i。コア原則の理解：分離
真の黒い背景の鍵は、 をで背景から分離することです 。背景は、あなたの被験者が適切に照らされている間、ほとんど、またはまったく光を受け取る必要があります。
ii。必要なギア
* カメラ： 手動モードのDSLRまたはミラーレスカメラは理想的です。
* レンズ： ポートレートレンズをお勧めします（50mm、85mmなど）。より広い開口部（f/2.8以上）を備えたレンズは、被写界深度と光の収集に役立ちます。
* 光源：
* Studio Strobe/Flash： 最も制御可能で強力。修飾子（傘、ソフトボックス、グリッド、スヌート）で使用します。
* Speedlight（オンまたはカメラのフラッシュオフ）： よりポータブルですが、それほど強力ではありません。修飾子で使用できます。
* 連続光（LEDまたはタングステン）： 効果を視覚化するのは簡単ですが、しばしばそれほど強力ではありません。リングライトを考慮してください。
* 背景： 黒い布（ベルベット、フェルトなど - しわはあなたが思っているよりも目に見えるでしょう！）、黒い紙のロール、非常に暗い壁、または暗い部屋さえ。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子：
* 傘またはソフトボックス： より柔らかく、よりお世辞の外観のために光を拡散します。
* グリッド： 特定の領域に焦点を合わせて、光を制限します。 背景に軽い流出を防ぐのに最適です。
* スヌート： グリッドに似ていますが、より集中したビームがあります。
* 納屋のドア： 光を形作り、指示します。
* リフレクター（オプション）： あなたの主題の影に光を跳ね返すことができます。
* ライトメーター（オプション）： 光を正確に測定するのに役立ちます。
iii。シュートのセットアップ
1。あなたの場所を選択：
*周囲の光を制御できるスペースを見つけます。ブロックできる暗い部屋やコーナーはうまく機能します。
*スペースが大きいほど、背景から光を維持しやすくなります。
2。背景を設定します：
*黒い背景を被写体から十分に遠く離れて配置します（少なくとも6〜8フィート、それがあればそれ以上の方が良いです）。 これは、光がそれにこぼれるのを防ぐために重要です。
*背景素材のしわを滑らかにします。 彼らは見せます！
3。あなたの主題を位置付ける：
*主題を背景の前に置きます。
*彼らのポーズと、光が彼らの顔にどのように落ちるかを考えてください。
4。照明セットアップ：
* ワンライトセットアップ（シンプルで効果的）：
*光源を45度の角度（または必要に応じて被写体の背面に向かってさらに遠くに向かって）で主題の側面に配置して、影と寸法を作成します。
*モディファイア（傘またはソフトボックス）を使用して、柔らかい光を備えています。
*バックグラウンドから光を向けて、それが照らされないようにします。 光を羽ばたくと（被験者の光のカバレッジの端を狙う）。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： 上記のように位置する主な光源。
* 塗りつぶし光： 2番目の弱い光源（または反射器）を反対側に配置して、影を埋めます。 2番目の光源の代わりにリフレクターを使用することもできます。 塗りつぶしの光がキーライトよりもはるかに弱いことを確認してください。
*繰り返しますが、ライトが背景に当たらないようにします。
* リムライトセットアップ（ドラマチック）：
*頭と肩の後ろに向けられた被写体の後ろに位置する光を使用します。これにより、明るいアウトラインが作成され、背景から分離されます。
*被写体の前面を照らすために塗りつぶしの光が必要になる場合があります。
5。テストショット： テストショットを撮って、照明と背景を確認してください。目的の効果を達成するまで、光の位置と電力レベルを調整します。
iv。カメラの設定
* モード： マニュアル（m）
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて実験します。良好なシャープネスとフィールドの深さのために、f/5.6またはf/8から始めます。より広い開口部（f/2.8、f/1.8）は、浅い被写界深度とより多くの背景のぼやけを作り出しますが、真に黒い背景を達成するのはより困難かもしれません。
* シャッター速度： フラッシュの最大同期速度から始めます（通常は1/200番目または1/250秒の約1/250番目）。この速度は、周囲光が曝露に影響を与えるのを防ぎます。 Flashを使用していない場合は、ISOをできるだけ低く保ちながら、シャッター速度を調整して適切な露出を取得します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（通常はISO 100または200）維持します。
* ホワイトバランス： 光源に基づいて設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、白熱光のための「タングステン」）。 RAWで撮影している場合は、後処理でこれを調整できます。
* メーター： 「スポットメータリング」に設定して、被験者の顔の光を測定します。この読み取りに基づいて設定を調整します。 Flashを使用する場合、カメラメーターの精度が低下するため、以下に説明するようにテストショットとヒストグラムを使用する必要があります。
* ヒストグラム： *これは重要です*。ヒストグラムに注意してください。 黒い背景は、ヒストグラムの左側に非常に近い（暗い色調を表す）必要があります。被験者のトーンは、肌の色合いと衣服に従って配布する必要があります。
* フォーカス： 被写体の目に注意深く集中してください。
v。撮影のヒント
* あなたの主題と通信： ポーズと表現でそれらを導きます。
* たくさんのショットを撮る： さまざまなポーズ、表現、照明のバリエーションを実験します。
* 軽い流出を監視： バックグラウンドに光が波及することを継続的に確認します。ライト位置を調整するか、フラグ（黒い素材）を追加して、光をブロックします。
* ヒストグラムを確認してください： カメラのLCDだけに頼らないでください。ヒストグラムは、暴露のより正確な表現です。
vi。後処理（Lightroom、Photoshopなど）
* 露出調整： 全体的な露出を微調整して、望ましい外観を達成します。
* コントラスト： 対比を調整して、被験者と背景の分離を強調します。
* ハイライトと影： ハイライトと影を調整して、被写体の顔と衣服の光を改良します。
* 黒： 背景が完全に黒でない場合は、「黒い」スライダーを使用してさらに暗くします。 被写体の影で詳細を押しつぶさないように注意してください。
* 透明度とテクスチャ： 鋭さと詳細のために微妙な明快さとテクスチャを追加します。
* スポット削除： 背景にほこりの斑点や傷を取り除きます。
* かわすと燃焼： doding（照明）とburning（暗く）を使用して、被験者の顔の光を微妙に改良します。
* ローカル調整（マスキング）： 必要に応じて、マスキングツールを使用して、背景や被験者の肌など、画像の特定の領域を選択的に調整します。
* 色補正： ホワイトバランスと色のトーンを好みに合わせて調整します。
* シャープニング： 微妙な量のシャープニングを適用します。
vii。一般的な間違いとそれらを回避する方法
* 背景が十分ではない：
*背景が被写体から十分離れていることを確認してください。
*フラグを使用して、バックグラウンドにヒットするのを防ぎます。
*ライトの力を下げます。
*グリッドまたはスヌートを使用して、被写体に光を集めます。
*後処理で「黒」スライダーを使用します（ただし、詳細を押しつぶしないでください）。
* フラット照明：
*より劇的な影のために、ワンライトセットアップを使用します。
*塗りつぶしの光を使いすぎないでください。
* 厳しい影：
*ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。
*リフレクターを追加して、光を影に跳ね返します。
* 背景のほこり：
*撮影前に背景素材をきれいにします。
*後処理でスポット除去ツールを使用します。
* 不自然な肌のトーン：
*適切なホワイトバランスを使用します。
*後処理で微妙な色の補正を行います。
キーテイクアウト
* 光制御は最重要です： 偉大な黒い背景の肖像画の秘密は、光を制御することです。背景から光を保ち、それをあなたの主題に集中してください。
* 実験と練習： さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試すことを恐れないでください。練習すればするほど、見事な黒い背景の肖像画を作成することになります。
* ポスト処理は画像を改良します： 後処理を使用して、露出、コントラスト、色を微調整し、気晴らしを取り除きます。
* ヒストグラムに注意してください： あなたのヒストグラムは、特に黒い背景を扱うときに、適切な露出を確保するためのあなたの親友です。
これらの手順とヒントに従うことで、あなたは黒い背景を持つ美しくドラマチックな肖像画を作成するために順調に進むでしょう。幸運を！