1。基本を理解する
* 「シャッターのドラッグ」とは？ これは、焦点距離に応じて、通常の被験者に通常使用するものよりも大幅に遅いシャッター速度を使用することを意味します（たとえば、1秒の1/60秒または遅い）。
* 目標： 主な効果は、動きを曖昧にすることです。これは、被験者が（比較的）鋭いままでいる間、背景をぼかし、被験者をぼかし、背景が（比較的）鋭いままであるか、制御された方法で芸術的な方法でぼやけている可能性があります。
* トレードオフ： シャッター速度が遅いため、過度のぼやけを避けるために慎重な管理が必要です。
2。 機器
* カメラ： 手動モード（またはシャッター優先モード）を備えたカメラは機能します。
* レンズ： 画像安定化（IS/VR）のあるレンズを強くお勧めします。これにより、手持ちのときのカメラの揺れを最小限に抑えることができます。焦点距離は、フィールドの深さと知覚されるぼやけに影響します。
* 三脚（オプションですが推奨）： 三脚は安定性を提供し、さらに遅いシャッタースピードとよりシャープな結果を可能にします。これは、完全に鋭い背景が必要な場合に特に便利です。
* 外部フラッシュ（強く推奨）： フラッシュは、背景をぼやけさせながら、被験者を凍結するために不可欠です。 リアカーテン同期は特に役立ちます。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： NDフィルターは、レンズに入る光の量を減らし、過剰露出せずに明るい条件でより遅いシャッター速度を使用することができます。
3。カメラの設定
* 撮影モード：
* マニュアル（m）： 開口部、シャッター速度、およびISOを完全に制御します。これは最も柔軟なオプションです。
* シャッター優先度（TV/s）： シャッター速度を設定すると、カメラは自動的に開口部を選択します。 さまざまなシャッタースピードをすばやく実験するのに役立ちます。
* シャッター速度： これが重要な設定です。 1/30秒から始めて実験します。より遅い速度（1/15、1/8、1/4thなど）は、より多くのぼやけを生み出します。理想的な速度は、被験者の動き、バックグラウンドの動き、そしてあなたの望ましい効果に依存します。
* aperture： フィールドの深さを制御します（画像のどれだけ焦点が合っているか）。
* より広い開口部（例：f/2.8、f/4）： 被写体を分離して、浅い被写界深度を作成します。これは、モーションブラーをさらに強調するためによく使用されます。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、シーンの多くをフォーカスに保ちます。これは、より多くの背景の詳細が必要ですが、それでもいくつかのモーションブラーが必要な場合に役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーターモード： 評価/マトリックス計測は通常、良い出発点です。 シーンの特定の領域をさらに制御したい場合は、スポットメータリングを試してください。
* フォーカスモード：
* シングルポイントAF（AF-Sまたはワンショット）： 被験者の目（または鋭くしたい被写体の一部）に焦点を当て、必要に応じて再構成します。あなたの主題が比較的まだある場合、これを使用してください。
* 連続AF（AF-CまたはAIサーボ）： 被験者が動いている場合は、連続AFを使用してそれらを追跡します。シャッタースピードが遅いことで、被験者を完全に焦点を合わせることは難しいことに注意してください。
* マニュアルフォーカス（MF）： オートフォーカスが苦労している状況では役立つ場合がありますが、実践と正確なテクニックが必要です。
* フラッシュ設定：
* フラッシュモード： リアカーテン同期（セカンドクルテン同期とも呼ばれます）。これにより、露出の終わりにフラッシュが発生し、動く被写体の背後に光の連続 *が発生します。これはより自然に見えます。 Front-Curtain Sync（デフォルト）を使用すると、Flashが最初に発火し、動きの *開始 *で被写体を凍結します。
* フラッシュ電源： フラッシュパワーを調整して、周囲の光のバランスを取り、被験者を凍結します。 低電力設定から始めて、必要に応じて増加します。
4。さまざまな効果の手法
* 被験者を凍結し、背景をぼかし：
*フラッシュを使用して、被験者をフリーズします。
*カメラの動きやフレーム内の被験者の動きにより、背景をぼかすために遅いシャッター速度を設定します。
*パンニングテクニック（以下を参照）は非常に効果的です。
* 被験者をぼかし、背景をシャープに保ちます（ish）：
*三脚を使用して、カメラを安定させます。
*曝露中に被験者を動かしてもらいます。
*これは、アクションをキャプチャしたり、エネルギー感を作ったりするのに適しています。
* 被写体と背景の両方をぼやけます：
*カメラを手渡し、露出中に意図的に移動します。
*主題を同時に移動させます。
*完全に混oticとした画像を避けるために、慎重に制御する必要があります。
5。パンテクニック
これは、ポートレートのためにシャッターをドラッグする最も一般的で効果的な方法の1つです。
* それがどのように機能するか： カメラを動かすときにカメラを動かします。これにより、被験者は背景をストリークにぼやけさせながら、比較的鋭く保ちます。
* 手順：
1。動いている被験者を見つけます。 （歩いている人、ダンサーなど）
2。 pre-focus： ショットを撮るつもりの場所での事前焦点。
3。件名に従ってください： 被写体が近づくと、カメラでそれらを追跡し始め、腰から体をスムーズに動かします。 それらをViewFinderに保管してください。
4。パン中のシュート： パンを続けながら、シャッターボタンをそっと押します。
5。フォロースルー： *後にパンを続けます *あなたはショットを取った。これは、滑らかさを維持するのに役立ちます。
6。レビューと調整： カメラのLCDで結果を確認してください。必要に応じて、シャッタースピードとパンニングテクニックを調整します。
* パンのヒント：
* 練習： パンニングには練習が必要です。最初のいくつかの試みがぼやけている場合でも落胆しないでください。
* スムーズな動き： 滑らかで流動的な動きに焦点を当てます。ぎくしゃくした動きを避けてください。
* 安定したスタンス： 足の肩幅を離れた状態で安定したスタンスを使用してください。
* ヒップからのピボット： 腕だけでなく、腰から体を回転させます。
* 背景： ぼやけたときに魅力的なストリークを作成する興味深い色とテクスチャの背景を選択してください。
6。構成の考慮事項
* 先行回線： バックグラウンドの先頭の線を使用して、視聴者の目を被写体に引き込みます。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、被写体をフレームに配置することを検討してください。
* ネガティブスペース： ネガティブスペースを使用して、被験者と動きを強調します。
7。後処理
* シャープニング： 後処理に少量のシャープニングを適用して、被験者の鋭さを高めます（該当する場合）。
* コントラストと色： コントラストと色を調整して、画像の気分と影響を高めます。
* ノイズリダクション： より高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用して画像をクリーンアップします。
8。ヒントとトラブルシューティング
* 練習、練習、練習！ シャッターを効果的にドラッグするには練習が必要です。さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 動きが遅いことから始まります： シャッターをドラッグするのが初めての場合は、ゆっくりと動いている被写体から始めてください。
* バーストモードを使用： バーストモードでの撮影は、シーケンス内で鋭い画像を取得する可能性を高めることができます。
* ヒストグラムを確認してください： 露出が正しいことを確認し、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。
* 異なる被験者を実験する： ダンサー、車、さらには水など、さまざまな種類の被験者でシャッターをドラッグしてみてください。
* カメラシェーク： カメラの揺れに問題がある場合は、三脚を使用したり、シャッタースピードを上げたり、画像安定化のあるレンズを使用したりします。
* 過剰露出： 画像が過剰に露出されている場合は、開口部を減らしたり、ISOを下げたり、NDフィルターを使用したりします。
* 露出不足： 画像が不足している場合は、開口部を増やしたり、ISOを上げたり、フラッシュを使用したりします。
これらの原則を理解し、一貫して練習することで、シャッターをドラッグする技術を習得し、見事で創造的な肖像画を作成することができます。幸運を！