i。影の写真の基礎を理解する
* 光がキー： 最も重要な要素。シャドウを彫刻するために光源を制御する必要があります。
* コントラスト： シャドウ写真はすべてコントラストに関するものです。明るい領域と暗い領域の違いがドラマを作成します。
* 形状と形： 影は、被写体の顔と体の形と輪郭を明らかにし、強調します。
* 気分と感情： 影は特定の感情を呼び起こします。多くの場合、ミステリー、陰謀、ドラマ、またはその強さと配置に応じて、少し不安な雰囲気さえも呼び起こします。
ii。ギアとセットアップ
* カメラ： 手動モードのカメラ（DSLR、ミラーレス、または優れたコントロールを備えたスマートフォン）を備えたカメラは適しています。
* レンズ： 標準のズームレンズ（例：24-70mm、24-105mm）またはポートレートレンズ（50mm、85mmなど）が一般的です。 焦点距離が長くなると、お世辞の視点が得られます。
* 光源：
* 自然光： 単一のウィンドウは優れています。カーテン、ブラインド、または拡散材料を使用して光を制御します（トレースペーパー、シャワーカーテン）。直射日光は厳しい場合があります。拡散光はしばしばより良いです。
* 人工光： スタジオストロボ/フラッシュ、スピードライト、または強力なデスクランプ。
* 修飾子： 光を形作るために不可欠です。使用：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光と柔らかい影を作成します。
* 傘： 光を拡散する別の方法。
* スヌート/コニカルリフレクター： 特定の領域を強調するのに最適な非常に焦点を絞った光のビームを作成します。
* 納屋のドア： 光の流出を制御し、それを形作ることができます。
* ゴボ（オブジェクトの間に移動）： 光と影のパターンを投影するために使用されます。
* リフレクター（オプション）： 少量の光をシャドウエリアに戻し、それらを柔らかくするか、わずかに満たします。 ホワイトフォームボードはうまく機能します。
* 背景： 一般的に、明白な背景（黒、濃い灰色、または白）は、気を散らすことを避けるために好まれます。
* 三脚（オプションですが推奨）： 特に暗い光で、より鋭い画像の場合。
* フラグ/ブロッカー（オプション）： 特定の領域からの光を遮断するために使用される黒い布または段ボールの断片は、コントラストを増やします。
iii。劇的な影を作成するためのテクニック
1。光の配置が最重要です：
* サイド照明： 光源を主題の側面に配置することは、最も一般的な手法です。これにより、顔と体の片側に強い影が作成され、もう片方が強調表示されます。角度を試してください（わずかに前に、直接側面に、少し遅れています）。
* バックライト： 被写体はほとんど暗い輪郭が明るいアウトラインで、シルエットまたはリムライトを作成できます。
* トップ照明： 目、鼻、あごの下に劇的な影を作成し、被写体をより強く見せることができます。 （多くの場合、驚くべき影を避けるために慎重にポーズをとる必要があります）。
* 低照明（照明下）： 不気味なまたは不安定な効果を作成できます。通常、ポートレートに最適ではありません。
2。光強度の制御：
* 距離： 光源を被験者の近くに移動すると、強度が高まり、影がより強くなります。それを遠くに移動すると、光と影が柔らかくなります。
* 電源設定： フラッシュまたはランプのパワーを調整して、明るさを制御します。
* 拡散： 拡散材料を使用して、光を和らげ、影の過酷さを減らします。
3。ポーズと構成：
* 角度： 被験者の顔のさまざまな角度を光に実験します。 頭をわずかに回すと、シャドウパターンが大幅に変化する可能性があります。
* 表情： ドラマを強化するために、強くて感情的な表現を奨励します。
* ハンド： 手を使用して、顔に影を作成するか、ストーリーテリングに追加します。
* 衣類： 暗い服は光を吸収し、影を強化します。
* 構成： 視覚的に魅力的な画像を作成するために、3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成技術を考えてみましょう。 画像の影側にネガティブスペースを残します。
4。ゴボを使用してパターンを作成する：
* カットアウト形状： 段ボールまたは紙に形状を作成し、光源と、光と影のプロジェクトパターンの対象の間にそれらを配置します。一般的な例には、ベネチアンブラインドパターン、葉のパターン、または抽象的な形が含まれます。
* 日常のオブジェクト： 植物、レースカーテン、窓フレームなどのオブジェクトを使用して、興味深い影を作成します。
iv。カメラの設定
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture：
*より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。これは多くの場合、ポートレートに好まれます。
*より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、シーンの多くを焦点を合わせます。これは、背景を含めたり、前景にオブジェクトを使用して影を作成したい場合に役立つ場合があります。
* シャッター速度： 露出を制御するには、シャッター速度を調整します。人工光を備えたスタジオの設定では、シャッター速度は、カメラのフラッシュ同期速度（通常は約1/200分の1秒）によって決定されることがよくあります。 自然光を使用すると、シャッタースピードと開口部とISOのバランスを取る必要があります。
* メーター： スポットメータリングを使用して、顔のハイライト領域を測定して、その領域で適切な露出を確保します。吹き飛ばされたハイライトや過度に暗い影に注意してください。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを調整します。正確なホワイトバランスのために灰色のカードを使用するか、後処理で調整します。
* rawでのシュート： 生形態での撮影により、後処理の柔軟性が向上します。
v。後処理
* コントラスト調整： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* かわすと燃焼： ドディングと燃焼ツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、光と影をさらに彫ります。
* 白黒変換（オプション）： 白黒に変換すると、ドラマをさらに強化し、色の気晴らしを削除できます。
* シャープニング： 画像の詳細を引き出すには、シャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、影のノイズを減らします。
vi。成功のためのヒント
* 実験： さまざまなライト位置、修飾子、ポーズを試して、何が最適かを確認してください。
* 観察： インスピレーションを得るために他の影の写真家の作品を研究してください。
* 通信： あなたのモデルにあなたのビジョンを明確に伝えます。
* フォーカス： あなたの焦点が目に鋭いことを確認してください。
* 練習： 練習すればするほど、光を制御し、ドラマチックな影を作成することになります。
* 安全性： ライトや電気機器を使用するときは注意してください。 あなたの被写体の目に明るい光を直接向けないでください。
これらの原則を理解し、これらのテクニックを実践することにより、影の力を使用して見事で劇的なポートレートを作成できます。実験と練習は、独自のスタイルを開発するための鍵であることを忘れないでください。幸運を！