかに後ろに配置します。
*リフレクター（白いボード、フォームコア、さらには白い紙の一部）を使用して、反対側の影に光を跳ね返します。
*リフレクターのサイズと距離が充填光にどのように影響するかを説明します。
*さまざまなリフレクターの配置を表示し、効果を説明します。
*納屋のドアや旗が光を形作る方法を示します。
* セットアップ3：光と影を使用したパターンの作成
*オブジェクトを使用してモデルにパターンを作成する方法を示します。ブラインド、植物、またはカットアウトされた段ボールさえ。
（4：00-6：00）劇的な影のポーズと表現
* ビジュアル： モデルとポーズに焦点を当て、さまざまなオプションを実証します。
* ナレーション：
* ポーズ： 「適切なポーズは、影のドラマを強化することができます。」
*顔と体の影を強調するポーズを示します。
*手と腕を使用して興味深い影を作成する方法を説明してください。
*劇的なポーズの例を示します（例えば、見下ろし、光から背を向け、頭を傾ける）。
* 式： 「モデルの表現は、照明と同じくらい重要です。」
*望ましい感情（謎、悲しみ、強さなど）を伝えるようにモデルを導く方法を説明します。
*さまざまな表現を示し、それらが影とどのように相互作用するかを説明します。
*カメラに接続するようにモデルを奨励します。
* 例： 「上面の影と組み合わされたわずかにダウンキャストされた視線は、内省感を生み出すことができます。」
（6：00-7：30）劇的な影の編集
* ビジュアル： 編集ソフトウェアの画面録音（Lightroom、Capture One、Photoshop）。
* ナレーション（ヒントの編集）：
* 白黒変換： 「白黒に変換することで、影のドラマを強化することができます。」
*画像のトーンを制御するために白黒ミックスを調整する方法を示します。
* コントラスト調整： 「コントラストを増やして、影を深め、ハイライトを明るくします。」
*コントラストスライダーまたは曲線を使用して、全体的なコントラストを調整する方法を示します。
* 影とハイライトの調整： 「影とハイライトを微調整して、詳細を引き出し、分離を作成します。」
*シャドウを使用し、スライダーを強調表示してこれらの領域の明るさを制御する方法を示します。
* かわすと燃焼： 「かわすと燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。」
*これらのツールを使用して影を強化し、深さを作成する方法を示します。
* シャープニング： 「画像を研ぎ澄まして、詳細を引き出し、ポップにします。」
*シャープニングツールの使用方法を説明し、過剰な震えを避けます。
* 重要 ：「それをやりすぎないでください！目標は、画像を強化することであり、不自然に見えるようにすることです。」
（7：30-8：30）高度な手法（オプション）
* ビジュアル： より複雑なセットアップのデモンストレーション。
* ナレーション：
* ゴボ投影： ゴボ（ライトの前に配置されたステンシル）を使用して、パターンをモデルに投影する方法を説明して示します。
* 色のゲルを使用して： 色付きのジェルを使用して、影に気分と雰囲気を加えることを簡単に示します。
* 複数の光源： 複数の光源を組み合わせて、より複雑なシャドウパターンを作成する方法を示します。
（8：30-9：00）例とインスピレーション
* ビジュアル： あなた自身の作品や他の写真家からの見事な影の肖像画のギャラリーを紹介します（適切なクレジットを持って）。
* ナレーション：
*「ここにあなたを刺激するためのいくつかの例があります...」
*各画像を照明、ポーズ、および表現の観点から効果的にするものを分析します。
*影が各画像の全体的なムードとストーリーにどのように貢献するかを話し合います。
（9：00-9：30）結論と行動への呼びかけ
* ビジュアル： キーポイントの要約。
* ナレーション：
*「Shadow Photographyは、ドラマチックで刺激的な肖像画を作成するための強力なツールです。光と影の基礎を理解することで、画像を変えて視聴者の注意を引くことができます。」
* 視聴者に実験と練習を奨励します。 「そこに出て、実験を始めましょう！新しいことを試して、自分のスタイルを見つけることを恐れないでください。」
* 行動への呼びかけ： 「このビデオのように、役に立つとわかった場合、写真のヒントについては私のチャンネルを購読し、質問や提案を下にコメントしてください。
* 関連するビデオまたはリソースへのリンクを備えた画面の終了
ビデオの重要な考慮事項：
* 良い照明と音声： ビデオ自体に適した照明とクリアオーディオがあることを確認してください。
* 明確な説明： シンプルな言語を使用して、概念を明確に説明してください。
* 視覚補助具： 図、アニメーション、画面上のテキストを使用して、ポイントを強化します。
* 魅力的な性格： 視聴者を興味を持ち続けるために熱心で魅力的です。
* 音楽： ビデオのムードを補完するバックグラウンドミュージックを使用してください。
* よく編集： 不要な一時停止を切り取り、ペーシングを動かし続けます。
この詳細なアウトラインは、劇的な影の肖像画について説得力のある有益なビデオを作成するための強固な基盤を提供するはずです！幸運を！