i。撮影中（重要！）
* 照明は王です：
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間と日没前の時間に撮影します。この光は暖かく、柔らかく、肌の色調と周囲の色を高めます。
* 曇りの日： 曇りの日は、厳しい影を最小限に抑え、色がより飽和状態に見えるようにする柔らかく拡散した光を提供します。
* 過酷な正午の太陽を避けてください： 昼間の太陽は色を洗い流し、厳しい影を作り、卑劣です。撮影しなければならない場合は、日陰を探してください。
* リフレクター： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、主題に光を跳ね返し、影を明るくし、色をより鮮やかにします。 ホワイトリフレクターは最も安全で自然です。
* 方向照明： 光の方向を試します。 サイド照明は、テクスチャと色のバリエーションを強調できます。
* 補完的な色を選択：
* ワードローブ： 背景や肌の色合いとは対照的な色の服を着るようにあなたの被験者を奨励してください。ブルースとオレンジ、黄色と紫、または赤と緑を考えてください。ガイダンスにはカラーホイールを使用します。
* 背景： あなたの主題を補完するカラフルな背景を持つスカウトの場所。壁画、花、または興味深い建築の詳細を探してください。
* 小道具： カラフルなスカーフ、花、さらには明るい椅子など、色のポップを追加する小道具を使用してください。
* 清潔さと明確さ：
* クリーンレンズ： レンズがきれいであることを確認してください！汚れや指紋は、色を鈍らせ、鋭さを減らすことができます。
* フォーカス： あなたの焦点を釘付けにします。鋭い画像は常にぼやけた画像よりも活気があります。
* rawでのシュート：
* RAWファイルはJPEGよりも多くの情報をキャプチャするため、ポストプロセスの柔軟性がはるかに高くなります。詳細を回復し、色をより効果的に調整できます。
* ホワイトバランスを正しく設定します（または近く）：
*正しいホワイトバランスを使用すると、色が最初から正確になります。 ほとんどのカメラには、さまざまな照明条件（昼光、曇り、日陰など）のプリセットオプションがあります。 生で撮影すると、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できますが、カメラでそれを近づけることが常に望ましいです。
* 偏光フィルターを検討してください：
*偏光フィルターは、特に水や葉のような表面で、まぶしさと反射を減らすことができます。これは、飽和と明確さを大幅に高めることができます。
ii。 Photoshopなしの後処理
Photoshopの無料または低コストの代替品が、色を高めるのに役立つことがあります。
* フリーソフトウェア：
* GIMP（GNU画像操作プログラム）： Photoshopに代わる、強力で無料のオープンソース。 より急な学習曲線がありますが、幅広い編集ツールを提供します。
* rawtherapee： 非破壊的な編集で生ファイルを処理するのに最適です。堅牢なカラーコントロールを提供します。
* ダークテーブル： 非破壊的なワークフローに焦点を当てた、もう1つの無料のオープンソースの生編集者。
* photopea： Photoshopに非常に似た無料のWebベースの画像エディター。 PSDファイルをサポートし、同じツールの多くを持っています。
* Google Photos（Web/Mobile）： 驚くほど、色の調整を含む基本的な編集に適しています。
* 有料/サブスクリプションベースの選択肢：
* アフィニティ写真： 1回限りの購入とプロのレベルの編集者。同様の機能セットを備えたPhotoshopよりも手頃な価格。
* luminar ai/neo： 複雑な編集を簡単にするAIを搭載した機能で知られています。 優れたカラーグレーディングおよび拡張ツールを提供します。
* 1つをキャプチャ： 優れた生の処理と色管理のために多くのプロの写真家に好まれています。 （サブスクリプションまたは1回限りの購入オプション）
* Lightroom Classic（Adobe Creative Cloud）： 写真編集の業界標準。 （サブスクリプションが必要）。
後処理技術（ソフトウェアに関係なく）：
* 露出調整：
*画像が適切に露出していることを確認することから始めます。 わずかに増加する露出は、色を明るくし、それらをより活気に満ちたものにすることができます。これにより詳細が洗い流される可能性があるため、過剰露出を避けてください。
* コントラスト：
*コントラストを増やすと色がポップになりますが、無理をしないように注意してください。コントラストが多すぎると、厳しい影や切り取られたハイライトにつながる可能性があります。
* 飽和/vibrance：
* *飽和 *すべての色の強度を等しく増加させます。すぐに不自然に見える可能性があるため、控えめに使用してください。
* * Vibrance *はよりインテリジェントなコントロールです。すでに活気に満ちたものを飽和させることなく、ミュートされた色の強度を高めます。これは通常、飽和よりも安全なオプションです。
* カラーバランス/ホワイトバランス：
*色のバランスを調整して、色が正確で心地よいことを確認します。カラーキャストを修正すると、画像の全体的な外観が劇的に向上する可能性があります。
* 色曲線/レベル：
*これらのツールは、特定の色の範囲の明るさとコントラストを細かく制御します。 曲線の形状を微妙に調整して、特定の色を引き出したり、ユニークな色グレードを作成したりできます。
* 色相、飽和、および輝度（HSL）調整：
*これらのツールを使用すると、個々の色の色相（色）、飽和（強度）、および輝度（明るさ）を調整できます。これは、カラーパレットを微調整する強力な方法です。たとえば、青を少しティールにしたり、被写体の唇の赤を明るくしたりすることができます。
* 選択色：
*この機能により、特定の色をターゲットにし、画像内の他の色に影響を与えることなく、色相、飽和、輝度を調整できます。花や衣服のように、単一の要素の色を高めるのに最適です。
* 透明度/テクスチャ：
*明快さやテクスチャを増やすと、画像の詳細と定義が強化され、間接的に色がより鮮やかに見えるようになります。あまりにも多くの明快さが不自然な外観を作成する可能性があるため、それをやり過ぎないように注意してください。
* シャープニング：
*シャープニングにより、画像のエッジが強化され、より鮮明で詳細に見えるようになります。これは、色をより活気に満ちたものにすることもできます。ただし、過剰に鋭くなると、望ましくないアーティファクトとノイズが生じる可能性があります。
* トーンマッピング（HDRテクニック）：
*一部のソフトウェアは、トーンマッピングツールを提供します（多くの場合、単一の画像でもHDR処理に関連付けられています）。 これらはコントラストと色を創造的に強化することができますが、繊細なタッチが必要です。
後処理のためのヒント：
* 微妙に開始： わずかな調整を行い、望ましい効果を達成するまで徐々にそれらを増やします。特に飽和して、それをやり過ぎるのは簡単です。
* ズームイン： 100％にズームインして、編集によって引き起こされる不要なアーティファクトまたはノイズを確認します。
* 調整層を使用してください： ほとんどの編集ソフトウェアを使用すると、調整レイヤーを作成できます。これにより、編集を非破壊的に作成できます。つまり、いつでも戻って後で変更できます。
* プリセットの作成： 好きな調整のセットを見つけた場合は、他の写真に簡単に適用できるように、プリセットとして保存してください。
* 練習、練習、練習： さまざまな編集技術を実験すればするほど、希望する結果を達成するのが良くなります。
* あなたの目を信頼する： 最も重要なことは、視覚的に魅力的だと思う画像を作成することです。 「ルール」を破って実験することを恐れないでください。
撮影中の慎重な計画と実行を思慮深い後処理と組み合わせることで、Photoshopを開くことなく、鮮やかで目を引く色の見事なポートレートを作成できます。幸運を！