1。映画ノワール美学の理解：
* ローキー照明： 最も重要な要素。 深い影を作り出す強力で方向性の光を考えてください。多くの場合、キーライトは唯一の光源です。
* chiaroscuro： 明るい領域と暗い領域の劇的なコントラスト。 このテクニックは、ドラマと謎を強化します。
* 影： 影は光の欠如ではありません。彼らはそれ自体のキャラクターです。 彼らは形を定義し、情報を隠し、不安の感覚を作り出します。
* 大気： 皮肉の感覚、道徳的曖昧さ、そしてしばしば危険の感覚。雨がすっきりした通り、スモーキーなバー、薄暗いインテリアを考えてください。
* 構成： 強い線、対角線、フレーミング技術を作成するためのフレーミングテクニック。
* 件名： 多くの場合、「ファムファタール」（魅惑的で危険な女性）または問題のある主人公（探偵、ボクサーなど）を特徴としています。 多くの場合、被験者は疲れている、思慮深く、または不信感を抱いているように見えます。
* 白黒： 後のノワールは色がありますが、黒と白は象徴的です。シーンを簡素化し、コントラストを強調します。
2。計画と準備：
* コンセプト/ストーリー： あなたが伝えたい物語を考えてください。 裏切り、秘密、脆弱性の瞬間を描いていますか？ これは表現とポーズを通知します。
* 場所： 都市の崩壊、孤立、または謎の感覚を呼び起こす場所を選択してください。 考慮する：
* 屋内： 窓のブラインド、スモーキーなバー、薄暗い照明の階段のある薄暗い部屋。
* 屋外： 橋の下の雨の通り、路地。
* ワードローブ： 古典的な服装を考えてください：
* 男性： トレンチコート、フェドラ（特に広い縁）、スーツ、ネクタイ。
* 女性： スリンクなドレス、ハイヒール、手袋、ドラマチックな帽子、暗い口紅。
* 小道具： タバコ、銃（責任を持って倫理的に使用してください！）、グラスのウイスキー、トランプ、ロータリー電話。
* モデル： 望ましい気分と感情を伝えることができるモデルを選択します。あなたのビジョンを明確に伝えます。 事前にポーズや表現を練習することを検討してください。
3。照明セットアップ（最も重要な部分）：
* キーライト： あなたの主な光源。 それを片側に配置し、被験者のわずかに上に置いて、強い影を作ります。 使用を検討してください：
* グリッドまたはスヌートを備えた単一のスタジオストロボ： これにより、光が集中し、シャープな影が作成されます。
* カーテンが部分的に閉じた窓： 自然光は機能しますが、光を制御する必要があります。
* 硬い光源： 裸の球根または反射器は、より厳しい影を作ります。
* 塗り直し（オプション）： リフレクターまたは非常に弱い2番目の光源を使用して、影をわずかに柔らかくします。 塗りつぶしは、キーライトよりも大幅に弱くする必要があります。 充填が多すぎると、ノワール効果が台無しになります。 あなたはこれを完全にスキップするかもしれません。
* バックライト（オプション）： 微妙なバックライトは、被写体を背景から分離できます。 明るくしすぎないでください。
* ゴボ： ベネチアンブラインドや窓の形のような光と影のパターンを作成するには、ゴボ（光の前に置かれたステンシル）を使用します。 これにより、視覚的な関心と謎が追加されます。 段ボールから形状を切り取るか、スタジオライトに金属製ゴボを使用します。
照明セットアップの例：
* 単純なワンライト： サイド以上に配置されたキーライト、塗りつぶしはありません。 光の距離と角度を試して、影を調整します。
* キーとリフレクター： 上記のようにキーライトは、反対側の白い反射器を使用して、少量の光を影に跳ね返します。
* キー、バックライト、およびゴボ： ゴボ、薄暗いバックライトが件名の後ろに配置されたキーライト。
4。カメラの設定と構成：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 中程度の開口部（f/2.8 -f/5.6）を使用して、シャープネスと浅い磁場の深さを維持し、背景をわずかにぼやけします。これはあなたの主題に焦点を合わせ続けます。
* iso： 特に低光で撃つとき、ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 必要に応じて、カメラの揺れを避けるために、必要に応じて三脚を使用してください。
* 焦点距離： 標準またはわずかに長い焦点距離（50mm -85mm）は、多くの場合、ポートレートのお世辞です。 より劇的な効果を得るために、より広い角度を試しますが、歪みに注意してください。
* 構成：
* 3分の1のルール： 主題を中心から配置します。
* 先行回線： シーンの線を使用して、視聴者の目を引きます。
* フレーミング： 出入り口、窓、またはその他の要素を使用して、主題を組み立てます。
* 対角線： カメラをわずかに傾けて、より動的な構成を作成します。 これは不安の感覚を追加します。
* クローズアップ： 被験者の顔と感情を強調します。
* ドラマとパワー（または脆弱性）を追加するために、わずかな上向きまたは下向きの角度で撮影することを検討してください。
5。撮影技術：
* フォーカス： 目に鋭く焦点を合わせます。
* ポーズ： 映画ノワールのムードを反映するポーズを採用するようにモデルを奨励してください。 物思いにふける、疑わしい、魅惑的な、または脆弱性を考えてください。
* 式： モデルを使用して、適切な式をキャプチャします。 自分で鏡の前で練習して、ポーズを感じてください。
* 監督： モデルに明確で簡潔な方向を示します。 彼らがあなたが伝えたい物語と感情を理解するのを助けてください。
* 実験： さまざまな照明のセットアップ、ポーズ、構成を試してください。 ルールを破ることを恐れないでください。
6。後処理（必須！）：
* 白黒に変換： Photoshop、Lightroom、またはその他の編集ソフトウェアで、チャンネルミキサーまたは専用の白黒変換ツールを使用します。 さまざまな設定を試して、目的の音色範囲を実現します。
* コントラストを調整： コントラストを増やして、ハイライトと影を強調します。 曲線またはレベルの調整を使用します。
* ダッジとバーン： 微妙に明るく（ダッジ）（ダッジ）、特定の領域を暗く（燃やす）、光を彫り、特定の機能を強調します。 たとえば、目をかわすことで、それらをより顕著に見せることができます。
* 穀物を追加（オプション）： 微妙な量の穀物は、映画のような外観を高めることができます。
* シャープ： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* vignette（オプション）： 微妙なビネットは、視聴者の目を画像の中心に引き込むことができます。
* 白黒内でも特定の詳細をさらに強調するために、脱飽和/選択的着色技術を使用することを検討してください。 たとえば、口紅やジュエリーを少し強調しています。
ヒントとトリック：
* 練習： 練習すればするほど、映画ノワールの肖像画を作成することになります。
* 研究フィルムノワール： 視覚的なスタイルとムードをよりよく理解するために、古典的な映画ノワール映画を見てください。 照明、構図、キャラクターの描写に注意してください。
* 参照を使用： 映画ノワール美学を撮影した他の写真家やアーティストからインスピレーションを集めます。
* 実験することを恐れないでください： 新しいテクニックを試して、独自のスタイルを見つけてください。
* 詳細問題： モデルの表現、小道具、背景など、小さな詳細に注意してください。 それらはすべて全体的な効果に貢献しています。
* 提案の力： 文字通りにならないでください。それを完全に伝えるのではなく、物語を提案します。
これらの手順に従って、重要な要素に注意を払うことで、この古典的なジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！