i。計画と準備
* 概念が重要です： カメラに触れる前に、作成したいものを決定します。考えてみてください：
* 気分： あなたはそれをエーテル、ドラマチック、遊び心、または何か他のものにしたいですか？これにより、照明の選択と動きが通知されます。
* 件名： どんな個性を強調したいですか？
* 形状とパターン： テーマの周りにどのような形を「ペイント」しますか？ 幾何学的な形、有機的な渦巻き、またはテキストについても考えてください。
* 色： さまざまな色のライトを使用して、ムードを作成したり、特定の領域を強調したりすることを検討してください。
* 場所： 暗い場所、できれば屋内を選択してください。ライトペインティングには、非常に暗い環境が機能する必要があります。周囲光の最小限のスペースを探してください。 黒い背景が理想的ですが、暗い部屋が機能します。
* モデルブリーフィング： モデルにプロセスを説明してください。彼らは長時間曝露中に非常に静止したままでいる必要があります。ポーズを保持する練習。彼らに休憩を与えます。 撮影を成功させるには、明確なコミュニケーションが重要です。露出が始まり、終了したら、正確に *正確に *伝えます。
* 安全性： 特に雑然とした空間で働いている場合は、周囲に注意してください。 あなたのモデルとあなた自身が、暗闇の中で物をつまずかせたりぶつけたりすることから安全であることを確認してください。
ii。必要なギア
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動露出制御を備えたカメラが不可欠です。
* 広角レンズ： より広いレンズは、より多くのシーンをキャプチャし、より創造的な自由を可能にするのに役立ちます。 通常、24〜35mm前後のレンズは良い出発点です。
* 三脚： 長い曝露中の鋭い画像には絶対に不可欠です。
* 光源： これが楽しみの始まりです！オプションは次のとおりです。
* 懐中電灯： 小さく明るい懐中電灯は良い出発点です。調整可能な輝度を備えたLED懐中電灯の方がさらに優れています。
* LED文字列ライト： 流れるラインとパターンを作成するのに最適です。
* 光ファイバーホイップ： 見事な抽象的なデザインを作成します。
* スチールウール： （注意：安全なメガネと適切な火災安全上の注意が必要です！）劇的な火花が作成されます。
* 色付きジェル： 光源の上に色付きのジェルを使用して、軽い絵に色を追加します。
* 電話画面： 白または色付きの背景を持つ電話画面は、微妙な効果の光源として使用できます。
* リモートシャッターリリース（オプションですが推奨）： 露出を開始するときにカメラの揺れを防ぎます。 持っていない場合は、カメラのセルフタイマーを使用してください。
* 黒い布または段ボール： 必要に応じて、露出中に不要な光がセンサーに当たるのをブロックします。
* ガファーテープ： ケーブルまたはマーク位置を固定します。
* ヘッドランプ（赤色光オプション付き）： 暗い空間をナビゲートするのに役立ちます。 赤い光は、白い光ほど露出に影響しません。
* アシスタント（オプションですが役立つ）： ライトを保持したり、シャッターを引き起こしたり、モデルの指導に役立ちます。
iii。カメラの設定
* モード： マニュアル（m）
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： f/8またはf/11から始めます。 フィールドの深さと光感度の適切なバランスを見つけるための実験。より高い開口部（f/16のような）は、フィールドの深さを増やしますが、より長い露出または明るいライトが必要です。
* シャッター速度： これが鍵です！ 5〜10秒などの長い露出から始めます。 必要に応じて、光源の明るさと光絵の複雑さに基づいて調整します。 30秒または数分必要な場合があります。
* フォーカス： ライトをオフにする前に *モデル *に手動で焦点を合わせます。 強い懐中電灯は、暗闇の中で集中するのに役立ちます。ライブビューとズームインを使用して、重要な焦点を獲得することもできます。 あるいは、代役の事前に焦点を当てるか、測定テープを使用してレンズからモデルまでの距離をマークします。
* ホワイトバランス： 「タングステン」または「白熱」に設定して、暖かいトーンのために、または他の設定を試して目的の外観を実現します。
* ファイル形式： 加工後の柔軟性を最大限にするためにRAWで撮影します。
iv。ライトペインティングプロセス
1。モデルの位置： モデルを立てたり、希望のポーズに座ったりしてください。彼らができるだけ静止している必要があることを彼らが知っていることを確認してください。
2。ライトをオフにします： 部屋を完全に暗くします。
3。露出を開始： リモートシャッターリリースまたはカメラのセルフタイマーを使用して、長い露出を開始します。
4。軽い絵： これがあなたの創造性が登場するところです！ モデルの周りに光源を移動し、目的のパターンと効果を作成します。これらの重要なテクニックを覚えておいてください：
* 速度： 光を動かす速度は、最終画像の明るさに影響します。動きが遅いのは、より明るい線を作成します。より速い動きは、かすかな線を作成します。
* 距離： モデルに光が近づくほど、明るく表示されます。
* レイヤー： 複数の光絵画を1回の露出で重ねることができます。動きを一時停止したり、光の色を変更したり、光の強度を調整してさまざまな効果を生み出したりします。
* 隠された光源： カメラの直接の視線から光源を除外してください。これにより、不要なまぶしさが防止され、最終画像に光が「表示」されます。
* モデルのペイント： 光を使用して、モデルの顔や衣服に光を優しく「ペイント」することができます。これにより、ポートレートに深さと寸法が追加されます。それらを過剰に露出させるのは簡単であるため、これを控えめに、そして柔らかくしてください。
5。曝露を終了します： ライトペインティングが終了したら、露出を終了します。
6。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像をすぐに確認してください。 カメラの設定（シャッタースピード、アパーチャ）を調整し、結果に基づいてライトペインティングテクニックを改良します。
7。繰り返し： ライトペインティングは反復プロセスです。目的の効果を達成するまで、さまざまなテクニック、カメラの設定、および光源を試してください。
v。創造的なアイデアとテクニック
* ライトトレイル： 光源を連続的な動きで動かして、モデルの周りにストリークと光のトレイルを作成します。
* orb： 円の動きで光源を動かして、軽い球を作成します。 練習が重要です！
* シルエット： モデルの後ろから光を当てて、劇的なシルエットを作成します。
* 軽い書き込み： 光源を使用して、空中に単語を書いたり、形を描いたりします。
* ストロボ効果： ストロボライトを使用するか、懐中電灯をすぐにオンとオフにして、一連の凍った瞬間を作成します。
* カラージェル： 光源の上に色付きのジェルを試して、あなたの光絵に異なる色合いを追加します。
* テクスチャ： テクスチャのあるオブジェクト（レースや葉など）を介して光源を照らして、パターンをモデルまたは背景に投影します。
* フォーカススタッキング： さまざまな領域を焦点を合わせた複数のショットを撮影し、それらをポスト処理に組み合わせて、より深いフィールドの深さを達成します。これは、複雑な光絵画に特に役立ちます。
* Photoshopのブレンドモード： Photoshopの複数のライトペインティングの露出を積み重ね、異なるブレンドモード（例：画面、追加）を試して、ユニークな効果を作成します。
vi。後処理
* 色補正： ホワイトバランス、コントラスト、色の飽和を調整して、目的の外観を実現します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズ低減を適用して、不要なノイズを最小限に抑えます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きます。
* かわすと燃焼： ハイライトとシャドウを強化するために、回避と燃焼のテクニックを使用します。
* Compositing： 複数の露出を組み合わせて、より複雑な光絵画を作成します。
vii。成功のためのヒント
* 練習、練習、練習： ライトペインティングにはマスターに時間がかかります。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 実験： さまざまな光源、テクニック、カメラの設定を試してください。
* 忍耐強く： ライトペインティングは、ゆっくりと細心のプロセスになる可能性があります。
* 楽しんでください！ ライトペインティングは、創造的でやりがいのある活動です。
ワークフローの例：
1。セットアップ： カメラを暗い部屋の三脚に置きます。モデルを配置します。
2。フォーカス： モデルに手動で焦点を当てます。
3。設定： カメラをマニュアルモード、ISO 100、Aperture F/8、およびシャッター速度を電球に設定します（または、10秒などの長い固定時間）。 リモートシャッターリリースを使用します。
4。部屋を暗くする： すべてのライトをオフにします。
5。露出を開始： リモートシャッターリリースを押します。
6。軽い絵： 懐中電灯を使用して、モデルの頭の周りに円をゆっくりと塗ります。 次に、後ろに渦巻きパターンをペイントします。
7。暴露を終了： リモートシャッターリリースをリリースします。
8。レビュー： LCD画面の画像を確認してください。
9。調整： 画像が明るすぎる場合は、シャッター速度を下げるか、あまり強力な光を使用します。暗すぎる場合は、シャッター速度を上げるか、明るい光を使用してください。
10。繰り返し： 目的の結果が得られるまで、テクニックを実験と改良し続けてください。
これらのガイドラインに従って、想像力を走らせることで、視聴者を感動させ、創造的な境界を押し広げる、見事でユニークなライトペインティングポートレートを作成できます。幸運を！