i。チルトシフトレンズ（「リアル」の方法）を使用：
これは、より技術的に要求が厳しいが、最終的にはやりがいのある方法です。
* ティルトシフトレンズの理解：
* ティルト： センサーと比較して、焦点面（最も鋭い焦点の領域）の角度を変更します。 これがミニチュア効果の鍵です。
* シフト： レンズをセンサーに平行に移動します。主に視点を修正するために使用されます（建物をまっすぐにするようにするなど）が、構成を制御するために創造的に使用することもできます。
* 回転： レンズヘッドはしばしば回転して、チルトとシフト軸を異なる方向に向けることができます。 これはポートレートにとって非常に重要です。多くの場合、焦点の平面を垂直にすることを望んでいるからです。
* 機器：
*チルトシフトレンズ（例：Canon TS-Eレンズ、Nikon PC-Eレンズ、Samyang/Rokinon Tilt-Shiftレンズ）。 これらのレンズは特殊であり、通常は高価です。
*レンズと互換性のあるカメラ本体。
*特に正確な焦点を合わせるために、三脚を強くお勧めします。
* ティルトシフトのポートレートを撮るための手順：
1。構成とセットアップ：
* 背景を注意深く選択します。 深さと視覚的な関心を持つ背景は、ミニチュア効果を高めます。過度に忙しい、または気を散らす背景を避けてください。
* 被験者のポーズと表現を考慮してください。 それを自然に保ち、制限された畑の深さが組成にどのように影響するかを考慮してください。
* カメラとレンズを三脚にマウントします。 これにより、安定性が提供され、正確な調整が可能になります。
2。フォーカスと傾斜：
* レンズの中心： チルトとシフトが両方ともゼロに設定されていることを確認してください。
* 正常にフォーカス。 被験者の目（または目的の焦点）に焦点を絞ってください。 ライブビューと拡大を使用して、重要なフォーカスを使用できます。
* Tilt：を適用します これが重要なステップです。ファインダーまたはライブビューを観察することから始めます。 徐々に ティルトを紹介します。 画像は、焦点の上下の領域でぼやけ始めます。
* フォーカス面：を観察します チルト調整は、センサーと平行から斜めになるまで、焦点面を変化させます。あなたの被写体とシーンを通して焦点を合わせたスライスを想像してください。 傾きを微調整して、望ましい効果を達成します。 「ミニチュア」の外観については、鋭さの水平方向のスライバーを備えた非常に浅い畑の深さを目指してください。
* aperture： 開口部を試してください。 より幅の広い開口部（f/2.8、f/4など）は、より浅い被写界深度とより顕著な効果を生み出します。 ただし、広い開口部でフォーカスを正確にすることはより困難です。
3。シフト（オプション）：
* 視点補正： 必要に応じて、シフト関数を使用して垂直線を修正するか、カメラを移動せずに組成を調整します。
* 創造的な使用： シフトを創造的に使用して、被写体をフレーム内に配置したり、独自の視点を作成したりすることもできます。
4。ショットを撮る：
*フォーカス、チルト、シフト（使用する場合）、構成に満足したら、ショットを撮ります。
*カメラのLCDの画像を確認します。鋭さとぼやけの領域に細心の注意を払ってください。
5。反復と実験：
* Tilt-Shift写真は実験のプロセスです。 さまざまな効果を達成するために、傾き、開口部、構成を調整することを恐れないでください。わずかに異なる設定でいくつかのショットを撮ります。
* チルトシフトレンズのポートレートのヒント：
* 練習： ティルトシフトレンズを使用するアートを習得するには時間がかかります。さまざまな主題やシーンで練習します。
* スローを開始： 一度に傾斜をあまり塗らないでください。目的の効果を達成するまで、傾斜を徐々に増やします。
* ライブビューを使用： 倍率を備えたライブビューは、ティルトの効果を正確に集中および評価するために非常に貴重です。
* 光に注意してください： どんな肖像画にとっても良い照明が不可欠ですが、ティルトシフト写真ではさらに重要です。 浅い畑の深さは、照明の矛盾をより顕著にすることができます。
* 主題までの距離を考慮してください： 主題に近いほど、ティルトシフト効果が顕著になります。
* 話をする： Tilt-Shift効果が、あなたがあなたの肖像画で語ろうとしている物語をどのように強化できるかを考えてください。
ii。後処理でのチルトシフトのシミュレーション（より簡単な方法）：
この方法では、Photoshop、GIMP、または特殊なアプリなどのソフトウェアを使用して、チルトシフトレンズを必要とせずに同様の効果を作成します。
* ソフトウェアオプション：
* Adobe Photoshop： レンズブラーフィルターとグラデーションマスクを使用します。
* gimp（無料）： Photoshopと同様のテクニック。
* Tiltshiftジェネレーター（オンライン）： シンプルなオンラインツール。
* モバイルアプリ： 多くのアプリは、ティルトシフト効果を提供します。
* 後処理の手順：
1。画像を選択：
*明確な科目を持つ画像と、ある程度の深さの背景を選択します。
*高解像度の画像により、編集の柔軟性が向上します。
2。画像を準備します（Photoshopの例）：
* レイヤーを複製： これにより、破壊的に作業できます。
* スマートオブジェクトに変換（オプションですが推奨）： これにより、ぼかしフィルターを非破壊的に編集できます。
3。ぼかしフィルターを適用します：
* レンズブルーフィルター（Photoshop）： これは、実際のティルトシフト効果をエミュレートするための最良のオプションです。 フィルター> blur>レンズブラーに移動します。
* ガウスブラー（現実的ではない）： よりシンプルなぼかしフィルターですが、説得力が低いです。 フィルター> blur> gaussian blurに移動します。
4。勾配マップ（Photoshop）を作成：
*これは、焦点面をシミュレートするための鍵です。勾配を使用して、ぼかしが適用される場所を制御します。
* レンズブラー： レンズブラーのダイアログでは、「深度マップ」の下で、複製されたレイヤーをソースとして選択します。 その後、ぼかし、焦点距離、形状を調整できます。
* ガウスブラー（マニュアルマスキング）：
*レイヤーマスクをぼやけたレイヤーに追加します。
*グラデーションツール（g）を使用して、グラデーションマスクを作成します。黒から白の勾配は、完全にぼやけた（黒）から完全に鋭利（白）に徐々に移行します。
*勾配の位置、角度、および長さを調整して、焦点面の傾きをシミュレートします。勾配を被験者の顔全体に水平にすることを望んでいるでしょう。
5。ぼかしを改良：
* マスクのフェザー： グラデーションマスクのエッジを柔らかくして、シャープ領域とぼやけた領域の間により滑らかな遷移を作成します。
* ぼかし量：を調整します 目的の効果を達成するために、ぼやけの量を増やすか減少させます。
* ノイズを追加（オプション）： わずかな量のノイズを追加すると、ぼやけた領域と鋭い領域を混ぜることができます。
6。色とコントラストを強化する（オプション）：
*チルトシフト画像は、多くの場合、色とコントラストが強化されたより魅力的に見えます。調整レイヤー（たとえば、曲線、レベル、活力）を使用して、画像を微調整します。
7。焦点を研ぎます：
*焦点周辺の領域をわずかに研ぎ、注意を引く。
* 後処理のヒントティルトシフト：
* 良いソース素材から始めます： 適切に構成された明るい画像は、後処理をより簡単で効果的にします。
* 現実的なぼかし：を使用します Photoshopのレンズブルーフィルターは、実際のチルトシフト効果をシミュレートするための最良のオプションです。
* 勾配に注意してください： 勾配マスクは、焦点面を制御するために重要です。その位置、角度、および羽毛を注意深く調整します。
* 微妙なのが重要です： ぼやけを避けないでください。微妙な効果は、多くの場合、誇張されたものよりも説得力があります。
* さまざまな設定での実験： 後処理にチルトシフト効果を作成する「正しい」方法はありません。さまざまな設定を試して、画像に最適なものを見つけます。
両方の方法の重要な考慮事項：
* 被験者の配置： 被写体をフレームのどこに配置するかについて慎重に考えてください。 Tilt-Shift効果を使用して、被験者を分離したり、深さと視点の感覚を作成したりできます。
* 照明： どんな肖像画にとっても良い照明が不可欠ですが、ティルトシフト写真ではさらに重要です。 浅い畑の深さは、照明の矛盾をより顕著にすることができます。
* ストーリーテリング： ティルトシフト効果が、あなたがあなたのポートレートで伝えようとしている物語をどのように強化できるかを考えてください。気まぐれ、孤立、またはシュールレアリズムを作成しようとしていますか？
ポートレートのティルトシフト写真は、練習と忍耐を必要とする高度なテクニックです。ただし、結果は驚くべきものです。チルトシフトレンズを使用している場合でも、後処理の効果をシミュレートする場合でも、作曲、伝えようとしているストーリー、そしてあなたのポートレートを本当にユニークにする詳細に焦点を当てることを忘れないでください。幸運を！