1。概念を理解する
* シャッター速度： シャッターは、カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。 通常、モーションを凍結するために、速いシャッター速度（たとえば、秒の1/125または速度）を目指しています。 シャッターをドラッグするとき、私たちは意図的に *遅い *シャッター速度を使用します（たとえば、1秒または遅い1/60番目）。
* モーションブラー： 遅いシャッター速度の間、シャッターが開いている間にフレーム内を移動するものはすべてぼやけます。 これは、主題、背景、またはその両方にすることができます。
* アンビエントライト対フラッシュ： 周囲の光がどれだけ利用できるか、そしてフラッシュを使用して被写体の一部を凍結しながら他の部分を曖昧にするかどうかを考慮する必要があります。
2。必要なギア
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動モードのカメラが不可欠です。
* レンズ： ポートレートに適したレンズを選択します（その範囲の50mm、85mm、またはズームレンズなど）。 画像安定化（ISまたはVR）が役立つ場合がありますが、目的の影響に応じて必ずしも必要とは限りません。
* 三脚（オプションですが、頻繁に推奨）： 被験者がぼやけている間に背景を鋭くしたい場合、三脚が重要です。
* 外部フラッシュ（オプションですが、非常に用途が広い）： フラッシュを使用すると、シーンの残りの部分をぼかしながら、被写体を部分的に凍結できます。 オフカメラフラッシュは、さらに創造的なコントロールを提供します。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： 明るい条件では、NDフィルターはレンズに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずにより遅いシャッター速度を使用できます。
3。カメラの設定
* モード： マニュアル（M）またはシャッター優先度（TVまたはS）モード。マニュアルはあなたに最もコントロールします。シャッターの優先度を使用すると、シャッター速度を設定でき、カメラは開口部を選択します。
* シャッター速度： 実験！ 1/30秒前後に開始し、遅くなります。 1/15、1/8th、1/4、またはさらに長い可能性があります。理想的な速度は、被験者の動きと望ましい量のぼやけに依存します。
* aperture：
* 手動モード： 選択したシャッター速度とISOと組み合わせて適切な露出を実現するために、開口部を調整します。
* シャッター優先モード： カメラは、選択したシャッタースピードとISOに基づいて開口部を選択します。 それに注意して、それが広すぎる（浅い磁場の深さ）または狭すぎる（回折）を確保してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。必要に応じて、希望するシャッター速度と開口部で適切な露出を達成するためにそれを増やしてください。
* フォーカスモード： 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）は、被験者が動いている場合に役立ちます。シングルオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、あなたまたはあなたの主題が静止している場合にうまく機能します。
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは良い出発点ですが、スポットメータリングを実験して、露出をより正確に制御します。
* ホワイトバランス： 照明条件（日光、曇り、ケルビンの温度など）に適した設定します。
4。テクニックとヒント
* 被験者の動き：
* 被験者の動き、カメラはまだ： 被験者は鋭い背景に対してぼやけます。モデルに特定の方法で移動するように依頼します（例えば、くるくる、踊り、歩く）。
* 被験者はまだ、カメラの移動： これにより、動きの感覚が生まれ、興味深い筋と線を追加できます。彼らが移動するときにあなたの被写体と一緒にパンしてみてください。
* 被写体とカメラの両方の移動： これは、予測不可能ですが、しばしば創造的な結果につながります。
* パンニング： カメラが移動するときに被写体をフォローし、ビューファインダーの同じ場所に比較的保持します。これにより、ぼやけた背景に対して鋭い被写体を作成できます。
* フラッシュテクニック：
* front-curtain sync（通常同期）： フラッシュは露出の開始時に発射されます。これにより、ムーブメントの *開始 *で被験者が凍結し、ぼやけが続きます。
* リアクルテン同期（Second-Curtain Sync）： フラッシュは、露出の *終了 *で発射されます。これにより、ぼかしが先行する動きの *終了 *で被験者が凍結します。 リアクルテン同期は通常、より自然に見えます。
* フラッシュ電源： さまざまなフラッシュパワー設定を試してください。電力設定を下げることで、より多くの周囲光がぼやけに寄与します。
* 安定化：
* 三脚： 三脚を使用している場合は、潜在的な競合を避けるために、レンズの画像安定化をオフにします。
* ハンドヘルド： ハンドヘルドを撮影する場合は、画像の安定化をアクティブにし、安定性のために自分自身を装着します。
* 暴露補償： 特にフラッシュを使用する場合、露出補正を調整して、画像の明るさを微調整する準備をしてください。
* 光での実験：
* 日光： NDフィルターを使用して、明るい日光でのシャッタースピードが遅くなります。
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワーの柔らかく温かい光は、夢のようなぼやけた効果のあるポートレートに最適です。
* 人工光： 街灯、ネオンサイン、またはその他の光源を使用して、ぼやけた背景に興味深い縞と光のパターンを作成します。
* 構成：
*ショットの構成に注意してください。 3分の1のルールまたは主要な行を使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
*背景とぼかしがそれにどのように影響するかを考慮してください。
5。撮影例
* ダンスポートレート： 薄暗い部屋でモデルを回したり、踊ったりしてください。遅いシャッター速度（例：1/15〜1/4）とリアクルテン同期フラッシュを使用します。フラッシュはムーブメントの終わりにモデルをフリーズし、遅いシャッター速度がモーションブラーをキャプチャします。
* ウォーキングポートレート： モデルにカメラに向かって歩いてもらいます。ゆっくりとシャッタースピードを使用して、モデルと一緒にパンを使用して、比較的鋭くします。背景はぼやけます。
* 軽い絵画の肖像： 暗い環境では、あなた（またはヘルパー）が光源（懐中電灯や電話の画面など）を使用して、長い露出中に周囲のパターンを描画している間、モデルスタンドに静止してもらいます。
* 車両で肖像画をパンニングします： モデルに車に座ってゆっくりと運転してもらいます。車と平行に自分を配置し、それと鍋にします。遅いシャッター速度を使用して、車（およびモデル）が比較的シャープなままである間、背景をぼかします。
6。後処理
* マイナー調整： 後処理ソフトウェア（LightroomやPhotoshopなど）では、露出、コントラスト、カラーバランスを軽微に調整できます。
* シャープニング： 選択的なシャープニングは、シャープであることを意図した地域で詳細を引き出すのに役立ちます。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを試して、画像の気分と雰囲気を高めます。
キーテイクアウト
* 練習は完璧になります： シャッターをドラッグするには練習が必要です。さまざまなシャッター速度、開口部の設定、フラッシュテクニックを試して、自分に最適なものを見つけます。
* 最初の安全性： 動いているときは、安全性を優先します。安全な場所を選択し、周囲に注意してください。
* 楽しんでください！ このテクニックは、実験と創造性に関するものです。新しいことを試して、あなたの写真の境界を押し上げることを恐れないでください。
遅いシャッタースピード写真の原則を理解し、カメラの設定を習得し、さまざまなテクニックを実験することで、動きの美しさを捉えた見事でユニークなポートレートを作成できます。幸運を！