説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、彼らの人生、仕事、または人格に意味のある文脈でそれらを見せることで、あなたの主題についての物語を語っています。 それは単なる肖像画ではありません。それは単一の画像に蒸留された物語です。 効果的な環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* 研究とつながり：
* あなたの主題を理解する： 事前にインタビューします（直接、電話、または電子メール）。彼らの情熱、職業、趣味、またはそれらを定義するものについて学びます。これは、適切な環境を選択するのに役立ちます。
* スカウトの場所： 撮影前に潜在的な場所にアクセスしてください。照明、バックグラウンドの混乱、および環境があなたの主題をどれだけ補完するかを考えてください。興味深いテクスチャ、色、視覚的要素を探してください。
* 概念開発： あなたの主題を視覚的に表現する方法についてのアイデアをブレインストーミングします。どのような小道具や活動を組み込むことができますか？ あなたが伝えたい気分について考えてください（例えば、真剣で、遊び心があり、瞑想的）。
* 許可とロジスティクス：
* 許可を得る： 特に私有財産の場合、選択した場所で撮影する許可を確保します。
* スケジューリング： あなたの被験者とあなたが必要とするかもしれないアシスタントとスケジュールを調整します。選択した場所での照明に最適な時期を考えてみましょう（ゴールデンアワーは多くの場合理想的です）。
* ギアチェックリスト： 必要なすべての機器のリストを作成します：カメラ、レンズ、ライト（必要に応じて）、リフレクター、修飾子、三脚など。追加のバッテリーやメモリカードを忘れないでください！
ii。作曲とテクニック：
* 3分の1のルール： サードルールのルールを使用して、被験者を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線（道路、フェンス、廊下など）を利用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： シーン内の要素を使用して、出入り口、窓、枝などの主題を組み立てます。
* フィールドの深さ： 現場の深さを制御して、コンテキストを提供するのに十分な環境を示しながら、被験者を強調します。浅い被写界深度（f/2.8やf/4のような広い開口部で達成）は、被験者を鋭く保ちながら背景を曖昧にする可能性があります。 より深い被写界深度（f/8またはf/11など）は、シーンの焦点を維持します。
* 視点： さまざまな角度で実験します。上記の高さ、低下、または目の高さから撮影して、どの視点が最適に機能するかを確認します。
* 環境コンテキスト： 環境が肖像画に有意義に貢献していることを確認してください。それは単なる背景ではなく、ストーリーを伝えるのに役立つアクティブな要素であるべきです。
* 被験者のポーズと表現： ポーズの方法についてあなたの主題を導きます。 彼らが彼らの環境と自然にやり取りするように彼らを奨励します。 本物の表現は非常に重要です。 環境に関連するタスクを実行させることを検討してください。
iii。照明：
* 自然光： 可能な限り、利用可能な自然光を利用してください。開いた色合いを探したり、反射器を使用して、被写体の顔に光を跳ね返します。 ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、温かくお世辞の光を提供します。
* 人工光（必要に応じて）：
* 塗りつぶしフラッシュ： 塗りつぶしのフラッシュを使用して、特に明るい日光の中で、厳しい影を減らします。
* オフカメラフラッシュ： モディファイヤー（ソフトボックス、傘）を備えたオフカメラフラッシュを使用して、より方向性が高く、お世辞の光を作成します。 これにより、シーンの照明をより強く制御できます。
* 一定の照明（LED）： LEDは、薄暗い照明環境での撮影に役立つ連続的で制御可能な光を提供できます。
* 明るい方向： 光の方向を考えてください。サイドライティングは劇的な影とテクスチャを作成できますが、フロントライティングはより均一な照明を提供できます。バックライトは、シルエット効果を作成できます。
iv。後処理：
* ホワイトバランス： 正確な色の表現を確保するために、ホワイトバランスを調整します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを微調整して、望ましい気分を達成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* カラーグレーディング： 色グレーディングを適用して、特定のルックアンドフィール（温かいトーン、クールなトーン、ビンテージなど）を作成します。
* レタッチ： 微妙なレタッチを実行して、注意散漫や傷を取り除きます。 目標は、あなたの主題の現実的な表現を捉えることであるため、過度の報告を避けてください。
v。例と分析：
効果的な環境ポートレートの例をいくつか分析しましょう。
* 例1：彼らのキッチンのシェフ
* 環境： 鍋、鍋、材料、貿易の道具を備えた忙しい、よく使われるキッチン。
* 件名： おそらくエプロンに小麦粉を入れて、お気に入りのナイフを持っているシェフ。
* 手法： シェフの顔と手に焦点を当てて、背景をわずかにぼやけするための浅い被写界深度。 窓から来る自然光。
* ストーリー： これは、自分の技術に情熱を傾けているシェフの物語です。環境は、彼らの職業と彼らが使用するツールを明確に示しています。
* 例2：音楽店のミュージシャン
* 環境： ギター、アンプ、楽譜を備えた散らかった音楽ストア。
* 件名： ミュージシャンは、おそらくギターを持っているか、楽譜を閲覧しています。
* 手法： 環境を示すための広い被写界深度。 楽器の列からの先頭の線を使用して、被写体に目を引きます。 店からの周囲の照明。
* ストーリー： これは、彼らのクラフトのツールとインスピレーションに囲まれた自然の生息地のミュージシャンを描いています。
* 例3：スタジオのアーティスト
* 環境： キャンバス、ペイント、ブラシ、乱雑なワークスペースを備えたアートスタジオ。
* 件名： おそらく絵筆を持っているか、完成した絵を見ているアーティスト。
* 手法： 主題とアートワークを強調するための自然と人工の光の組み合わせ。 周囲のアートを使用して主題を組み立てる興味深い構成。
* ストーリー： これは、彼らのツールや創造に囲まれた創造的なプロセスに没頭したアーティストの物語です。
* 例4：日没時のビーチのサーファー
* 環境： 背景に海がある日没時のビーチ。
* 件名： サーフボードを運ぶサーファー。
* 手法： ゴールデンアワーライトを使用して、温かく劇的なイメージを作成します。 バックライトは、サーファーをシルエットすることができます。または、フィルフラッシュを使用して顔を照らすことができます。
* ストーリー： これは、サーファーと海とのつながりとスポーツへの情熱を描いています。
vi。 重要な考慮事項と一般的な間違い：
* クラッターコントロール： 環境は重要ですが、被験者から気を散らす過度の混乱を避けてください。 必要に応じてシーンを簡素化します。
* 意味のある小道具： 小道具は主題に関連し、物語に追加する必要があります。自然に感じない小道具を強制しないでください。
* 被験者の快適さ： 環境やポーズで被験者が快適に感じていることを確認してください。リラックスした主題は、より本物の肖像画をもたらします。
* 環境を無視する： 環境をストーリーの不可欠な部分ではなく、単なる背景として扱います。
* 照明が悪い： 被写体を見にくいように見える悪い照明条件での撮影。
vii。練習と実験：
環境の肖像画のスキルを向上させる最良の方法は、定期的に練習することです。さまざまなテクニック、場所、および主題を試してください。新しいことを試して、あなたの間違いから学ぶことを恐れないでください。時間が経つにつれて、あなたは独自のスタイルを開発し、意味のある物語を伝える魅力的な環境の肖像画を作成します。